ਇੰਡੋਨੇਸ਼ੀਆ ਗਮੇਲਨ: ਉਪਕਰਣ, ਸੰਗੀਤ, ਇਤਿਹਾਸ ਅਤੇ ਸਭਿਆਚਾਰ
ਜਾਵਾ, ਬਾਲੀ ਅਤੇ ਸੁੰਡਾ ਵਿੱਚ ਸੁਣੀ ਜਾਂਦੀ ਇਹ ਪਰੰਪਰਾ ਰੀਤਾਂ, ਰੰਗਮੰਚ ਅਤੇ ਨਾਚ ਨੂੰ ਸਹਾਰਾ ਦਿੰਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਕਾਂਸਰਟ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵੀ ਮੰਚਾਂ ਤੇ ਰੌਣਕ ਬਣਦੀ ਹੈ। ਇਸ ਦੀ ਧੁਨੀ ਵਿਸ਼ਵ-ਪੱਧਰੀ ਸੁਰ-ਸੰਗਤੀ ਦੀ ਥਾਂ ਵਿਲੱਖਣ ਟਿਊਨਿੰਗ, ਘਣ-ਬਨੀ ਹੋਈਆਂ ਬਣਾਵਟਾਂ ਅਤੇ ਪਰਤ-ਵਾਰ ਚੱਕਰਾਂ 'ਤੇ ਨਿਰਭਰ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਇਹ ਮਾਰਗਦਰਸ਼ਿਕ ਪਾਠ ਉਪਕਰਣ, ਇਤਿਹਾਸ, ਟਿਊਨਿੰਗ-ਸਿਸਟਮ, ਖੇਤਰੀ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਅਤੇ ਅੱਜ ਸਤਿਕਾਰ ਨਾਲ ਸੁਣਨ ਦੇ ਤਰੀਕਿਆਂ ਨੂੰ ਸਮਝਾਉਂਦਾ ਹੈ।
ਗਮੇਲਨ ਕਿਆ ਹੈ ਇੰਡੋਨੇਸ਼ੀਆ ਵਿੱਚ?
ਤੁਰੰਤ ਪਰਿਭਾਸ਼ਾ ਅਤੇ ਉਦਦੇਸ਼
ਇਹ ਇਨਸਾਨੀ ਸਿਤਾਰੇ ਦੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਇੱਕ ਸਿੰਗਲ ਸოლო ਨੂੰ ਉਜਾਗਰ ਨਹੀਂ ਕਰਦੀ; ਬਲਕੀ ਧਿਆਨ ਸਮੂਹਕ ਸੁਰ ਤੇ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਸੰਗੀਤ ਨਾਚ, ਰੰਗਮੰਚ ਅਤੇ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਦੀ ਸਹਾਇਤਾ ਕਰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਸਮੁਦਾਇਕ / ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ-ਕਾਂਸਰਟ ਸੈਟਿੰਗਾਂ ਵਿੱਚ ਵੀ ਨਿribhr ਰਹਿੰਦਾ ਹੈ।
ਜਦੋਂ ਕਿ ਵਾਦਯ-ਧੁਨ ਟੈਕਸਚਰ ਦਾ ਮੁੱਖ ਹਿੱਸਾ ਬਣਾਉਂਦੀ ਹੈ, ਆਵਾਜ਼ ਵੀ ਅਹੰਕਾਰਪੂਰਕ ਹੈ। ਮੱਧ ਅਤੇ ਪੂਰਬੀ ਜਾਵਾ ਵਿੱਚ, ਇੱਕ ਨਰ ਕੋਰਸ (gerongan) ਅਤੇ ਇੱਕ ਸੋਲੋ ਗਾਇਕ (sindhen) ਪਾਠ-ਸਥਿਤੀ ਨੂੰ ਵਾਦਯਾਂ ਨਾਲ ਬੁਣਦੇ ਹਨ; ਬਾਲੀ ਵਿੱਚ, ਕੋਰਸ ਜਾਂ ਸਵਰ ਸਿਲੇਬਲ ਵਾਦਯ ਰਚਨਾ ਨੂੰ ਨੁਕਤੇ ਵਜੋਂ ਬਜਾਉਂਦੇ ਹਨ; ਸੁੰਡਾ ਵਿੱਚ, ਸੂਲਿੰਗ (ਬਾਂਸ ਦੀ ਬਸੂਰੀ) ਦੀ ਟਿੰਬਰ ਅਕਸਰ ਗਾਇਕੀ ਨਾਲ ਜੋੜੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ। ਹਰ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ, ਗਾਇਕੀ ਹਮਵਾਜ਼ੀ ਅਤੇ ਕਵਿਤਾ, ਕਥਾ ਅਤੇ ਸੁਰ-ਨੁਅਾਂਸ ਲੈ ਕੇ ਆਉਂਦੀ ਹੈ।
ਮੁੱਖ ਤੱਥ: ਯੂਨੇਸਕੋ ਮਾਨਤਾ, ਖੇਤਰ, ਅਤੇ ਐਨਸੈਂਬਲ ਭੂਮਿਕਾਵਾਂ
ਗਮੇਲਨ ਇੰਡੋਨੇਸ਼ੀਆ ਭਰ ਵਿੱਚ ਵਿਆਪਕ ਹੈ ਅਤੇ 2021 ਵਿੱਚ ਯੂਨੇਸਕੋ ਦੀ "ਅਣਜੀਵ ਸੰਸਕ੍ਰਿਤਿਕ ਵਿਰਾਸਤ" ਦੀ ਪ੍ਰਤਿਨਿਧੀ ਸੂਚੀ 'ਤੇ ਦਰਜ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਲੋਮਬੋਕ ਵਿੱਚ ਸੰਬੰਧਤ ਐਨਸੈਂਬਲ ਮਿਲਦੇ ਹਨ, ਜਦੋਂ ਕਿ ਹੋਰ ਇਲਾਕੇ ਆਪਣੀਆਂ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਸੰਗੀਤਕ ਸੰਪ੍ਰਦਾਏਂ ਰੱਖਦੇ ਹਨ।
- ਯੂਨੇਸਕੋ ਮਾਨਤਾ: 2021 ਦੀ ਦਰਜਾਬੰਦੀ ਜਿਸ ਨੇ ਸੰਰక్షਣ ਅਤੇ ਪ੍ਰਸਾਰ 'ਤੇ ਧਿਆਨ ਖਿੱਚਿਆ।
- ਮੁੱਖ ਖੇਤਰ: ਜਾਵਾ (ਮੱਧ ਅਤੇ ਪੂਰਬ), ਬਾਲੀ ਅਤੇ ਸੁੰਡਾ; ਲੋਮਬੋਕ ਵਿੱਚ ਸੰਬੰਧਤ ਰੀਤਾਂ।
- ਬਲੂੰਗਨ: ਮੁੱਖ ਰਾਗ-ਰੇਖਾ ਜਿਸ ਨੂੰ ਕਈ ਰਜਿਸਟਰਾਂ ਵਿੱਚ ਮੈਟਲੋਫੋਨ ਨਿਭਾਉਂਦੇ ਹਨ।
- ਕੋਲੋਟੋਮਿਕ ਪਰਤ: ਘੰਟੀਆਂ ਦੁਆਰਾ ਮੁੜ ਰਹੇ ਚੱਕਰਾਂ ਨੂੰ ਪਚਾੜ ਕਰਕੇ ਸੰਰਚਨਾ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ।
- ਕੇਂਡੰਗ (ਡ੍ਰਮ): ਟੈਂਪੋ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕਰਦਾ, ਸੰਕ੍ਰਮਣਾਂ ਦੇ ਸੰਕੇਤ ਦਿੰਦਾ ਅਤੇ ਪ੍ਰਗਟਾਵਾ ਰੂਪ ਦਿੰਦਾ ਹੈ।
- ਸਜਾਵਟ ਅਤੇ ਗਾਇਕੀ: ਵਾਦਯ ਅਤੇ ਗਾਇਕ ਮੁੱਖ ਰੇਖਾ ਨੂੰ ਅਲੰਕਰਿਤ ਅਤੇ ਟਿੱਪਣੀ ਕਰਦੇ ਹਨ।
ਇਨ੍ਹਾਂ ਭੂਮਿਕਾਵਾਂ ਨੇ ਇੱਕ ਪਰਤਦਾਰ ਧੁਨੀ ਬਣਾ ਦਿੰਦੀ ਹੈ ਜਿੱਥੇ ਹਰ ਭਾਗ ਦੀ ਆਪਣੀ ਜ਼ਿੰਮੇਵਾਰੀ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਦਰਸ਼ਕ ਇੱਕ ਸੰਗੀਤਕ "ਪ੍ਰਣਾਲੀ" ਸੁਣਦੇ ਹਨ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਟਾਈਮਿੰਗ, ਧੁਨੀ ਅਤੇ ਅਲੰਕਾਰ ਆਪਸ ਵਿੱਚ ਜੁੜੇ ਹੋਏ ਹੋਂਦੇ ਹਨ, ਜੋ ਗਮੇਲਨ ਨੂੰ ਇਸ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਗੰਭੀਰਤਾ ਅਤੇ ਰੇਸੋਨੈਂਸ ਦਿੰਦੇ ਹਨ।
ਉਤਪੱਤੀ ਅਤੇ ਇਤਿਹਾਸਕ ਵਿਕਾਸ
ਪ੍ਰਾਰੰਭਿਕ ਸਬੂਤ ਅਤੇ ਉਤਪੱਤੀ ਕਥਾਵਾਂ
ਮੱਧ ਜਾਵਾ ਦੇ ਮੰਦਰਾਂ ਦੇ ਰੇਲੀਫ਼ (ਅਕਸਰ 8ਵੀਂ–10ਵੀਂ ਸਦੀ ਮੰਨੇ ਜਾਂਦੇ) ਵਿੱਚ موسیقارਾਂ ਅਤੇ ਵਾਦਯ ਦਿਖਾਏ ਗਏ ਹਨ ਜੋ ਬਾਅਦ ਦੇ ਮੈਟਲੋਫੋਨਾਂ ਅਤੇ ਘੰਟੀਆਂ ਦੇ ਆਦਰਸ਼ਾਂ ਨੂੰ ਸੂਚਿਤ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਪੂਰਵ-ਇਸਲਾਮੀ ਯੁੱਗ ਦੇ ਦਸਤਾਵੇਜ਼ ਅਤੇ ਦਰਬਾਰੀ ਕ੍ਰਾਨੀਕਲ ਵੀ ਸੰਸਥਿਤ ਸੰਗੀਤ-ਰਚਨਾ ਦਾ ਜ਼ਿਕਰ ਕਰਦੇ ਹਨ।
ਦේਵੀ-ਦੇਵਤਿਆਂ ਨਾਲ ਜੁੜੀਆਂ ਕਥਾਵਾਂ, ਅਕਸਰ ਜਾਵਾ ਵਿੱਚ ਦੱਸੀਆਂ ਜਾਂਦੀਆਂ, ਗਮੇਲਨ ਦੀ ਰਚਨਾ ਨੂੰ ਕੋਈ ਧਾਰਮਿਕ ਪ੍ਰਕ੍ਰਿਤੀਕ ਨਿਰਦੇਸ਼ ਨਹੀਂ ਦਿੰਦੀਆਂ; ਬਲਕੀ ਇਹ ਗਮੇਲਨ ਦੇ ਪਵਿੱਤਰ ਸਬੰਧ ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਸਮਾਜਿਕ-ਆਤਮਿਕ ਭੂਮਿਕਾ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੀਆਂ ਹਨ। ਕਥਾ ਅਤੇ ਪੁਰਾਤਨ ਸਬੂਤ ਨੂੰ ਵੱਖ ਕਰਕੇ ਦੇਖਣ ਨਾਲ ਅਸੀਂ ਗਮੇਲਨ ਲਈ ਰੱਖੀ ਗਈ ਇਜ਼ਜਤ ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਯੰਤਰਾਂ ਤੇ ਰੇਪਰਟੌਰ ਦੇ ਆਹਿਸਤਗੀ ਨਾਲ ਬਣਨ ਨੂੰ ਸਮਝ ਸਕਦੇ ਹਾਂ।
