အင်ဒိုနီးရှားတူရိယာများ- အင်ဒိုနီးရှားနိုင်ငံ၏ ရိုးရာဂီတတူရိယာများဆိုင်ရာ လမ်းညွှန်ချက်အပြည့်အစုံ

အင်ဒိုနီးရှားတူရိယာများသည် ကမ္ဘာပေါ်တွင် အကွဲပြားဆုံးနှင့် အတက်ကြွဆုံး ဂီတအစဉ်အလာများကို ကိုယ်စားပြုသည်။ ကျွန်းပေါင်း 17,000 ကျော်နှင့် ကွဲပြားသော ယဉ်ကျေးမှု ရာနှင့်ချီရှိသော အင်ဒိုနီးရှား၏ ရိုးရာတူရိယာများသည် ၎င်း၏ ရှုခင်းများကဲ့သို့ ကွဲပြားပါသည်။ ပဲ့တင်ထပ်သော ဂုံးသံများမှ တေးသွားဝါးအင်္ဂလိပ်အထိ၊ ဤတူရိယာများသည် နိုင်ငံတော်၏ ယဉ်ကျေးမှုထည်ထဲသို့ နက်နက်ရှိုင်းရှိုင်း ယက်လုပ်ထားသည်။ ၎င်းတို့သည် ဂီတဖန်တီးရန် ကိရိယာများသာမက ရပ်ရွာ၊ ဝိညာဉ်ရေးရာနှင့် ဝိသေသလက္ခဏာများ၏ သင်္ကေတများဖြစ်သည်။ ဤလမ်းညွှန်သည် အင်ဒိုနီးရှားတူရိယာများ၏ စွဲမက်ဖွယ်ကမ္ဘာကို စူးစမ်းလေ့လာပြီး ၎င်းတို့၏သမိုင်းကြောင်း၊ ထူးခြားသောအသံများနှင့် နေ့စဉ်ဘဝနှင့် ပွဲအခမ်းအနားများတွင် တည်တံ့ခိုင်မြဲသော အရေးပါမှုကို ဖော်ပြသည်။

အင်ဒိုနီးရှားဂီတတူရိယာများအကြောင်း မိတ်ဆက်

အင်ဒိုနီးရှား၏ ဂီတရှုခင်းသည် ၎င်း၏ကြီးမားသော ယဉ်ကျေးမှုနှင့် ဒေသဆိုင်ရာ ကွဲပြားမှုများကို ရောင်ပြန်ဟပ်နေသည်။ ကျွန်းစုသည် ၎င်း၏ကိုယ်ပိုင်ဇာတ်လမ်း၊ တည်ဆောက်မှု၊ နှင့် လူ့အဖွဲ့အစည်းအတွင်း အခန်းကဏ္ဍများစွာရှိ၍ ရိုးရာတူရိယာများ မြောက်မြားစွာရှိသော နေရာဖြစ်သည်။ ဤတူရိယာများသည် အရာဝတ္ထုများထက် ပိုပါသည်။ ၎င်းတို့သည် အင်ဒိုနီးရှား၏ သမိုင်း၊ ယုံကြည်ချက်နှင့် လူမျိုးရေးတန်ဖိုးများ ၏ နေထိုင်မှုပုံစံများဖြစ်သည်။ အဓိကသော့ချက်စကားလုံး၊ အင်ဒိုနီးရှားတူရိယာများသည် Java နှင့် Bali တို့၏ အထင်ကရ gamelan အစုအဝေးများမှသည် အနောက်ဂျာဗား၏ ဝါးပုလွေများနှင့် အရှေ့ Nusa Tenggara ၏ ကြိုးတပ်ထားသော sasando များအထိ ပါဝင်ပါသည်။

သမိုင်းကြောင်းအရ ဂီတသည် အင်ဒိုနီးရှားဘဝတွင် အဓိကအခန်းကဏ္ဍမှ ပါဝင်ခဲ့သည်။ ရိုးရာတူရိယာများကို ဓလေ့ထုံးတမ်းများ၊ အခမ်းအနားများနှင့် နေ့စဥ်လှုပ်ရှားမှုများတွင် ရာစုနှစ်များစွာ အသုံးပြုခဲ့ကြသည်။ ဒေသတစ်ခုစီသည် ၎င်း၏ကိုယ်ပိုင် ဂီတပုံစံများနှင့် တူရိယာများကို တီထွင်ခဲ့ပြီး ဒေသဆိုင်ရာ ဓလေ့ထုံးတမ်းများ၊ သဘာဝအရင်းအမြစ်များနှင့် အိမ်နီးချင်းယဉ်ကျေးမှုများနှင့် ထိတွေ့ဆက်ဆံမှုများမှ လွှမ်းမိုးထားသည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ gamelan သည် Javanese နှင့် Balinese အခမ်းအနားများတွင် အဓိကကျပြီး angklung သည် Sundanese community spirit ၏သင်္ကေတဖြစ်သည်။ ဂီတသည် စပါးရိတ်သိမ်းပွဲများနှင့် မင်္ဂလာဆောင်များမှ ဘာသာရေးထုံးတမ်းစဉ်လာများနှင့် ပုံပြင်ပြောခြင်းအထိ အရာအားလုံးနှင့်အတူ ပါ၀င်ပြီး ၎င်းသည် အင်ဒိုနီးရှားနိုင်ငံ၏ လူမှုရေးနှင့် ဝိညာဉ်ရေးဘဝ၏ မရှိမဖြစ်အစိတ်အပိုင်းတစ်ခုဖြစ်လာသည်။ အင်ဒိုနီးရှားတူရိယာ အမျိုးအစားအမျိုးမျိုးကို စူးစမ်းလေ့လာသည့်အခါ ၎င်းတို့သည် နိုင်ငံ၏ ယဉ်ကျေးမှုဆိုင်ရာ အမှတ်သညာကို မည်သို့ဆက်လက်ပုံသွင်းပြီး ကြွယ်ဝလာမည်ကို ကျွန်ုပ်တို့ ရှာဖွေတွေ့ရှိမည်ဖြစ်ပါသည်။