ਦਰਬਾਰ, ਧਾਰਮਿਕ ਪ੍ਰਭਾਵ ਅਤੇ ਉਪਨਿਵੇਸ਼ਕ ਸੰਪਰਕ
ਖ਼ਾਸ ਕਰਕੇ ਯੋਗਿਆਕਾਰਤਾ ਅਤੇ ਸੁਰਾਕਾਰਤਾ ਦੇ ਦਰਬਾਰਾਂ ਨੇ ਉਪਕਰਣ ਸਮੂਹ, ਰੀਤ-ਰਿਵਾਜ ਅਤੇ ਰੇਪਰਟੌਰ ਨੂੰ ਵਰਗੀਕ੍ਰਿਤ ਕੀਤਾ, ਆਦਤ-ਤਰੀਕੇ ਅਤੇ ਅਭਿਆਸ ਨੂੰ ਸੰਭਾਲਿਆ ਜੋ ਅਜੇ ਵੀ ਕੇਂਦਰੀ ਜਾਵਾਨੀ ਅਭਿਆਸ ਨੂੰ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਬਾਲੀ ਦੇ ਦਰਬਾਰਾਂ ਨੇ ਆਪਣੇ ਵਿਲੱਖਣ ਐਨਸੈਂਬਲ ਅਤੇ ਸੁੰਦਰਤਾ ਨਾਲ ਸਮਾਨ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਵਿਕਸਿਤ ਕੀਤੀਆਂ। ਇਹ ਦਰਬਾਰੀ ਸੰਸਥਾਵਾਂ ਇੱਕ ਇਕੱਲੀ ਸ਼ੈਲੀ ਨਹੀਂ ਬਣਾਉਂਦੀਆਂ ਸਨ; ਬਲਕਿ ਉਹਨਾਂ ਨੇ ਕਈ ਵਾਰਿਸਤਾਂ ਨੂੰ ਪਲਿਆ ਜੋ ਇਕੱਠੇ ਰਹਿ ਕੇ ਵਿਕਸਤ ਹੋਏ।
ਹਿੰਦੂ-ਬੁੱਧ ਸਾਂਝਾਂ ਨੇ ਸਾਹਿਤਕ ਪਾਠਾਂ, ਚਿੱਤਰਕਲਾ ਅਤੇ ਰੀਤਾਂ 'ਤੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਛੱਡਿਆ, ਜਦਕਿ ਇਸਲਾਮੀ ਸੁਭਾਵ ਨੇ ਕਈ ਜਾਵਾਨੀ ਕੇਂਦਰਾਂ ਵਿੱਚ ਕਵਿਤਾ, ਨੈਤੀਕਤਾ ਅਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਸੰਦਰਭ ਨੂੰ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕੀਤਾ। ਉਪਨਿਵੇਸ਼ਕ ਯੁੱਗ ਦੌਰਾਨ, ਸੋਭਾ-ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ, ਦਸਤਾਵੇਜ਼ੀਤਾ ਅਤੇ ਟੂਰਿੰਗ ਨੇ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਜਾਣ-ਪਛਾਣ ਨੂੰ ਵਧਾਇਆ। ਇਹ ਪ੍ਰਭਾਵ ਇਕ-ਦੂਜੇ ਨੂੰ ਬਦਲਦੇ ਨਹੀਂ ਸਨ ਬਲਕੀ ਮਿਲ ਕੇ ਬਹੁਤ ਰੂਪਾਂ ਵਾਲੇ ਗਮੇਲਨ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਵਿੱਚ ਯੋਗਦਾਨ ਪਏ।
ਗਮੇਲਨ ਐਨਸੈਂਬਲ ਦੇ ਉਪਕਰਣ
ਮੁੱਖ ਬਾਲੰਗਨ (ਬਲੂੰਗਨ) ਪਰਿਵਾਰ
ਬਲੂੰਗਨ ਐਨਸੈਂਬਲ ਦੀ ਮੁੱਖ ਧੁਨੀ ਰੇਖਾ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ ਜੋ ਟੋਨ-ਫਰੇਮ ਨੂੰ ਨਿਰਧਾਰਿਤ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਇਹ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਰਜਿਸਟਰਾਂ ਵਿੱਚ ਮੈਟਲੋਫੋਨਾਂ ਦੁਆਰਾ ਨਿਭਾਈ ਜਾਂਦੀ ਹੈ, ਜੋ ਹੋਰ ਭਾਗਾਂ ਲਈ ਮਜ਼ਬੂਤ ਢਾਂਚਾ مہیا ਕਰਦੀ ਹੈ। ਬਲੂੰਗਨ ਨੂੰ ਸਮਝਨਾ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਰੂਪ ਸਮਝਣ ਵਿੱਚ ਅਤੇ ਪਰਤਾਂ ਦੇ ਰਿਸਤੇ ਨੂੰ सुनਨ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕਰਦਾ ਹੈ।
saron ਪਰਿਵਾਰ ਵਿੱਚ demung (ਹੇਠਲਾ), barung (ਮੱਧ) ਅਤੇ panerus ਜਾਂ peking (ਉੱਚ) ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ; ਹਰ ਇੱਕ ਨੂੰ ਮਲਲੇਟ (tabuh) ਨਾਲ ਮਾਰ ਕੇ ਧੁਨੀ ਕਢੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ। slenthem ਨਾਲ ਲਟਕਦੇ ਹੋਏ ਕਾਂਸੀ ਕੀਜ਼ ਹੇਠਲੇ ਰਜਿਸਟਰ ਨੂੰ ਸਹਾਰਾ ਦਿੰਦੇ ਹਨ। ਇਹ ਸਾਰੇ ਸੰਦ ਸਲੈਂਡਰੋ ਅਤੇ ਪੇਲੌਗ ਟਿਊਨਿੰਗ ਦੋਹਾਂ ਵਿੱਚ ਬਲੂੰਗਨ ਨਿਰੂਪਣ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਜਿੱਥੇ ਨੀਵੇਂ ਉਪਕਰਣ ਭਾਰ ਪੈਦਾ ਕਰਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਉੱਚੇ saron ਰੇਖਾ ਅਤੇ ਰਿਦਮਿਕ ਚਲ ਨੂੰ ਸਪਸ਼ਟ ਕਰਦੇ ਹਨ।
ਘੰਟੀਆਂ ਅਤੇ ਡਰਮ (ਕੋਲੋਟੋਮਿਕ ਅਤੇ ਰਿਥਮਿਕ ਪਰਤ)
ਘੰਟੀਆਂ ਕੋਲੋਟੋਮਿਕ ਸੰਰਚਨਾ ਦੀ ਪਹਚਾਣ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ, ਇੱਕ ਚੱਕਰੀਆ ਢਾਂਚਾ ਜਿੱਥੇ ਨਿਰਧਾਰਤ ਵਾਦਯ ਮੁੜ-ਮੁੜ ਕੇ ਸਮੇਂ ਦੇ ਨੁਕਤੇ ਦਰਸਾਉਂਦੇ ਹਨ। ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੀ ਘੰਟੀ, gong ageng, ਮੁੱਖ ਚੱਕਰਾਂ ਦੇ ਅੰਤ ਨੂੰ ਸੰਕੇਤ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਜਦਕਿ kempul, kenong ਅਤੇ kethuk ਵਿਚਕਾਰਲੇ ਵੰਡਾਂ ਨੂੰ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਇਹ "ਪੰਕਚੁਏਸ਼ਨ" ਖਿਡਾਰੀ ਅਤੇ ਦਰਸ਼ਕ ਦੋਹਾਂ ਨੂੰ ਲੰਬੇ ਆਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚ ਠਿਕਾਣਾ ਲਾਉਣ ਲਈ ਮਦਦ ਕਰਦੀ ਹੈ।
ਕੇਂਡੰਗ (ਡਰਮ) ਟੈਂਪੋ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕਰਦੇ, ਅਭਿਵਿਆਕਤੀਕ ਸਮਾਂ-ਸਭਿਆਚਾਰ ਬਣਾਉਂਦੇ ਅਤੇ ਸੈਕਸ਼ਨਲ ਤਬਦੀਲੀਆਂ ਅਤੇ ਇਰਾਮਾ ਬਦਲਾਵਾਂ ਲਈ ਇਸ਼ਾਰੇ ਦਿੰਦੇ ਹਨ। lancaran ਅਤੇ ladrang ਜਿਹੇ ਨਾਮਿਤ ਰੂਪ ਚੱਕਰ ਦੀ ਲੰਬਾਈ ਅਤੇ ਘੰਟੀਆਂ ਦੀ ਪੋਜ਼ੀਸ਼ਨ ਦੁਆਰਾ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਮਹਿਸੂਸ ਦਿੰਦੇ ਹਨ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਨਾਚ, ਰੰਗਮੰਚ ਜਾਂ ਕਾਂਸਰਟ ਟੁਕੜਿਆਂ ਲਈ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਮਹਿਸੂਸ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਡਰਮ ਦੀ ਲੀਡਰਸ਼ਿਪ ਅਤੇ ਕੋਲੋਟੋਮਿਕ ਪੰਕਚੁਏਸ਼ਨ ਵਿਚਕਾਰ ਇੰਟਰਪਲੇ ਪ੍ਰਸਾਰ ਨੂੰ ਲੰਬੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਵਿੱਚ ਗਤੀ ਅਤੇ ਸਪਸ਼ਟਤਾ ਦਿੰਦਾ ਹੈ।