Gamelan- အင်ဒိုနီးရှားဂီတ၏နှလုံးသား

Gamelan သည် အင်ဒိုနီးရှားနိုင်ငံ၏ ရိုးရာဂီတတူရိယာများကြားတွင် အထင်ရှားဆုံးနှင့် သြဇာအရှိဆုံး အစုအဝေးဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်သည်။ ၎င်းသည် ပေါင်းစပ်ထားသောပုံစံဖြင့် ပေါင်းစပ်တီးခတ်ထားသည့် တူရိယာအုပ်စုတစ်စုကို ရည်ညွှန်းပြီး စွဲမက်ဖွယ်ကောင်းပြီး လေးနက်သောသင်္ကေတဖြစ်သော ကြွယ်ဝသော၊ အလွှာလိုက်အသံကို ဖန်တီးသည်။ Gamelan အဖွဲ့များသည် Java နှင့် Bali တို့၏ ဂီတရိုးရာဓလေ့များအတွက် အဓိကအချက်အချာကျသော်လည်း Sunda (West Java) နှင့် Lombok ကဲ့သို့သော အခြားဒေသများတွင်လည်း ကွဲပြားမှုများကို တွေ့နိုင်ပါသည်။

၎င်း၏ အူတိုင်တွင်၊ gamelan တွင် သတ္တုလိုဖုန်းများ၊ မောင်းသံများ၊ ဒရမ်များ၊ နှင့် တစ်ခါတစ်ရံတွင် ကြိုးနှင့် လေတူရိယာများ ပါဝင်သည်။ အဖွဲ့တစ်ဖွဲ့စီသည် ၎င်း၏ကိုယ်ပိုင် ချိန်ညှိစနစ်နှင့် ဇာတ်ဝင်ခန်းများဖြင့် ထူးခြားသည်။ Gamelan ဂီတသည် ဘာသာရေးအခမ်းအနားများ၊ တော်ဝင်ပွဲများ၊ ရုပ်သေးပြဇာတ် (wayang) နှင့် လူထုစုဝေးပွဲများတွင် အင်ဒိုနီးရှားယဉ်ကျေးမှု၏ အရေးကြီးပုံကို ထင်ဟပ်စေပါသည်။ အဖွဲ့၏ဖွဲ့စည်းပုံနှင့် စွမ်းဆောင်ရည်အလေ့အကျင့်များသည် သဟဇာတဖြစ်မှု၊ ပူးပေါင်းဆောင်ရွက်မှုနှင့် အစဉ်အလာကို လေးစားမှုကို အလေးပေးသည်။ Gamelan ၏လွှမ်းမိုးမှုသည် အင်ဒိုနီးရှားထက်ကျော်လွန်ပြီး ကမ္ဘာတစ်ဝှမ်းရှိ တေးရေးဆရာများနှင့် ဂီတပညာရှင်များကို လှုံ့ဆော်ပေးသည်။ အောက်ဖော်ပြပါဇယားသည် မတူညီသောဒေသများရှိ အဓိက gamelan တူရိယာများနှင့် ၎င်းတို့၏အခန်းကဏ္ဍများကို အကျဉ်းချုပ်ဖော်ပြထားသည်-

အဓိက Gamelan တူရိယာများနှင့် ၎င်းတို့၏လုပ်ဆောင်ချက်များ

Gamelan အဖွဲ့များသည် အသံတစ်ခုလုံးကို ပံ့ပိုးပေးသည့် သီးခြားအခန်းကဏ္ဍတစ်ခုစီတွင် တူရိယာမျိုးစုံကို ပါရှိသည်။ အင်ဒိုနီးရှားရှိ အဓိက gamelan တူရိယာများတွင် သတ္တုလိုဖုန်းများ၊ မောင်းသံများ၊ ဒရမ်များနှင့် အခြားသော တေးဂီတ သို့မဟုတ် စည်းချက်ဆိုင်ရာ ကိရိယာများ ပါဝင်သည်။ ဆာရွန်နှင့် ကျားမကဲ့သို့သော မက်တယ်လိုဖုန်းများသည် ပင်မတေးဂီတကို ပံ့ပိုးပေးကာ ဘိုနန်သည် အနုစိတ်သော အလှဆင်မှုကို ပေါင်းထည့်သည်။ Gong Ageng သည် ဂီတစက်ဝန်းများ၏ အစနှင့်အဆုံးကို အမှတ်အသားပြုပြီး အဖွဲ့အတွက် sonic anchor အဖြစ် ဆောင်ရွက်သည်။ kendang ဟုခေါ်သော ဒရမ်များသည် ဂီတကို ရှုပ်ထွေးသော စည်းချက်များနှင့် အကူးအပြောင်းများဆီသို့ လမ်းညွှန်ပေးသည့် tempo နှင့် dynamics ကို ထိန်းချုပ်သည်။

gamelan တူရိယာများတွင် ဒေသဆိုင်ရာ ကွဲပြားမှုများသည် သိသာထင်ရှားပါသည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ ဘာလီ gamelan သည် ၎င်း၏ ပိုမြန်သော tempos နှင့် dynamic contrasts များအတွက် လူသိများပြီး Javanese gamelan သည် ပို၍ တရားထိုင်ခြင်းနှင့် ထိန်းထိန်းသိမ်းသိမ်း လုပ်လေ့ရှိသည်။ အောက်ဖော်ပြပါဇယားသည် အင်ဒိုနီးရှားရှိ gamelan တူရိယာအမျိုးမျိုးကို စိတ်ဝင်စားသူများအတွက် ၎င်းတို့၏လုပ်ဆောင်ချက်များနှင့် ဒေသများနှင့်အတူ အဓိက gamelan တူရိယာများနှင့် ကိုက်ညီသည်-