ਸਜਾਵਟੀ ਉਪਕਰਣ ਅਤੇ ਗਾਇਕੀ
ਸਜਾਵਟੀ ਭਾਗ ਬਲੂੰਗਨ ਨੂੰ ਅਲੰਕਰਿਤ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਧੁਨੀ ਅਤੇ ਰਿਦਮਿਕ ਵੇਰਵਾ ਨਾਲ ਟੈਕਸਚਰ ਨੂੰ ਦਾਤੀ ਵਿਵਿਧਤਾ ਦਿੰਦੇ ਹਨ। bonang (ਛੋਟੀਆਂ ਘੰਟੀਆਂ ਦੇ ਸੈਟ), gendèr (ਰੇਜ਼ੋਨੇਟਰ ਵਾਲੇ ਮੈਟਲੋਫੋਨ), gambang (ਜ਼ਾਇਲੋਫੋਨ), rebab (ਤਾਨੇ-ਵਾਲਾ ਫਿਡਲ) ਅਤੇ siter (ਜ਼ਿੱਤਰ) ਹਰ ਇੱਕ ਵਿਲੱਖਣ ਪੈਟਰਨ ਨਾਲ ਯੋਗਦਾਨ ਪਾਉਂਦੇ ਹਨ। ਉਹਨਾਂ ਦੀਆਂ ਲਾਈਨਾਂ ਰਜਿਸਟਰ ਅਤੇ ਨਿਰਲੇਭਤਾ ਵਿੱਚ ਬਦਲਦੀਆਂ ਹਨ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਮੁੱਖ ਧੁਨੀ ਦੇ ਆਲੇ- ਦੁਆਲੇ ਇੱਕ ਗਤਿਸੀਲ ਨકਸ਼ਾ ਬਣਦਾ ਹੈ।
ਗਾਇਕੀ ਵਿੱਚ gerongan (ਨਰ ਕੋਰਸ) ਅਤੇ sindhen (ਸੋਲੋ ਗਾਇਕ) ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ, ਜੋ ਸਾਜ-ਬਾਜ ਨਾਲ ਉੱਪਰ ਲਚਕੀਲਾ ਮੈਲੋਡੀਅਸ ਨੁਅਾਂਸ ਅਤੇ ਕਵਿਤਾ ਜੋੜਦੇ ਹਨ। ਨਤੀਜਾ ਇੱਕ ਹੇਟੇਰੋਫੋਨਿਕ ਟੈਕਸਚਰ ਹੁੰਦਾ ਹੈ: ਕਈ ਭਾਗ ਇੱਕੋ ਮੈਲੋਡੀਕ خیال ਦੇ ਸੰਬੰਧਿਤ ਵਰਜਨਾਂ ਨੂੰ ਇੱਕਠੇ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਨਾ ਕਿ ਸਕਾਰਤਮਕ ਇਕਾਈ ਵਿੱਚ ਜਾਂ ਪੱਛਮੀ ਹੈਰਮਨੀ ਅਨੁਸਾਰ ਬੰਦਬਸਤ। ਇਹ ਸੁਣਨ ਵਾਲੇ ਨੂੰ ਆਮੰਤ੍ਰਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਧਿਆਨ ਨਾਲ ਸੁਣਨ ਕਿ ਕਿਵੇਂ ਵੋਕਲ ਅਤੇ ਵਾਦਯ ਇੱਕ ਹੀ ਮੈਲੋਡੀਕ ਖੇਤਰ ਦੇ ਅੰਦਰ ਗੱਲਬਾਤ ਕਰਦੇ ਹਨ।
ਕਾਰੀਗਰੀ, ਸਮੱਗਰੀ ਅਤੇ ਟਿਊਨਿੰਗ ਰੀਤਾਂ
ਗਮੇਲਨ ਦੇ ਉਪਕਰਣ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਮਾਸਟਰਾਂ ਵੱਲੋਂ ਬਣਾਏ ਜਾਂਦੇ ਹਨ ਜੋ ਕਾਂਸੇ ਅਲੋਏ ਨੂੰ ਘੰਟੀਆਂ ਅਤੇ ਕੀਜ਼ ਵਜੋਂ ਕਾਸਟ ਅਤੇ ਹੱਥ-ਟਿਊਨ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਜਾਵਾ ਅਤੇ ਬਾਲੀ ਵਿੱਚ ਖੇਤਰੀ ਵਾਰਿਸਤਾਂ ਕਾਸਟਿੰਗ, ਹੰਮਰਿੰਗ, ਫਿਨਿਸ਼ਿੰਗ ਅਤੇ ਟਿਊਨਿੰਗ ਲਈ ਆਪਣਾ ਵਿਲੱਖਣ ਢੰਗ ਰੱਖਦੀਆਂ ਹਨ। ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਧਾਤੂ ਵਿਗਿਆਨ, ਅਕੂਸਟਿਕਸ ਅਤੇ ਸੁੰਦਰਤਾ ਦੀ ਰਾਇ ਦੇ ਨਾਲ ਇਕਠੀ ਹੋ ਕੇ ਇੱਕ ਸਮਰੱਥ ਐਨਸੈਂਬਲ ਸੌਂਦਰੀਤਾ ਪੈਦਾ ਕਰਦੀ ਹੈ।
ਹਰ ਗਮੇਲਨ ਆਪਣੇ ਅੰਦਰ ਟਿਊਨ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ; ਕੋਈ ਵਿਸ਼ਵ ਪਿਚ ਮਿਆਰ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦਾ। ਸਲੈਂਡਰੋ ਅਤੇ ਪੇਲੌਗ ਅੰਤਰ-ਛਾਨ-ਸਮੂਹਾਂ ਨੂੰ ਕਾਨ ਸੁਣਕੇ ਢਾਲਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਹਰ ਸੈੱਟ ਵਿੱਚ ਸੁਖਵੰਤ ਫਰਕ ਆ ਜਾਦਾ ਹੈ। ਕੁਝ ਸਮੁਦਾਇਕ ਐਨਸੈਂਬਲ ਸਸਤੇ ਅਤੇ ਮਜ਼ਬੂਤ ਹੋਣ ਲਈ ਲੋਹੇ ਜਾਂ ਪਿਰਪੀਤ ਤੇ ਤੁਰੰਤ ਉਪਕਰਣ ਵਰਤਦੇ ਹਨ, ਜਦਕਿ ਬ੍ਰੋਨਜ਼ ਆਪਣੀ ਗਰਮੀ ਅਤੇ ਟਿਕਾਊ ਧੁਨੀ ਵਾਸਤੇ ਅਕਸਰ ਪ੍ਰਾਥਮਿਕਤਾ ਰੱਖਦਾ ਹੈ।
ਟਿਊਨਿੰਗ, ਰਾਗ ਅਤੇ ਰਿਥਮਿਕ ਸੰਰਚਨਾ
ਸਲੈਂਡਰੋ ਵਰਸੁ ਪੇਲੌਗ ਟਿਊਨਿੰਗ (ਵੱਖ-ਵੱਖ ਉਪਕਰਣ ਸੈੱਟ)
ਗਮੇਲਨ ਦੋ ਮੁੱਖ ਟਿਊਨਿੰਗ ਸਿਸਟਮ ਵਰਤਦਾ ਹੈ। ਸਲੈਂਡਰੋ ਇੱਕ ਪੰਜ-ਟੋਨ ਸਕੇਲ ਹੈ ਜਿਸ ਦੀ ਸੁਰ-ਵੰਡੋ ਤੁਲਨਾਤਮਕ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਬਰਾਬਰ ਦਿਸਦੀ ਹੈ, ਜਦਕਿ ਪੇਲੌਗ ਇੱਕ ਸੱਤ-ਟੋਨ ਸਕੇਲ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਅਸਮਾਨ ਅੰਤਰ ਹਨ। ਕਿਉਂਕਿ ਪਿੱਛੇ-ਖਾਸ ਪਿਚ ਸਥਿਰ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦੇ, ਐਨਸੈਂਬਲ ਹਰ ਟਿਊਨਿੰਗ ਲਈ ਵੱਖਰਾ ਉਪਕਰਣ ਸੈੱਟ ਰੱਖਦੇ ਹਨ ਬਜਾਏ ਕਿ ਇੱਕ ਸੈੱਟ ਨੂੰ ਮੁੜ-ਟਿਊਨ ਕਰਨ ਦੇ।
ਪੱਛਮੀ ਸਮਾਨ ਗਮਤਾਬੰਦੀ (equal temperament) ਦੀ ਧਾਰਨਾ ਲਾਨਾ ਸਹੀ ਨਹੀਂ। ਸਲੈਂਡਰੋ ਅਤੇ ਪੇਲੌਗ ਦੀਆਂ ਅੰਤਰਾਲਾਂ ਐਨਸੈਂਬਲ-ਦੀ-ਐਨਸੈਂਬਲ ਵਿੱਚ ਵੱਖਰੀਆਂ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਹਰ ਸਥਾਨਕ ਸਵਾਦ ਦੀ ਵੱਖਰੀ ਰੰਗ-ਛਾਪ ਬਣਦੀ ਹੈ। ਅਮਲ ਵਿੱਚ, ਟੁਕੜੇ ਇੱਕ ਟੋਨ ਸੁਬਸੈੱਟ ਚੁਣਦੇ ਹਨ, ਖ਼ਾਸ ਕਰਕੇ ਪੇਲੌਗ ਵਿੱਚ ਜਿੱਥੇ ਸੱਤ ਨੋਟ ਸਾਰਿਆਂ ਸਮੇਂ ਵਰਤੇ ਨਹੀਂ ਜਾਂਦੇ, ਅਤੇ ਉਹ ਕੁਝ ਟੋਨਾਂ ਨੂੰ ਮੁੱਖ ਧਾਰਾ ਬਣਾਕੇ ਮੂਡ ਅਤੇ ਮੈਲੋਡੀਕ ਰਾਹ ਤੈਅ ਕਰਦੇ ਹਨ।
ਪਤੇਤ (ਮੋਡ) ਅਤੇ ਇਰਾਮਾ (ਟੈਂਪੋ ਅਤੇ ਘਣਤਾ)
ਪਤੇਤ ਇੱਕ ਮੋਡਲ ਪ੍ਰਣਾਲੀ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਫੋਕਲ ਟੋਨ, ਕੈਡੈਂਸ਼ ਅਤੇ ਸਲੈਂਡਰੋ ਜਾਂ ਪੇਲੌਗ ਅੰਦਰ ਖਾਸ ਚਲਾਂ ਨੂੰ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਕੇਂਦਰੀ ਜਾਵਾ ਵਿੱਚ ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ ਸਲੈਂਡਰੋ ਪਤੇਤ ਵਿੱਚ ਅਕਸਰ nem ਅਤੇ manyura ਸ਼ਾਮਲ ਹੁੰਦੇ ਹਨ, ਹਰ ਇੱਕ ਇਹ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕਰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਵਾਕ ਕਿੱਥੇ ਅਰਾਮ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਕਿਹੜੇ ਟੋਨ ਉੱਤੇ ਜ਼ੋਰ ਦਿੱਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਪੇਲੌਗ ਪਤੇਤ ਵੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਟੋਨਾਂ ਅਤੇ ਕੈਡੈਂਸ਼ਲ ਫਾਰਮੂਲਾਂ ਨੂੰ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਜੋ ਉਸਦੀ ਅਭਿਵਿਆਕਤੀ ਪ੍ਰੋਫਾਈਲ ਨੂੰ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕਰਦੇ ਹਨ।
ਇਰਾਮਾ ਸਮੁੱਧਲ ਟੈਂਪੋ ਅਤੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਭਾਗਾਂ ਵਿੱਚ ਉਪ-ਵੰਡਾਂ ਦੀ ਘਣਤਾ ਦੇ ਰਿਸ਼ਤੇ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ। ਜਦੋਂ ਐਨਸੈਂਬਲ ਇਰਾਮਾ ਬਦਲਦਾ ਹੈ, ਸਜਾਵਟੀ ਵਾਦਯ ਸੰਬੰਧਿਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵੱਧ ਨੋਟਾਂ ਬਜਾ ਸਕਦੇ ਹਨ ਜਦਕਿ ਮੁੱਖ ਧੁਨੀ ਦੀ ਸਰਫੇਸ ਰਿਦਮ ਆਹਿਸਤਾ ਹੋ ਸਕਦੀ ਹੈ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਇੱਕ ਖੁੱਲ੍ਹਾ ਪਰDetailed ਪਰਤ ਬਣਦੀ ਹੈ। ਕੇਂਡੰਗ ਅਤੇ ਅਗੇ-ਵਾਲੇ ਵਾਦਯ ਇਨ੍ਹਾਂ ਤਬਦੀਲੀਆਂ ਦੇ ਸੰਕੇਤ ਦਿੰਦੇ ਹਨ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਕਾਰੀ ਸੁਚਾਰੂ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਬਦਲਾਵ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਨ ਜਿਸ ਨੂੰ ਦਰਸ਼ਕ 'ਵਕਾਲਤ' ਜਾਂ 'ਵਾਧਾ-ਸੰਕੋਚ' ਵਜੋਂ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦੇ ਹਨ।
ਕੋਲੋਟੋਮਿਕ ਚੱਕਰ ਅਤੇ gong ageng ਦੀ ਭੂਮਿਕਾ
ਕੋਲੋਟੋਮਿਕ ਚੱਕਰ ਘੰਟੀਆਂ ਦੇ ਵਾਪਰਦੇ ਹਾਂ-ਬਰ-ਸਟਰੋਕਾਂ ਰਾਹੀਂ ਸਮੇਂ ਨੂੰ ਢਾਂਚਾ ਦਿੰਦੇ ਹਨ। gong ageng ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡਾ ਸਰੋਕਾਰਕ ਸੀਮਾ ਨਿਰਧਾਰਕ ਹੈ, ਜੋ ਮੁੱਖ ਚੱਕਰਾਂ ਨੂੰ ਬੰਦ ਕਰਦਾ ਅਤੇ ਐਨਸੈਂਬਲ ਦਾ ਧੁਨੀ ਕੇਂਦਰ ਮੁਹੱਈਆ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਹੋਰ ਘੰਟੀਆਂ ਵਿਚਕਾਰਲੇ ਨਿਸ਼ਾਨ ਦਿੱਤੀਆਂ ਹਨ ਜਿਸ ਨਾਲ ਲੰਬੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਸਮਝਣਯੋਗ ਅਤੇ ਜ਼ਮੀਨੀ ਬਣਦੀਆਂ ਹਨ।
ਕੇਂਦਰੀ ਜਾਵਾਨੀ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਆਮ ਰੂਪਾਂ ਵਿੱਚ ketawang (ਅਕਸਰ 16 ਬੀਟ), ladrang (ਅਕਸਰ 32 ਬੀਟ) ਅਤੇ lancaran (ਅਕਸਰ 16 ਬੀਟ ਇੱਕ ਵਿਲੱਖਣ ਐਕਸੈਂਟ ਪੈਟਰਨ ਨਾਲ) ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ। ਇੱਕ ਚੱਕਰ ਦੇ ਅੰਦਰ, kenong ਵੱਡੇ ਸੈਕਸ਼ਨ ਵੰਡਦਾ ਹੈ, kempul ਮੱਧ-ਸਥਰੀ ਪੰਕਚੁਏਸ਼ਨ ਜੋੜਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ kethuk ਛੋਟੀ-ਛੋਟੀ ਉਪ-ਵੰਡਾਂ ਨੂੰ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਹਾਇਰਾਰਕੀ ਨਿਰੰਤਰ ਵਿਸਤਾਰ ਦੇ ਦੌਰਾਨ ਵੀ ਸਪਸ਼ਟ ਸਾਹਮਣੇ ਆਉਣ ਨੂੰ ਯਕੀਨੀ ਬਣਾਂਦੀ ਹੈ।
ਇੰਡੋਨੇਸ਼ੀਆਈ ਗਮੇਲਨ ਸੰਗੀਤ: ਖੇਤਰੀ ਸ਼ੈਲੀਆਂ
ਮੱਧ ਅਤੇ ਪੂਰਬੀ ਜਾਵਾ ਐਸਥੈਟਿਕਸ: alus, gagah, ਅਤੇ arèk
ਜਾਵਾ ਵਿੱਚ ਕਈ ਐਸਥੈਟਿਕਸ ਹਨ ਜੋ ਸੁਖੀਲਤਾ ਅਤੇ ਜੋਸ਼ ਨੂੰ ਸੰਤੁਲਿਤ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ। ਮੱਧ ਜਾਵਾ ਅਕਸਰ alus ਗੁਣਾਂ ਨੂੰ ਮਾਮੂਲੀ ਰੁਕਾਵਟ, ਨਰਮ ਡਾਇਨਾਮਿਕਸ ਅਤੇ ਸੰਯਮਿਤ ਅਭਿਵਿਆਕਤੀ ਵਜੋਂ ਮੁੱਲਾਂਕਣ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਜਿਸਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ gagah ਰਚਨਾਵਾਂ ਵੀ ਹਨ ਜੋ ਤਾਕਤ ਅਤੇ ਉਤਸ਼ਾਹ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟਾਉਂਦੀਆਂ ਹਨ। ਐਨਸੈਂਬਲ ਦੋਹਾਂ ਪੈਰਾਂ ਨੂੰ ਪਾਲਦੇ ਹਨ ਤਾਂ ਜੋ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਮੌਕਿਆਂ ਲਈ ਨਾਚ, ਰੰਗਮੰਚ ਅਤੇ ਕਾਂਸਰਟ ਲੋੜਾਂ ਨੂੰ ਸਮਰਥਨ ਮਿਲੇ।
ਪੂਰਬੀ ਜਾਵਾ ਕਈ ਵਾਰੀ arèk ਸ਼ੈਲੀ ਨਾਲ ਜੋੜੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ, ਜੋ ਚਮਕੀਲੇ ਟਿੰਬਰ ਅਤੇ ਤੇਜ਼ ਟੇਮਪੋ ਲਈ ਮਸ਼ਹੂਰ ਹੈ। ਫਰਕ ਹੋਣ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਦੋਹਾਂ ਪ੍ਰਾਂਤਾਂ ਵਿੱਚ ਬਹੁ-ਵਿਦਨਤਾ ਆਮ ਗੱਲ ਹੈ: ਦਰਬਾਰੀ ਰਿਵਾਜ, ਸਹਿ-ਸ਼ਹਿਰੀ ਐਨਸੈਂਬਲ ਅਤੇ ਪਿੰਡ ਸਮੂਹ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਰੇਪਰਟੌਰ ਅਤੇ ਅਭਿਆਸ ਰੱਖਦੇ ਹਨ। ਟਰਮੀਨੋਲੋਜੀ ਸਥਾਨਕ ਹੋ ਸਕਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਮਿਊਜ਼ਿਸ਼ੀਅਨ ਮਾਹੌਲ, ਸਮਾਰੋਹ ਜਾਂ ਨਾਟਕ ਮੁਕਾਬਲੇ ਅਨੁਸਾਰ ਸੰਸਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਢਾਲ ਲੈਂਦੇ ਹਨ।
ਬਾਲੀ: ਇੰਟਰਲਾਕਿੰਗ ਤਕਨੀਕਾਂ ਅਤੇ ਗਤੀਸ਼ੀਲ ਵਿਰੋਧ