Gamelan ရှိ မက်တယ်လိုဖုန်းများ၊ မောင်းသံများနှင့် ဒရမ်များ

Metallophones များသည် gamelan ensembles ၏ အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက်ဖြစ်သည်။ ပဲ့တင်ထပ်သောဘောင်များပေါ်တွင် တပ်ဆင်ထားသော ကြေးဝါ သို့မဟုတ် သံတုံးများဖြင့် တည်ဆောက်ထားသောကြောင့် ဆာရွန်နှင့် ကျားမကဲ့သို့သော တူရိယာများသည် တောက်ပပြီး ခေါင်းလောင်းသံကဲ့သို့ ထွက်ပေါ်လာသည်။ ဆရွန်သည် ပုံမှန်အားဖြင့် ပင်မတေးကို တီးခတ်သော်လည်း ကျား၊မ သည် ရှုပ်ထွေးပြီး စီးဆင်းနေသော ပုံစံများကို ပေါင်းထည့်သည်။ slendro နှင့် pelog ကဲ့သို့သော gamelan ၏ထူးခြားသော ချိန်ညှိစနစ်များသည် ဤ metallophone များကို ၎င်းတို့၏ထူးခြားသော၊ အခြားကမ္ဘာမှအသံကိုပေးသည်။ ဤတူရိယာများပြုလုပ်ရာတွင် ပါဝင်သည့် လက်မှုပညာသည် အထူးပြုထားပြီး အစုံလိုက်တစ်ခုစီကို ယူနစ်တစ်ခုအဖြစ် ချိန်ညှိထားသောကြောင့် ၎င်းတို့ကို ၎င်းတို့၏မူရင်းအဖွဲ့တွင် အစားထိုး၍မရပေ။

အထူးသဖြင့် ဂုံးကြီးများ ဂေါင်များသည် gamelan ဂီတဖွဲ့စည်းပုံတွင် အဓိကကျသည်။ သူတို့၏ လေးနက်သော ပဲ့တင်ထပ်သော အသံသည် ဂီတစက်ဝန်းအတွင်း အရေးကြီးသော အမှတ်အသားဖြစ်ပြီး စည်းစနစ်ကျနမှုနှင့် ခမ်းနားမှုတို့ကို ပေးစွမ်းသည်။ kempul နှင့် kenong ကဲ့သို့ သေးငယ်သော ဂုံးများသည် စည်းချက်အဖြတ်အတောက်များနှင့် အသွင်အပြင်ကို ပေါင်းထည့်သည်။ ဒရမ်များ သို့မဟုတ် kendang ကို သစ်သားနှင့် တိရစ္ဆာန်အရေခွံများဖြင့် ပြုလုပ်ထားပြီး လက် သို့မဟုတ် တုတ်များဖြင့် တီးမှုတ်ကြသည်။ kendang ကစားသမားသည် အစုအဝေးကို ဦးဆောင်ကာ အရှိန်နှင့် ဒိုင်းနမစ်ပြောင်းလဲမှုများကို အချက်ပြသည်။ သတ္တုလိုဖုန်းများ၊ မောင်းသံများနှင့် ဒရမ်များသည် ဂိမ်းလန်ဖျော်ဖြေမှုများကို သတ်မှတ်ပေးသည့် အလွှာလိုက် စက်ဝိုင်းပုံအသံကို ဖန်တီးပေးသည်။ ဤတူရိယာများ၏ ရုပ်ပုံများ သို့မဟုတ် ပုံများကဲ့သို့သော အမြင်အာရုံအကူအညီများသည် ၎င်းတို့၏ထူးခြားသောပုံစံများနှင့် တည်ဆောက်မှုကိုပြသခြင်းဖြင့် နားလည်မှုကို မြှင့်တင်ပေးနိုင်ပါသည်။

အင်ဒိုနီးရှားနိုင်ငံမှ ဝါးတူရိယာများ

ဝါးသည် အင်ဒိုနီးရှား၏ ရိုးရာတူရိယာများစွာကို ဖန်တီးရာတွင် အရေးပါသော ပစ္စည်းတစ်ခုဖြစ်သည်။ ၎င်း၏ ကြွယ်ဝမှု၊ ပျော့ပြောင်းမှုနှင့် အသံပိုင်းဆိုင်ရာ ဂုဏ်သတ္တိများက တေးဂီတ angklungs မှ အဓိပ္ပါယ်ရှိသော ပုလွေများအထိ တူရိယာမျိုးစုံကို ဖန်တီးရန်အတွက် စံပြဖြစ်စေသည်။ အနောက်ဂျာဗား၊ ဘာလီနှင့် အခြားဒေသများတွင် ဝါးတူရိယာများသည် အထူးထင်ရှားပြီး အပင်များပေါများသည်။ ဤတူရိယာများသည် ၎င်းတို့၏ အသံအတွက်သာမက သဘာဝတရားနှင့် ဆက်စပ်မှုနှင့် ရေရှည်တည်တံ့မှုအတွက်လည်း တန်ဖိုးရှိပါသည်။