ਬਾਲੀਈ ਗਮੇਲਨ kotekan ਨਾਮਕ ਇੰਟਰਲਾਕਿੰਗ ਤਕਨੀਕਾਂ ਲਈ ਮਸ਼ਹੂਰ ਹੈ, ਜਿੱਥੇ ਦੋ ਜਾਂ ਵੱਧ ਭਾਗ ਇੱਕ-ਦੂਜੇ ਦੇ ਨਾਲ ਮਿਲ ਕੇ ਤੇਜ਼ ਸੰਗਠਿਤ ਰਿਦਮਿਕ ਲਾਈਨਾਂ ਬਣਾਉਂਦੇ ਹਨ। gamelan gong kebyar ਵਗੈਰਾ ਜਿਹੇ ਐਨਸੈਂਬਲ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਗਤੀਸ਼ੀਲਤਾ, ਤੇਜ਼ ਸਪੱਸ਼ਟਤਾ ਅਤੇ ਘਣ ਸਹਿਯੋਗ ਲਈ ਜਾਣੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ, ਜੋ ਉੱਚ ਪੱਧਰ ਦੀ ਸਮੂਹ ਸੰਗਠਨਤਾ ਦੀ ਮੰਗ ਕਰਦੇ ਹਨ।
ਬਾਲੀ ਵਿੱਚ kebyar ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ ਹੋਰ ਕਈ ਐਨਸੈਂਬਲ ਕਿਸਮਾਂ ਹਨ, ਜਿਵੇਂ gong gede, angklung ਅਤੇ semar pegulingan। ਬਾਲੀਈ ਟਿਊਨਿੰਗ ਦੀ ਇੱਕ ਖ਼ਾਸ ਬਾਤ ਜੋੜੀ ਹੋਈ ਸਾਜ-ਵਸਤੂਆਂ ਦਾ ਢੰਗ ਹੈ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਹਲਕਾ-ਹਲਕਾ ਫਰਕ ਦਿੱਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਤਾਂ ਜੋ ombak ਨਾਂਮ ਦਾ ਬੀਟਿੰਗ 'ਵੇਵ' ਬਣੇ, ਜੋ ਧੁਨੀ ਨੂੰ ਰੌਸ਼ਨਤਾ ਅਤੇ ਜਿੰਸ ਦਿੰਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਗੁਣ ਮਿਲ ਕੇ ਇਹ ਟੈਕਸਚਰ ਬਣਾਉਂਦੇ ਹਨ ਜਿਸ ਨੂੰ ਜੱਟਾ ਅਤੇ ਧੱਕਾ ਦੋਹਾਂ ਹੀ ਮਹਿਸੂਸ ਹੁੰਦੇ ਹਨ।
ਸੁੰਡਾ (degung) ਅਤੇ ਇੰਡੋਨੇਸ਼ੀਆ ਦੇ ਹੋਰ ਸਥਾਨਕ ਵੈਰੀਅੰਟ
ਪশਚਿਮ ਜਾਵਾ ਵਿੱਚ, ਸੁੰਡਨੀ degung ਇੱਕ ਵਿਲੱਖਣ ਐਨਸੈਂਬਲ, ਮੋਡਲ ਅਭਿਆਸ ਅਤੇ ਰੇਪਰਟੌਰ ਪੇਸ਼ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਸੂਲਿੰਗ (ਬਾਂਸ ਦੀ ਬਸੂਰੀ) ਅਕਸਰ ਮੈਟਲੋਫੋਨਾਂ ਅਤੇ ਘੰਟੀਆਂ 'ਤੇ ਲੀਰੀਕਲ ਲਾਈਨਾਂ ਲੈ ਕੇ ਆਉਂਦੀ ਹੈ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਸਾਫ ਟਿੰਬਰ ਪ੍ਰੋਫਾਈਲ ਬਣਦਾ ਹੈ। ਜਾਵਾ ਅਤੇ ਬਾਲੀ ਦੇ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਨਾਲ ਸੰਬੰਧਤ ਹੋਣ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, degung ਦੀ ਟਿਊਨਿੰਗ, ਉਪਕਰਣ ਸੰਰਚਨਾ ਅਤੇ ਮੈਲੋਡੀਕ ਇਲਾਜ ਵਿੱਚ ਫਰਕ ਹੁੰਦਾ ਹੈ।
ਦੂਸਰੇ ਇਲਾਕਿਆਂ ਵਿੱਚ, ਲੋਮਬੋਕ ਨੇ ਸੰਬੰਧਤ ਘੰਟੀ ਰਿਵਾਜਾਂ ਨੂੰ ਜਾਰੀ ਰੱਖਿਆ ਹੈ, ਅਤੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਇੰਡੋਨੇਸ਼ੀਆਈ ਖੇਤਰਾਂ ਦੀਆਂ ਆਪਣੀਆਂ ਵਿਰਾਸਤੀਆਂ ਹਨ ਜੋ ਗਮੇਲਨ ਜਿਹੀਆਂ ਨਹੀਂ ਹਨ। ਉਦਾਹਰਨਾਂ ਵਜੋਂ ਪੱਛਮੀ ਸਮਤਰਾ ਵਿੱਚ talempong ਜਾਂ ਮਲੁਕੁ/ਪਾਪੂਆ ਵਿੱਚ tifa ਕੇਂਦਰਤ ਰਵਾਜ਼ ਹਨ। ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦੀ ਮੋਜ਼ੇਇਕ ਇੰਡੋਨੇਸ਼ੀਆ ਦੀ ਸਭਿਆਚਾਰਕ ਵਿਭਿੰਨਤਾ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੀ ਹੈ ਬਿਨਾਂ ਕਿਸੇ ਕਲਾਕਾਰੀ ਉੱਤੇ ਉੱਪਰੀਤਾ ਦਿਖਾਏ।
ਇੰਡੋਨੇਸ਼ੀਆ ਗਮੇਲਨ ਸੰਗੀਤ: ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਭੂ-mਿਕਾਵਾਂ ਅਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਸੰਦਰਭ
Wayang kulit (ਛਾਂਵਾ-ਥੀਏਟਰ) ਅਤੇ ਕਲਾਸਿਕ ਨ੍ਰਿਤ੍ਯ
ਗਮੇਲਨ wayang kulit, ਜਾਵਾਨੀ ਛਾਂਵਾ-ਪੁਪੇਟ थिएਟਰ, ਵਿੱਚ ਕੇਂਦਰੀ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾਉਂਦਾ ਹੈ। dalang (ਪਪੇਟ-ਚਲਾਉਣ ਵਾਲਾ) ਟੇਮਪੋ, ਸੰਕੇਤ ਅਤੇ ਕਰਦਾਰਾਂ ਦੀ ਦਾਖ਼ਲ ਦੇ ਸੰਕੇਤ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਐਨਸੈਂਬਲ ਬੋਲੀਆਂ ਅਤੇ ਨਾਟਕਕਾਰੀ ਚਰਣਾਂ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ ਪ੍ਰਤੀਕ੍ਰਿਆ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਸੰਗੀਤਿਕ ਸੰਕੇਤ ਕਥਾ ਘਟਨਾਵਾਂ ਨਾਲ ਮਿਲਦੇ ਹਨ, ਮੂਡ ਬਣਾਉਂਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਦਰਸ਼ਕ ਨੂੰ ਕਹਾਣੀ ਵਿਚ ਲੈ ਜਾਂਦੇ ਹਨ।
ਕਲਾਸਿਕ ਨ੍ਰਿਤ੍ਯ ਵੀ ਖਾਸ ਟੁਕੜਿਆਂ ਅਤੇ ਟੈਂਪੋ 'ਤੇ ਨਿਰਭਰ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਜਾਵਾ ਵਿੱਚ bedhaya ਵਰਗੇ ಕಾರ್ಯ ਸੂਚਤ ਹਨ ਜੋ ਨਰਮ ਗਤਿ ਅਤੇ ਲੰਬੀ ਧੁਨੀ ਨੂੰ ਜ਼ੋਰ ਦਿੰਦੇ ਹਨ, ਜਦਕਿ ਬਾਲੀ ਵਿੱਚ legong ਤੇਜ਼ ਪੈਰ-ਕੰਮ ਅਤੇ ਚਮਕਦਾਰ ਟੈਕਸਚਰਾਂ 'ਤੇ ਧਿਆਨ ਦਿੰਦਾ ਹੈ। wayang kulit ਨੂੰ ਹੋਰ ਪੁਪੇਟ ਰੂਪਾਂ ਜਿਵੇਂ wayang golek (ਛੜੀ-ਪੁਪੇਟ) ਤੋਂ ਵੱਖ ਕਰਨ ਦੀ ਲੋੜ ਹੈ, ਕਿਉਂਕਿ ਹਰ ਇਕ ਆਪਣਾ ਖ਼ਾਸ ਰੇਪਰਟੌਰ ਅਤੇ ਸੰਕੇਤ-ਪੱਧਰ ਵਰਤਦਾ ਹੈ।
ਸਮਾਰੋਹ, ਰੈਲੇ ਅਤੇ ਕਮਿਊਨਿਟੀ ਸਮਾਗਮ
ਕਈ ਪਿੰਡਾਂ ਵਿੱਚ ਮੌਸਮੀ ਰੀਤਾਂ ਲਈ ਖ਼ਾਸ ਟੁਕੜੇ ਅਤੇ ਉਪਕਰਣਾਂ ਦੀ ਲੋੜ ਹੁੰਦੀ ਹੈ, ਜੋ ਸਥਾਨਕ ਰੀਤ ਅਤੇ ਇਤਿਹਾਸ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੇ ਹਨ। ਸੰਗੀਤਕ ਚੋਣਾਂ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਮਾਰੋਹ ਦੇ ਉਦੇਸ਼, ਦਿਨ ਦੇ ਸਮੇਂ ਅਤੇ ਜਗ੍ਹਾ ਨਾਲ ਘਣੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਜੁੜੀਆਂ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ।
ਬਾਲੀ ਦੇ ਪ੍ਰੋਸੈਸ਼ਨਲ ਜੈਸੇ baleganjur ਗਤੀਸ਼ੀਲ ਡ੍ਰਮ ਅਤੇ ਘੰਟੀਆਂ ਰਾਹੀਂ ਰਸਤੇ ਅਤੇ ਮੰਦਰ-ਪ੍ਰੰਗਣਾਂ ਵਿੱਚ ਗਤਿ ਲਿਆਉਂਦੇ ਹਨ। ਆਦਰ-ਰਿਵਾਜ, ਰੇਪਰਟੌਰ ਅਤੇ ਲਿਬਾਸ ਸਥਾਨਕਤਾ ਅਤੇ ਮੌਕੇ ਅਨੁਸਾਰ ਵੱਖਰੇ ਹੁੰਦੇ ਹਨ, ਇਸ ਲਈ ਆਗੰਤুকਾਂ ਨੂੰ ਸਥਾਨਕ ਨਿਰਦੇਸ਼ਾਂ ਦੀ ਪਾਲਣਾ ਕਰਨੀ ਚਾਹੀਦੀ ਹੈ। ਆਮ ਸੰਦਰਭਾਂ ਵਿੱਚ ਦਰਬਾਰ ਸਮਾਗਮ, ਮੰਦਰ ਤਿਉਹਾਰ, ਕਮਿਊਨਿਟੀ ਸਮਾਰੋਹ ਅਤੇ ਆਰਟਸ ਸੈਂਟਰ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਸ਼ਾਮਲ ਹੁੰਦੇ ਹਨ।