တူရိယာပြုလုပ်ရာတွင် ဝါးကိုအသုံးပြုခြင်းသည် သဘာဝပတ်ဝန်းကျင်နှင့် ယဉ်ကျေးမှုဆိုင်ရာ ထည့်သွင်းစဉ်းစားမှုနှစ်ခုလုံးကို ထင်ဟပ်စေသည်။ ဝါးသည် လျင်မြန်စွာ ကြီးထွားပြီး အလွယ်တကူ ဖြည့်စွက်နိုင်သောကြောင့် ၎င်းကို ဂေဟစနစ်နှင့် လိုက်လျောညီထွေရှိသော ရွေးချယ်မှုတစ်ခု ဖြစ်စေပါသည်။ ယဉ်ကျေးမှုအရ ဝါးတူရိယာများသည် အများအားဖြင့် ဂီတဖန်တီးမှု၊ ပညာရေးနှင့် ဒေသဆိုင်ရာ ဓလေ့ထုံးတမ်းများနှင့် ဆက်စပ်နေလေ့ရှိသည်။ မျက်မှောက်ခေတ်တွင် ဝါးသည် ရိုးရာလက်မှုပညာကို ခေတ်ပြိုင်ပုံစံများနှင့် ရောနှောကာ ဂီတဖန်တီးမှုအသစ်များကို ဆက်လက်လှုံ့ဆော်ပေးလျက်ရှိသည်။ ဒေသတစ်ခုစီသည် ၎င်း၏ထူးခြားသောပုံစံများနှင့် တီးမှုတ်နည်းစနစ်များကို တီထွင်ဖန်တီးခြင်းဖြင့် အင်ဒိုနီးရှားနိုင်ငံတစ်ဝှမ်းရှိ ဝါးတူရိယာအမျိုးအစားများတွင် ဒေသဆိုင်ရာကွဲပြားမှုများကို ထင်ရှားစေသည်။ ရိုးရာအခမ်းအနားများ သို့မဟုတ် ခေတ်မီဖျော်ဖြေပွဲများတွင်ဖြစ်စေ ဝါးတူရိယာများသည် အင်ဒိုနီးရှားနိုင်ငံ၏ ဂီတအမွေအနှစ်၏ တက်ကြွသောအစိတ်အပိုင်းတစ်ခုအဖြစ် ရှိနေသေးသည်။

Angklung နှင့် ၎င်း၏ ယဉ်ကျေးမှုဆိုင်ရာ အရေးပါမှု

Angklung သည် အင်ဒိုနီးရှားနိုင်ငံ၏ အထင်ကရ ဝါးတူရိယာများထဲမှ တစ်ခုဖြစ်ပြီး လူသားမျိုးနွယ်၏ ပါးစပ်နှင့် မထိတွေ့နိုင်သော အမွေအနှစ်များ၏ လက်ရာတစ်ခုအဖြစ် UNESCO မှ အသိအမှတ်ပြုထားသော ဝါးတူရိယာတစ်ခုဖြစ်သည်။ အနောက်ဂျာဗားမှ ဆင်းသက်လာသော အန်ကလန်းသည် ဘောင်တစ်ခုတွင် ချိတ်တွဲထားသော ဝါးပြွန်များစွာ ပါဝင်သည်။ ပြွန်တစ်ခုစီကို ဂရုတစိုက် ဖြတ်တောက်ပြီး လှုပ်သောအခါတွင် တိကျသော အစေးထွက်ရှိစေရန် ချိန်ညှိထားသည်။ တူရိယာသည် ပြွန်များကို တုန်ခါစေပြီး လိုက်ဖက်ညီသော အသံများကို ဖန်တီးပေးခြင်းဖြင့် ၎င်းကို ဘေးချင်းယှဉ် လှုပ်ယမ်းခြင်းဖြင့် တီးခတ်သည်။

သမိုင်းကြောင်းအရ စပါးအထွက်ကောင်းစေရန်နှင့် ရပ်ရွာပွဲလမ်းသဘင်များကျင်းပရန် ရိုးရာဓလေ့များတွင် အသုံးပြုခဲ့ကြသည်။ ယနေ့တွင် ကျောင်းများ၊ ယဉ်ကျေးမှုပွဲတော်များနှင့် နိုင်ငံတကာပွဲများတွင် စည်းလုံးညီညွတ်မှုနှင့် ပူးပေါင်းဆောင်ရွက်မှုကို ကိုယ်စားပြုသည်။ Angklung ဂီတကို ပုံမှန်အားဖြင့် အဖွဲ့လိုက်တီးခတ်ကြပြီး တစ်ဦးစီသည် မှတ်ချက်တစ်ခု သို့မဟုတ် နှစ်ခုအတွက် တာဝန်ရှိသည်။ ကစားသမားများသည် တေးသွားများကို အတူတကွဖန်တီးရန် အနီးကပ် နားထောင်ရမည်ဖြစ်သောကြောင့် အဖွဲ့လိုက်လုပ်ဆောင်မှုနှင့် ပေါင်းစပ်ညှိနှိုင်းမှုကို အားပေးပါသည်။ Angklung ပညာရေးသည် အင်ဒိုနီးရှားတွင် ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့်ရှိပြီး ကလေးများသည် ၎င်းတို့၏ ယဉ်ကျေးမှု သင်ရိုးညွှန်းတမ်း၏ တစ်စိတ်တစ်ပိုင်းအဖြစ် ကစားရန် သင်ယူကြသည်။ တခါတရံတွင် ရာနှင့်ချီသော ပါဝင်သူများပါဝင်သည့် အကြီးစား angklung ဖျော်ဖြေပွဲများသည် လူများကို ရွှင်လန်းသဟဇာတဖြစ်အောင် စုစည်းရန် တူရိယာ၏စွမ်းအားကို ပြသသည်။

ဝါးတီးသံများနှင့် ပုလွေများ

ဝါးဇိုင်းလိုဖုန်းများနှင့် ပုလွေများသည် အင်ဒိုနီးရှားနိုင်ငံ၏ ဂီတရှုခင်းအတွက် မရှိမဖြစ်လိုအပ်သော အစိတ်အပိုင်းများဖြစ်သည်။ ဝါးဇိုင်းလိုဖုန်းအမျိုးအစားဖြစ်သည့် calung ကို အနောက်ဂျာဗားတွင် ရေပန်းစားပြီး ဆူဒန်တေးဂီတတွင် မကြာခဏအသုံးပြုလေ့ရှိသည်။ ၎င်းတွင် အရှည်အမျိုးမျိုးရှိသော ဝါးပြွန်များပါ၀င်ပြီး ဘောင်ပေါ်တွင် ဆိုင်းငံ့ထားပြီး တေးသွားပုံစံများကို ဖန်တီးရန်အတွက် ကြေးလုံးများဖြင့် ရိုက်ထားသည်။ Bali တွင်တွေ့ရသော tingklik သည် တောက်ပြောင်သော အသံကြောင့် လူသိများသော ဝါးဇိုင်းလိုဖုန်းဖြစ်ပြီး Balinese gamelan အစုအဖွဲ့တွင် အများအားဖြင့် ထင်ရှားပါသည်။

ဆူလင်ကဲ့သို့သော ဝါးပုလွေများသည် အင်ဒိုနီးရှားနိုင်ငံတစ်ဝှမ်းတွင် ပျံ့နှံ့လျက်ရှိသည်။ ဆူလင်သည် ဝါးတစ်ပိုင်းတည်းဖြင့် ပြုလုပ်ထားသည့် အဆုံးလေလွင့်ပုလွေဖြစ်ပြီး ရိုးရာနှင့် ခေတ်ပေါ်တေးဂီတနှစ်ခုစလုံးကို ဖြည့်ဆည်းပေးသည့် ပျော့ပျောင်း လေပြေလေသံကို ထုတ်ပေးသည်။ ဒေသအလိုက် ကွဲပြားမှုများတွင် gamelan degung တွင် အသုံးများသော Sundanese suling နှင့် gamelan gong kebyar တွင်ပါရှိသော ဘာလီဆူလင်တို့ ပါဝင်သည်။ အောက်ဖော်ပြပါဇယားသည် မတူညီသော ဝါးလေနှင့် တူရိယာများကို နှိုင်းယှဉ်ကာ ၎င်းတို့၏ ဒေသဆိုင်ရာ ဇစ်မြစ်နှင့် အသုံးပြုမှုများကို မီးမောင်းထိုးပြသည်-

အင်ဒိုနီးရှားရှိ သံကြိုးတူရိယာ

အင်ဒိုနီးရှား၏ ရိုးရာကြိုးတူရိယာများသည် ၎င်း၏ကျွန်းများကဲ့သို့ ကွဲပြားသည်။ ဤတူရိယာများသည် သစ်သား၊ ဝါး၊ အုန်းခွံကဲ့သို့သော ဒေသထွက်ပစ္စည်းများမှ ဖန်တီးထားပြီး ရိုးရာအကများမှ ရိုးရာအကများအထိ ဂီတအမျိုးအစားအမျိုးမျိုးဖြင့် တီးမှုတ်ကြသည်။ အင်ဒိုနီးရှားရှိ ကြိုးတူရိယာများသည် ဒေသ၏ ဂီတဝိသေသလက္ခဏာကို ထင်ဟပ်သည့် ထူးခြားသောအသံများကို စီစဥ်၍ ဆွတ်၊ ဦးညွှတ်၊ သို့မဟုတ် ရိုက်နိုင်သည်။

အထင်ရှားဆုံးများထဲတွင် East Nusa Tenggara မှ sasando၊ အနောက်ဂျာဗားမှ kecapi နှင့် gamelan အဖွဲ့များစွာတွင်တွေ့ရသော rebab တို့ဖြစ်သည်။ တူရိယာတစ်ခုစီတွင် ၎င်း၏ကိုယ်ပိုင်တည်ဆောက်ပုံနည်းလမ်းများ၊ တီးမှုတ်နည်းစနစ်များနှင့် ယဉ်ကျေးမှုဆိုင်ရာ အရေးပါမှုများရှိသည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ sasando ၏စောင်းနှင့်တူသောဖွဲ့စည်းပုံနှင့် ethereal အသံသည် Rote ကျွန်း၏ထုံးတမ်းစဉ်လာများနှင့် နီးကပ်စွာဆက်စပ်နေပြီး kecapi ၏နူးညံ့သိမ်မွေ့သောလေသံသည် Sundanese ဂီတ၏ဗဟိုချက်ဖြစ်သည်။ အဆိုပါ တူရိယာများကို ဖျော်ဖြေရေး အတွက်သာမက အခမ်းအနားများ၊ ပုံပြင်ပြောခြင်းနှင့် ဒေသအမွေအနှစ်များ ထိန်းသိမ်းခြင်းများတွင်လည်း အရေးပါသော အခန်းကဏ္ဍမှ ပါဝင်ပါသည်။ အနည်းဆုံး ကွဲပြားသော ကြိုးတူရိယာသုံးမျိုးအား ရှာဖွေခြင်းဖြင့်၊ အင်ဒိုနီးရှားနိုင်ငံ၏ ဂီတထုံးတမ်းစဉ်လာများ၏ ကြွယ်ဝသော တိပ်ခွေများကို ထိုးထွင်းသိမြင်နိုင်မည်ဖြစ်သည်။