ਸਿੱਖਣਾ ਅਤੇ ਸੰਰਕਸ਼ਣ
ਮੌਖਿਕ ਪੇਡਾਗੋਜੀ, ਲਿਖਤ ਅਤੇ ਐਨਸੈਂਬਲ ਅਭਿਆਸ
ਗਮੇਲਨ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮੌਖਿਕ ਤਰੀਕਿਆਂ ਰਾਹੀਂ ਸਿਖਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ: ਅਨੁਕਰਨ, ਧਿਆਨ ਨਾਲ ਸੁਣਨਾ ਅਤੇ ਸਮੂਹ ਵਿੱਚ ਦੁਹਰਾਉ। ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਵਾਦਯਾਂ 'ਤੇ ਵਾਰੀ-ਵਾਰੀ ਕਰਕੇ ਸਿੱਖਦੇ ਹਨ, ਟਾਈਮਿੰਗ ਨੂੰ ਅੰਦਰੂਨੀ ਬਣਾਉਂਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਕਿਵੇਂ ਭਾਗ ਇਕ-ਦੂਜੇ ਵਿੱਚ ਮਿਲਦੇ ਹਨ ਇਹ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਇਹ ਤਰੀਕਾ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਤਕਨੀਕ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਸਮੂਹਿਕ ਜਾਗਰੂਕਤਾ ਨੂੰ ਵੀ ਤਿਆਰ ਕਰਦਾ ਹੈ।
kepatihan (ਸੰਖਿਆਤਮਕ ਲਿਖਤ) ਯਾਦ ਰੱਖਣ ਅਤੇ ਵਿਸ਼ਲੇਸ਼ਣ ਲਈ ਮਦਦਗਾਰ ਹੈ ਪਰ ਮੌਖਿਕ ਅਧਿਆਪਨ ਦੀ ਥਾਂ ਨਹੀਂ ਲੈਂਦਾ। ਬੁਨਿਆਦੀ ਦੱਖਲ ਅਕਸਰ ਮਹੀਨਿਆਂ ਦੇ ਨਿਰੰਤਰ ਅਭਿਆਸਾਂ ਨਾਲ ਵਿਕਸਿਤ ਹੁੰਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਗਹਿਰਾ ਰੇਪਰਟੌਰ ਅਧਿਐਨ ਸਾਲਾਂ ਲਗ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਤਰੱਕੀ ਸਮੂਹਿਕ ਅਭਿਆਸ 'ਤੇ ਨਿਰਭਰ ਹੈ, ਜਿੱਥੇ ਖਿਡਾਰੀ ਇਕਠੇ ਸੰਕੇਤ, ਇਰਾਮਾ ਬਦਲਾਅ ਅਤੇ ਸੈਕਸ਼ਨਲ ਟ੍ਰਾਂਜ਼ੀਸ਼ਨਾਂ ਸਿੱਖਦੇ ਹਨ।
ਯੂਨੇਸਕੋ 2021 ਦਰਜਾ ਅਤੇ ਪ੍ਰਸਾਰ ਉਪਰਾਲੇ
ਯੂਨੇਸਕੋ ਦੀ 2021 ਦਰਜਾਬੰਦੀ ਗਮੇਲਨ ਦੀ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਮਹੱਤਤਾ ਦੀ ਪੁਸ਼ਟੀ ਕਰਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਇਸ ਦੀ ਸੰਭਾਲ ਲਈ ਉਤਸ਼ਾਹ ਵਧਾਉਂਦੀ ਹੈ। ਇਹ ਮਾਨਤਾ ਇੰਡੋਨੇਸ਼ੀਆ ਅਤੇ ਵਿਦੇਸ਼ ਵਿੱਚ ਪਰੰਪਰਾ ਨੂੰ ਦਸਤਾਵੇਜ਼ਿਤ ਕਰਨ, ਸਿੱਖਾਉਣ ਅਤੇ ਟਿਕਾਊ ਬਣਾਉਣ ਦੇ ਯਤਨਾਂ ਨੂੰ ਮਜ਼ਬੂਤੀ ਦੇਂਦੀ ਹੈ।
ਟ੍ਰਾਂਸਮਿਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਸਰਕਾਰੀ ਸੱਭਿਆਚਾਰ ਦਫ਼ਤਰ, kraton (ਦਰਬਾਰ), sanggar (ਪਰਾਈਵਟ ਸਟੂਡੀਓ), ਸਕੂਲ, ਯੂਨੀਵਰਸਿਟੀਆਂ ਅਤੇ ਕਮਿਊਨਿਟੀ ਗਰੁੱਪ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ। ਯੁਵਾ ਐਨਸੈਂਬਲ, ਪੀਢ਼ੀ-ਦਰ-ਪੀਢ਼ੀ ਵਰਕਸ਼ਾਪ ਅਤੇ ਜਨਤਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਗਿਆਨ ਨੂੰ ਘੁੰਮਾਓ ਰੱਖਦੇ ਹਨ, ਜਦਕਿ ਆਰਕਾਈਵ ਅਤੇ ਮੀਡੀਆ ਪ੍ਰੋਜੈਕਟਸ ਪਹੁੰਚ ਵਧਾਉਂਦੇ ਹਨ ਬਿਨਾਂ ਸਥਾਨਕ ਅਧਿਆਪਨ ਲੀਨੀਜ਼ ਨੂੰ ਬਦਲੇ।
ਗਲੋਬਲ ਪ੍ਰਭਾਵ ਅਤੇ ਆਧੁਨਿਕ ਅਭਿਆਸ
ਪੱਛਮੀ ਕਲਾਸਿਕ ਅਤੇ ਪ੍ਰਯੋਗਸ਼ੀਲ ਭਾਗੀਦਾਰੀ
ਗਮੇਲਨ ਦੀਆਂ ਧੁਨੀਆਂ, ਚੱਕਰ ਅਤੇ ਟਿਊਨਿੰਗ ਨੇ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਰਚਨਾਕਾਰਾਂ ਅਤੇ ਸਾਊਂਡ ਆਰਟਿਸਟਾਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰਭਾਵਤ ਕੀਤਾ ਹੈ। ਡਿਬਸੀ ਵਰਗੇ ਇਤਿਹਾਸਕ ਸ਼ਖ਼ਸੀਆਂ ਨੇ ਗਮੇਲਨ ਦੇ ਸੱਪਨੇ ਸੁਣੇ ਅਤੇ ਨਵੀਂ ਰੰਗਤ-ਅਵਾਜ਼ੀ ਖੋਜਣੀ, ਅਤੇ ਬਾਅਦ ਦੇ ਰਚਨਾਕਾਰ ਜਿਵੇਂ John Cage ਅਤੇ Steve Reich ਨੇ ਇਸ ਦੀਆਂ ਸੰਰਚਨਾਤਮਕ ਜਾਂ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆਵਾਦੀ ਗੁਣਾਂ ਨਾਲ ਭਿੰਨ-ਭਿੰਨ ਤਰੀਕਿਆਂ 'ਚ ਸਹਿਯੋਗ ਕੀਤਾ।
ਇਹ ਬਦਲਾਅ ਦੋ-ਪਾਸਾ ਹੈ। ਇੰਡੋਨੇਸ਼ੀਆਈ ਸੰਗੀਤਕਾਰ ਅਤੇ ਐਨਸੈਂਬਲ ਵੀ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਹਿਯੋਗ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਗਮੇਲਨ ਲਈ ਨਵੀਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਕਮਿਸ਼ਨ ਕਰਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਕਈ ਜ਼ਾਨਰਾਂ ਵਿੱਚ ਤਕਨੀਕਾਂ ਨੂੰ ਅਪਨਾਉਂਦੇ ਹਨ। ਆਧੁਨਿਕ ਟੁਕੜੇ ਇਲੈਕਟ੍ਰੌਨਿਕਸ, ਰੰਗਮੰਚ ਜਾਂ ਨਿਰਤ ਨਾਲ ਮਿਲਾ ਕੇ ਰੇਪਰਟੌਰ ਨੂੰ ਵਧਾਉਂਦੇ ਹਨ, ਜਿੱਥੇ ਇੰਡੋਨੇਸ਼ੀਆ ਦੀ ਪ੍ਰਧਾਨਤਾ ਨਵੀਨੀਕਰਨ ਦਾ ਕੇਂਦਰ ਰਹਿੰਦੀ ਹੈ।
ਯੂਨੀਵਰਸਿਟੀਆਂ, ਤਿਉਹਾਰ ਅਤੇ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗਸ ਵਿਸ਼ਵ ਭਰ ਵਿੱਚ
ਏਸ਼ੀਆ, ਯੂਰਪ ਅਤੇ ਅਮਰੀਕਾ ਦੀਆਂ ਯੂਨੀਵਰਸਿਟੀਆਂ ਅਤੇ ਸੰਸਥਾਵਾਂ ਗਮੇਲਨ ਐਨਸੈਂਬਲ ਰਖਦੀਆਂ ਹਨ ਜੋ ਅਧਿਐਨ ਅਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਲਈ ਕੰਮ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ। ਇਹ ਗਰੁੱਪ ਅਕਸਰ ਦੌਰੇ 'ਤੇ ਆਏ ਇੰਡੋਨੇਸ਼ੀਆਈ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨਾਲ ਵਰਕਸ਼ਾਪ ਆਯੋਜਿਤ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਤਕਨੀਕ ਅਤੇ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਸੰਦਰਭ ਦੋਹਾਂ ਸਿੱਖਣ ਨੂੰ ਮਿਲਦੇ ਹਨ। ਸੀਜ਼ਨਲ ਕਾਂਸਰਟ ਨਵੀਆਂ ਦਰਸ਼ਕ-ਵਾਰਗੀਆਂ ਨੂੰ ਵਾਦਯ-ਸੈੱਟ, ਰੂਪ ਅਤੇ ਰੇਪਰਟੌਰ ਨਾਲ ਰੁਬਰੂ ਕਰਵਾਉਂਦੇ ਹਨ।