Sasando၊ Kecapi နှင့် အခြား Zithers

Sasando သည် East Nusa Tenggara ရှိ Rote ကျွန်းမှထူးခြားသောကြိုးတူရိယာဖြစ်သည်။ ပန်ကာ သို့မဟုတ် ထန်းရွက်ကဲ့သို့ ပုံသဏ္ဍာန်ရှိပြီး ထန်းရွက်ခြောက်ဖြင့် ပြုလုပ်ထားသည့် ပဲ့တင်သံဖြင့် ဝန်းရံထားသည့် ဝါးပြွန်တစ်ခု ပါဝင်သည်။ ကြိုးများကို ပြွန်တစ်လျှောက် ဆန့်ထုတ်ကာ လက်ချောင်းများဖြင့် ညှပ်ထားကာ နူးညံ့သိမ်မွေ့သော စောင်းသံကို ထုတ်ပေးသည်။ ကျွန်း၏အနုပညာအမွေအနှစ်များကို ကိုယ်စားပြုသည့် ရိုးရာအခမ်းအနားများ၊ မင်္ဂလာဆောင်များနှင့် ယဉ်ကျေးမှုဖျော်ဖြေပွဲများတွင် sasando ကို ရေကစားလေ့ရှိသည်။

ကီကာပီသည် အနောက်ဂျာဗားနှင့် ဆူလာဝေစီတို့တွင် တွေ့ရလေ့ရှိသော ကိုက်သာဖြစ်သည်။ ၎င်းတွင် တေးဂီတနှင့် စည်းချက်ညီသော ပုံစံများကို ဖန်တီးရန် ကြိုးများစွာပါရှိသည့် သစ်သားကိုယ်ထည်ကို ပါရှိသည်။ Sundanese ဂီတတွင်၊ kecapi ကို သီချင်းများနှင့် အကများပါရန် ဆူလင်ပုလွေဖြင့် တွဲထားသည်။ Sulawesi ရှိ ကာကာပီ ကဲ့သို့သော အခြားသော ဇကာများသည် ဆင်တူသော တည်ဆောက်မှုများကို မျှဝေသော်လည်း ချိန်ညှိခြင်းနှင့် ကစားခြင်းပုံစံ ကွဲပြားသည်။ ဤတူရိယာများသည် ဒေသဆိုင်ရာ ဂီတအတွက် အဓိကကျပြီး ၎င်းတို့၏ နက်နဲသော ယဉ်ကျေးမှု အမြစ်များကို မီးမောင်းထိုးပြကာ ပုံပြင်ပြောခြင်းနှင့် ထုံးတမ်းစဉ်လာ အခမ်းအနားများတွင် မကြာခဏ ထည့်သွင်းလေ့ရှိသည်။

ဦးညွှတ်ပြီး လက်ဆွဲနှုတ်ဆက်သည်။

ဦးညွှတ်နှင့် ဆွတ်တီးမှုတ်ခြင်းသည် အင်ဒိုနီးရှားနိုင်ငံ၏ ကြိုးတူရိယာမိသားစု၏ အရေးပါသော အဖွဲ့ဝင်များဖြစ်သည်။ rebab သည် Javanese၊ Balinese နှင့် Sundanese gamelan အစုအဝေးတွင်တွေ့ရသော ကြိုးနှစ်ချောင်းပါသော ဦးညွှတ်ကျသော အသံဖြစ်သည်။ ၎င်း၏ကိုယ်ထည်ကို အများအားဖြင့် အုန်းမှုတ်ခွံ သို့မဟုတ် သစ်သားဖြင့် ပြုလုပ်ထားပြီး အရှေ့ဘက်တွင် အရေပြားအမြှေးပါးတစ်ခု ဖုံးအုပ်ထားသည်။ rebab သည် gamelan ဂီတ၏ အသွင်အပြင်ဖြင့် တီးခတ်နေသည့် ထိတ်လန့်ဖွယ်ကောင်းသော အသံကို ထုတ်ပေးသည်၊ မကြာခဏ တေးသွားများကို တီးမှုတ်သည့် လိုင်းများ သို့မဟုတ် အဆင်တန်ဆာများ ပံ့ပိုးပေးသည်။ rebab ကိုတီးမှုတ်ရာတွင် ကျွမ်းကျင်စွာ ဦးညွှတ်ခြင်းနှင့် သိမ်မွေ့သော လက်ချောင်းများ လှုပ်ရှားမှုများ လိုအပ်ပြီး ၎င်းကို ဂီတသမားများကြားတွင် လေးစားဖွယ်ကောင်းသော တူရိယာတစ်ခု ဖြစ်လာစေပါသည်။