ਇੰਡੋਨੇਸ਼ੀਆ ਵਿੱਚ, ਤਿਉਹਾਰ ਅਤੇ ਦਰਬਾਰ/ਮੰਦਰ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਦਰਬਾਰੀ ਰਿਵਾਜ, ਕਮਿਊਨਿਟੀ ਸਮੂਹ ਅਤੇ ਆਧੁਨਿਕ ਰਚਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਪੇਸ਼ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਰਿਕਾਰਡ ਲੇਬਲ, ਆਰਕਾਈਵ ਅਤੇ ਡਿਜ਼ਿਟਲ ਪਲੇਟਫਾਰਮ ਕਲਾਸਿਕ ਦਰਬਾਰੀ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗਾਂ ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ ਆਧੁਨਿਕ ਸਹਿਯੋਗ ਤੱਕ ਵਿਸਤ੍ਰਿਤ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਮੁਹੱਈਆ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਯਾਤਰਾ ਦੀ ਯੋਜਨਾ ਬਣਾਉਣ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਵਰਤਮਾਨ ਜਿਵੇਂ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮ ਅਤੇ ਤਾਰੀਖਾਂ ਦੀ ਪੁਸ਼ਟੀ ਕਰਨਾ ਚੰਗਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ।
ਅੱਜ ਗਮੇਲਨ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਸੁਣੀਏ
ਕਾਂਸਰਟ, ਕਮਿਊਨਿਟੀ ਐਨਸੈਂਬਲ ਅਤੇ ਡਿਜ਼ਿਟਲ ਆਰਕਾਈਵ
ਜਾਵਾ ਵਿੱਚ, ਯੋਗਿਆਕਾਰਤਾ ਅਤੇ ਸੁਰਾਕਾਰਤਾ ਦੇ keraton (ਦਰਬਾਰ) ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਅਤੇ ਰਿਹਰਸਲ ਕਰਦੇ ਹਨ; ਬਾਲੀ ਵਿੱਚ, ਮੰਦਰ ਸਮਾਰੋਹ, ਆਰਟਸ ਸੈਂਟਰ ਅਤੇ ਤਿਉਹਾਰ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਐਨਸੈਂਬਲ ਦਿਖਾਉਂਦੇ ਹਨ। ਕਮਿਊਨਿਟੀ ਗਰੁੱਪ ਅਕਸਰ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦਾ ਸਵਾਗਤ ਕਰਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਕੁਝ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਸੈਸ਼ਨ ਯਾਤਰੀਆਂ ਜਾਂ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਲਈ ਰੱਖਦੇ ਹਨ।
ਅਧਿਐਨ ਘਰ, ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਕੇਂਦਰ ਅਤੇ ਆਨਲਾਈਨ ਆਰਕਾਈਵ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗਾਂ, ਫਿਲਮਾਂ ਅਤੇ ਵਿਆਖਿਆਤਮਕ ਸਮਗਰੀਆਂ ਇਕੱਠੀਆਂ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਲੋਕਲੀਲ ਕੈਲੰਡਰ ਅਤੇ ਛੁੱਟੀਆਂ ਦੇ ਦਿਨਾਂ ਨੂੰ ਚੈੱਕ ਕਰਨਾ ਲਾਭਦਾਇਕ ਹੈ, ਕਿਉਂਕਿ ਜਨਤਕ ਸਮਾਗਮ ਖਾਸ ਮੌਸਮਾਂ 'ਤੇ ਇਕੱਠੇ ਹੋ ਸਕਦੇ ਹਨ। ਕੁਝ ਪ੍ਰਾਈਵੇਟ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਵਿੱਚ ਦਾਖ਼ਲਾ ਜਾਂ ਅਨੁਮਤੀ ਦੀ ਲੋੜ ਹੁੰਦੀ ਹੈ।
ਸਤਿਕਾਰਪੂਰਕ ਸੁਣਨਾ, ਰਵਾਇਤਾਂ ਅਤੇ ਦਰਸ਼ਕ ਸਲਾਹਾਂ
ਦਰਸ਼ਕ ਨੈਤਿਕਤਾ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਅਤੇ ਮੇਜ਼ਬਾਨਾਂ ਦੋਹਾਂ ਲਈ ਸਹਾਇਕ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਕਈ ਸਥਾਨਾਂ ਵਿੱਚ ਵਾਦਯ, ਖ਼ਾਸ ਕਰਕੇ ਘੰਟੀਆਂ, ਪਵਿੱਤਰ ਮੰਨੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ, ਇਸ ਲਈ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਛੂਹਣ ਤੋਂ ਬਚਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਜਦ ਤਕ ਸਪੱਸ਼ਟ ਆਮੰਤਰ ਨਾ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੋਵੇ।
ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਲਾਗੂ ਉੱਤਮ ਅਭਿਆਸ ਇਹ ਹਨ:
- ਮੁੱਖ ਸੰਰਚਨਾਤਮਕ ਲਮਹਿਆਂ ਦੌਰਾਨ, ਖ਼ਾਸ ਕਰਕੇ ਜਦੋਂ gong ageng ਬਜਦੀ ਹੈ, ਚੁੱਪ ਕਾਇਮ ਰੱਖੋ।
- ਉਪਕਰਣਾਂ ਦੇ ਉੱਪਰੋਂ ਸਿੱਧਾ ਕੂਦਣਾ ਜਾਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਫਰੇਮਾਂ ਤੇ ਬੈਠਣਾ ਨਾ ਕਰੋ; ਨੇੜੇ ਜਾਣ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਪੁੱਛੋ।
- ਸਾਈਟ 'ਤੇ ਲਗੇ ਜਾਂ ਘੋਸ਼ਿਤ ਬੈਠਕ, ਜੁੱਤਿਆਂ ਅਤੇ ਫੋਟੋਗ੍ਰਾਫੀ ਦੇ ਨਿਯਮਾਂ ਦੀ ਪਾਲਣਾ ਕਰੋ।
- ਪੂਰੇ ਚੱਕਰ ਦੇ ਅਨੁਭਵ ਲਈ ਪਹਿਲਾਂ ਪਹੁੰਚੋ ਅਤੇ ਚੱਕਰ ਪੂਰਾ ਹੋਣ ਤੱਕ ਰਹੋ।
ਅਕਸਰ ਪੁੱਛੇ ਜਾਂਦੇ ਸਵਾਲ
ਇੰਡੋਨੇਸ਼ੀਆ ਵਿੱਚ ਗਮੇਲਨ ਕੀ ਹੈ ਅਤੇ ਇਸਦੀ ਪਰਿਭਾਸ਼ਾ ਕੀ ਹੈ?
ਗਮੇਲਨ ਇੰਡੋਨੇਸ਼ੀਆ ਦੀ ਪਰੰਪਰਾਗਤ ਐਨਸੈਂਬਲ ਸੰਗੀਤ ਹੈ ਜੋ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਕਾਂਸੀ ਪਰਕਸ਼ਨ—ਖ਼ਾਸ ਕਰਕੇ ਘੰਟੀਆਂ ਅਤੇ ਮੈਟਲੋਫੋਨ—ਮੁਲਾਕਾਤ ਕਰਵਾਉਂਦੀ ਹੈ, ਨਾਲ ਹੀ ਡਰਮ, ਤਾਰਾਂ, ਵਾਯੂ ਅਤੇ ਆਵਾਜ਼ ਵੀ ਹੁੰਦੇ ਹਨ। ਇਹ ਸੰਗੀਤ ਸਮੂਹਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਚੱਲਦਾ ਹੈ, ਨਾ ਕਿ ਸਾਲੋ ਸ਼ੋਪੀਸ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ। ਮੁੱਖ ਕੇਂਦਰ ਜਾਵਾ, ਬਾਲੀ ਅਤੇ ਸੁੰਡਾ ਹਨ, ਹਰ ਇੱਕ ਦੀ ਵੱਖਰੀ ਸ਼ੈਲੀ ਹੈ।
ਗਮੇਲਨ ਐਨਸੈਂਬਲ ਵਿੱਚ ਮੁੱਖ ਉਪਕਰਣ ਕਿਹੜੇ ਹੁੰਦੇ ਹਨ?
ਮੁੱਖ ਪਰਿਵਾਰਾਂ ਵਿੱਚ ਮੈਟਲੋਫੋਨ (saron, slenthem), ਨੋਬਡ ਘੰਟੀਆਂ (gong ageng, kenong, kethuk), ਡਰਮ (kendang), ਸਜਾਵਟੀ ਉਪਕਰਣ (bonang, gendèr, gambang, rebab, siter) ਅਤੇ ਗਾਇਕੀ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ। ਹਰ ਪਰਿਵਾਰ ਐਨਸੈਂਬਲ ਦੀ ਪਰਤਦਾਰ ਬਣਾਵਟ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾਉਂਦਾ ਹੈ।
ਸਲੈਂਡਰੋ ਅਤੇ ਪੇਲੌਗ ਟਿਊਨਿੰਗ ਗਮੇਲਨ ਵਿੱਚ ਕਿਵੇਂ ਵੱਖਰੇ ਹਨ?
ਸਲੈਂਡਰੋ ਇੱਕ ਇਕ ਅਕਸਰ ਪੰਜ-ਟੋਨ ਸਕੇਲ ਹੈ ਜਿਸਦੀ ਅੰਤਰਾਲ ਬਹੁਤ ਹੱਦ ਤਕ ਸਮਾਨ ਹੁੰਦੀ ਹੈ; ਪੇਲੌਗ ਇੱਕ ਸੱਤ-ਟੋਨ ਸਕੇਲ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਅਸਮਾਨ ਅੰਤਰ ਹਨ। ਹਰ ਟਿਊਨਿੰਗ ਲਈ ਵੱਖਰਾ ਉਪਕਰਣ ਸੈੱਟ ਰੱਖਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਐਨਸੈਂਬਲ ਅੰਦਰ ਪਤੇਤ (ਮੋਡ) ਟੁਕੜਿਆਂ ਦੀ ਮੂਡ ਅਤੇ ਰੇਖਾ ਨੂੰ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕਰਦੇ ਹਨ।
ਜਾਵਾਨੀ ਅਤੇ ਬਾਲੀਈ ਗਮੇਲਨ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਵਿੱਚ ਕੀ ਫ਼ਰਕ ਹੈ?
ਜਾਵਾਨੀ ਗਮੇਲਨ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਨਰਮ ਅਤੇ ਧੀਮੇ ਅੰਦਾਜ਼, ਪਤੇਤ ਅਤੇ ਇਰਾਮਾ 'ਤੇ ਜ਼ੋਰ ਅਤੇ ਸੁਖੀਲਤਾ ਨੂੰ ਮਹੱਤਵ ਦਿੰਦਾ ਹੈ। ਬਾਲੀਈ ਗਮੇਲਨ ਚਮਕੀਲਾ ਅਤੇ ਗਤੀਸ਼ੀਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਤੇਜ਼ ਇੰਟਰਲਾਕਿੰਗ ਭਾਗਾਂ ਅਤੇ ਤੀਖੇ ਤਾਲ-ਚੜ੍ਹਾਵਾਂ ਨਾਲ।
ਗੋਂਗ ਅਗੇਂg ਗਮੇਲਨ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ ਕੀ ਕਰਦਾ ਹੈ?
gong ageng ਮੁੱਖ ਸੰਗੀਤਕ ਚੱਕਰਾਂ ਦੇ ਅੰਤ ਨੂੰ ਨਿਸ਼ਾਨਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਐਨਸੈਂਬਲ ਦੇ ਟਾਈਮਿੰਗ ਅਤੇ ਧੁਨੀ ਕੇਂਦਰ ਨੂੰ ਲਾਂਘਦਾ ਹੈ। ਇਸਦੀ ਡੂੰਘੀ ਗੂੰਜ ਸੰਰਚਨਾਤਮਕ ਬਿੰਦੂਆਂ ਨੂੰ ਸੰਕੇਤ ਕਰਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰਾਂ ਅਤੇ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦੋਹਾਂ ਲਈ ਆਧਾਰ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦੀ ਹੈ।
ਕੀ ਗਮੇਲਨ ਇੰਡੋਨੇਸ਼ੀਆ ਦੇ ਸਾਰੇ ਖੇਤਰਾਂ ਵਿੱਚ ਮਿਲਦਾ ਹੈ?
ਗਮੇਲਨ ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਜਾਵਾ, ਬਾਲੀ ਅਤੇ ਸੁੰਡਾ ਵਿੱਚ ਕੇਂਦਰਿਤ ਹੈ; ਲੋਮਬੋਕ ਵਿੱਚ ਸੰਬੰਧਤ ਰੀਤਾਂ ਵੀ ਮਿਲਦੀਆਂ ਹਨ। ਹੋਰ ਖੇਤਰਾਂ ਦੀਆਂ ਕਈ ਵਿਰਾਸਤਾਂ, ਜਿਵੇਂ ਪੱਛਮੀ ਸਮਤਰਾ ਦੇ talempong ਜਾਂ ਮਲੁਕੂ-ਪਾਪੂਆ ਦੇ tifa ਰਿਵਾਜ, ਗਮੇਲਨ ਨਹੀਂ ਹਨ ਪਰ ਆਪਣੇ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਸਪਸ਼ਟ ਹਨ।
ਗਮੇਲਨ ਕਿਵੇਂ ਸਿਖਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਅਤੇ ਸਿੱਖਿਆ ਜਾਂਦੀ ਹੈ?
ਗਮੇਲਨ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮੌਖਿਕ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਸਿੱਖਾਈ ਜਾਂਦੀ ਹੈ: ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ, ਦੁਹਰਾਈ ਅਤੇ ਸਮੂਹ ਅਭਿਆਸ ਰਾਹੀਂ। ਲਿਖਤ ਸਹਾਇਤਾ ਕਰ ਸਕਦੀ ਹੈ ਪਰ ਯਾਦ ਅਤੇ ਸੁਣਨ ਮੁੱਖ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਮਹੀਨਿਆਂ ਤੋਂ ਸਾਲਾਂ ਤੱਕ ਦੇ ਅਭਿਆਸ ਨਾਲ ਵਿਕਸਤ ਹੁੰਦੀ ਹੈ।
ਅੱਜ ਇੰਡੋਨੇਸ਼ੀਆ ਵਿੱਚ ਮੈਂ ਕਿੱਥੇ ਗਮੇਲਨ ਸੁਣ ਸਕਦਾ/ਸਕਦੀ ਹਾਂ?
ਤੁਸੀਂ ਯੋਗਿਆਕਾਰਤਾ ਅਤੇ ਸੁਰਾਕਾਰਤਾ ਦੇ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਕੇਂਦਰਾਂ ਅਤੇ ਦਰਬਾਰਾਂ ਵਿੱਚ, ਬਾਲੀ ਦੇ ਮੰਦਰ ਸਮਾਰੋਹਾਂ ਅਤੇ ਤਿਉਹਾਰਾਂ ਵਿੱਚ, ਅਤੇ ਯੂਨੀਵਰਸਿਟੀ ਜਾਂ ਕਮਿਊਨਿਟੀ ਐਨਸੈਂਬਲ ਪ੍ਰੋਗਰਾਮਾਂ ਵਿੱਚ ਗਮੇਲਨ ਸੁਣ ਸਕਦੇ ਹੋ। ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਅਤੇ ਆਰਕਾਈਵ ਵੀ ਰਿਕਾਰਡਿੰਗ ਅਤੇ ਦਿਖਾਵੇ ਮੁਹੱਈਆ ਕਰਦੇ ਹਨ।
ਨਿਸ਼ਕਰਸ਼ ਅਤੇ ਅੱਗਲਾ ਕਦਮ
ਗਮੇਲਨ ਵਿਲੱਖਣ ਉਪਕਰਣਾਂ, ਟਿਊਨਿੰਗ ਅਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਅਭਿਆਸਾਂ ਨੂੰ ਇਕੱਠਾ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਇੰਡੋਨੇਸ਼ੀਆ ਭਰ ਵਿੱਚ ਨਾਚ, ਰੰਗਮੰਚ, ਰੀਤਿ-ਰਿਵਾਜ ਅਤੇ ਕਾਂਸਰਟ ਜੀਵਨ ਦੀ ਸੇਵਾ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਇਸ ਦੀ ਪਰਤਦਾਰ ਸੰਰਚਨਾ, ਸਥਾਨਕ ਵੱਖਰੀਆਵਾਂ ਅਤੇ ਜ਼ਿੰਦਾ ਪੇਡਾਗੋਜੀ ਇਸਨੂੰ ਇੱਕ ਗਤੀਸ਼ੀਲ ਪਰੰਪਰਾ ਬਣਾਉਂਦੇ ਹਨ ਜਿਸਦਾ ਗਲੋਬਲ ਪ੍ਰਭਾਵ ਹੈ। ਚੱਕਰਾਂ, ਟਿੰਬਰਾਂ ਅਤੇ ਮੋਡਲ ਰੰਗ-ਛਾਪਾਂ ਨੂੰ ਧਿਆਨ ਨਾਲ ਸੁਣਨਾ ਉਸ ਕਲਾ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਦਾ ਸਰਵੋਤਮ ਤਰੀਕਾ ਹੈ ਜੋ ਅੱਜ ਵੀ ਗਮੇਲਨ ਨੂੰ ਬਚਾਏ ਹੋਇਆ ਹੈ।
ਖੇਤਰ ਚੁਣੋ
Your Nearby Location
Your Favorite
Post content
All posting is Free of charge and registration is Not required.