celempung သည် Javanese gamelan တွင်အသုံးပြုထားသော zither သို့မဟုတ် lute ဖြစ်သည်။ ၎င်းတွင် တောက်ပြောင်သော၊ ပဲ့တင်ထပ်သောသံများကို ဖန်တီးရန် ကြိုးများပါရှိသော ကြိုးမျိုးစုံပါရှိသော trapezoidal သစ်သားကိုယ်ထည်ရှိသည်။ celempung သည် တေးဂီတနှင့် ရစ်သမ် နှစ်မျိုးလုံးကို ပံ့ပိုးပေးသည့် အဖွဲ့တစ်ဖွဲ့တွင် အနက်နှင့် ရှုပ်ထွေးမှုကို ပေါင်းထည့်သည်။ Yogyakarta နှင့် Surakarta ကဲ့သို့သော ထင်ရှားကျော်ကြားသော ဂီတပညာရှင်များနှင့် အဖွဲ့သားများသည် ဤတူရိယာများကို ထိန်းသိမ်းပြီး လူကြိုက်များလာစေရန် ကူညီပေးခဲ့ပါသည်။ ဦးညွှတ်နှင့် ဆွတ်ထားသော တေးသီချင်းများ၏ တည်ဆောက်မှုနှင့် ဂီတအခန်းကဏ္ဍများသည် ဒေသအလိုက် ကွဲပြားသော်လည်း အားလုံးသည် အင်ဒိုနီးရှားရိုးရာဂီတ၏ ကြွယ်ဝသော အသံထွက်ကို ပံ့ပိုးပေးသည်။

Percussion နှင့် Wind Instruments များသည် Gamelan ကိုကျော်လွန်သည်။

အင်ဒိုနီးရှားနိုင်ငံ၏ ဂီတအမွေအနှစ်သည် ဂိမ်းလန်းထက် ကျော်လွန်၍ ကျယ်ပြန့်ပြီး မတူညီသော ဒေသအလိုက် တူရိယာမျိုးစုံနှင့် လေတိုက်သည့် တူရိယာမျိုးစုံကို လွှမ်းခြုံထားသည်။ ဤတူရိယာများကို ရိုးရာဂီတ၊ အခမ်းအနားပွဲများနှင့် ဒေသဆိုင်ရာ အခမ်းအနားများတွင် အသုံးပြုလေ့ရှိပြီး နိုင်ငံ၏ ကြီးမားသော ယဉ်ကျေးမှုကွဲပြားမှုကို ထင်ဟပ်စေသည်။ ဒရမ်များ၊ ဇိုင်လိုဖုန်းများနှင့် အိုင်ဒီယိုဖုန်းများကဲ့သို့သော ချိန်ညှိတူရိယာများကို ကျွန်းစုတစ်ခွင်လုံးတွင် တွေ့ရပြီး တစ်ခုစီတွင် ထူးခြားသောတည်ဆောက်မှုနည်းလမ်းများနှင့် စွမ်းဆောင်ရည်အခြေအနေများပါရှိသည်။ ပုလွေများနှင့် လေတပ်သံများ အပါအဝင် လေတူရိယာများသည် ဝါး၊ သစ်သား သို့မဟုတ် အခွံများပင်မှ ဖန်တီးပြုလုပ်ထားသည့် အညီအမျှ ကွဲပြားပါသည်။

ဤတူရိယာများ၏ အရေးပါမှုမှာ ၎င်းတို့၏ ဒေသဆိုင်ရာ အမှတ်သညာနှင့် အစဉ်အလာကို ဖော်ပြနိုင်မှုတွင် တည်ရှိသည်။ အများအပြားကို ထုံးတမ်းစဉ်လာ၊ အကများနှင့် ပုံပြင်ပြောနေစဉ်တွင် တစ်ကိုယ်တော် တူရိယာအဖြစ် တီးမှုတ်ကြသည်။ အောက်ဖော်ပြပါ ဇယားသည် ဂိမ်းလန်ထက် ကျော်လွန်၍ အထင်ရှားဆုံးသော တူရိယာနှင့် လေတိုက်သည့် တူရိယာအချို့ကို အကျဉ်းချုပ်ထားပြီး ၎င်းတို့၏ ဒေသများနှင့် အသုံးပြုမှုများကို မီးမောင်းထိုးပြသည်-

ဒရမ်များ၊ သံတိုင်များနှင့် ဒေသဆိုင်ရာ တီးခတ်သံများ

ဒရမ်များသည် အင်ဒိုနီးရှားတွင် အကျယ်ပြန့်ဆုံးသော တူရိယာများထဲမှ တစ်ခုဖြစ်ပြီး ဒေသတစ်ခုစီသည် ၎င်း၏ထူးခြားသော အမျိုးအစားများကို တီထွင်ကြသည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ Gendang Melayu သည် ဆူမားတြားနှင့် မလေးကျွန်းဆွယ်တွင် အသုံးပြုသော ခေါင်းနှစ်လုံးဗုံဖြစ်ပြီး ရိုးရာအကများနှင့် အခမ်းအနားများအတွက် ရှုပ်ထွေးသောစည်းချက်များကို ဖန်တီးရန် အတွဲလိုက်တီးခတ်လေ့ရှိသည်။ Maluku နှင့် Papua တွင်တွေ့ရှိရသော tifa သည် ခေါင်းတစ်ခြမ်းတည်းရှိသော ဗုံဖြစ်ပြီး ရိုးရာအကများနှင့် ထုံးတမ်းစဉ်လာများနှင့်အတူ လက်ဖြင့်တီးခတ်ထားသည့် သစ်သားခေါင်းပေါက်နှင့် တိရိစ္ဆာန်အရေခွံများဖြင့် ပြုလုပ်ထားသည်။ ဤဒရမ်များသည် ဂီတတူရိယာများသာမက ယဉ်ကျေးမှုဆိုင်ရာ အမှတ်လက္ခဏာများနှင့် ရပ်ရွာစိတ်ဓာတ်၏ သင်္ကေတများဖြစ်သည်။

မြောက်ဆူလာဝေစီမှ ကိုးလင်းတန်ကဲ့သို့သော ဇကာများကို သစ်သား သို့မဟုတ် ဝါးတန်းများဖြင့် ဘောင်တစ်ခုပေါ်တွင် စီတန်းတည်ဆောက်ထားသည်။ ကောလင်တန်ကို ကြေးလုံးများဖြင့်တီးခတ်ပြီး မင်္ဂလာပွဲများ၊ ပွဲတော်များနှင့် လူထုစုဝေးပွဲများတွင် မကြာခဏဖျော်ဖြေလေ့ရှိသော Minahasan ဂီတ၏ဗဟိုဖြစ်သည်။ gendang Melayu နှင့် tifa တို့ကို နှိုင်းယှဉ်ကြည့်လျှင် တည်ဆောက်မှုတွင် ခြားနားချက်များကို ကျွန်ုပ်တို့ တွေ့ရသည် — gendang သည် ခေါင်းနှစ်လုံးကို အသုံးပြုကာ အလျားလိုက်ကစားသည်၊ tifa သည် ခေါင်းတစ်လုံးတည်းဖြစ်ပြီး ဒေါင်လိုက်ကစားနေချိန်တွင် tifa သည် ကွဲပြားမှုကိုတွေ့မြင်ရသည်။ သို့သော် နှစ်ဦးစလုံးသည် ၎င်းတို့၏ သက်ဆိုင်ရာ ဂီတ ထုံးတမ်းစဉ်လာများတွင် စည်းချက်အုတ်မြစ်များအဖြစ် ဆောင်ရွက်ကြသည်။ ဤတူရိယာများ၏ ပုံများ သို့မဟုတ် ပုံများ သည် ၎င်းတို့၏ ထူးခြားသော ပုံသဏ္ဍာန်များနှင့် တီးမှုတ်နည်းစနစ်များကို သရုပ်ဖော်နိုင်ပြီး အင်ဒိုနီးရှား၏ ဒေသတွင်း မတူကွဲပြားမှုများကို တန်ဖိုးထားမှုကို တိုးမြင့်စေသည်။

အင်ဒိုနီးရှားနိုင်ငံတစ်ဝှမ်းရှိ Flutes နှင့် Aerophones

ပုလွေများနှင့် လေတပ်သံများကို အင်ဒိုနီးရှားတစ်ဝှမ်းတွင် တွေ့ရှိရပြီး တစ်ခုစီကို ဒေသအလိုက်ရရှိနိုင်သောပစ္စည်းများမှ ဖန်တီးကာ ဒေသဆိုင်ရာ ဂီတပုံစံများနှင့် လိုက်လျောညီထွေဖြစ်အောင် ပြုလုပ်ထားသည်။ ဆူလင်၊ အဆုံးမှုတ်ထားသော ဝါးပုလွေသည် ဂျာဗား၊ ဘာလီနှင့် Sunda တို့တွင် အကျော်ကြားဆုံးဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်သည်။ ၎င်း၏ နူးညံ့သိမ်မွေ့သော အသက်ရှုသံသည် တစ်ကိုယ်တော် ဖျော်ဖြေပွဲများ နှင့် အဖွဲ့လိုက် ဖျော်ဖြေပွဲ နှစ်ခုစလုံးအတွက် စံပြဖြစ်ပြီး မကြာခဏ အကများ၊ သီချင်းများ နှင့် ပုံပြင်ပြောခြင်း။ အခြားထူးခြားသော လေဖုန်းများတွင် ဆူမတြားမှ ဆူမတြားမှ serunai ၊ အပေါက်ဖောက်၊ ဖော်ညွှန်းသော လေသံပါသော ကျူနှစ်ထပ်တူရိယာနှင့် ဘူးခွံ သို့မဟုတ် ဝါးဖြင့်ပြုလုပ်ထားသည့် ပါပူဝါမှ ဖူတို့ကို ထုံးတမ်းစဉ်လာအရ အသုံးပြုကြသည်။

ဤတူရိယာများသည် ရိုးရာဂီတတွင် အရေးပါသော အခန်းကဏ္ဍမှ ပါဝင်သည်၊ တေးသွားများကို တီးခတ်ပေးခြင်း၊ အသွင်ကူးပြောင်းမှုများကို အချက်ပြခြင်း သို့မဟုတ် သဘာဝအသံများကို တုပခြင်း ဖြစ်သည်။ အောက်ဖော်ပြပါဇယားသည် အင်ဒိုနီးရှားနိုင်ငံတစ်ဝှမ်းရှိ အထင်ရှားဆုံး လေယာဉ်ပျံအချို့၊ ၎င်းတို့၏ ပစ္စည်းများနှင့် ယဉ်ကျေးမှုဆိုင်ရာ အရေးပါမှုများကို မီးမောင်းထိုးပြထားသည်။

အင်ဒိုနီးရှားတူရိယာများအကြောင်း အမေးများသောမေးခွန်းများ (FAQ)

အကျော်ကြားဆုံး အင်ဒိုနီးရှားတူရိယာတွေက ဘာတွေလဲ။

အကျော်ကြားဆုံး အင်ဒိုနီးရှားတူရိယာများတွင် gamelan ensemble (saron, gong, and kendang) ၊ ဝါး angklung ၊ suling flute ၊ sasando စောင်း နှင့် kecapi zither တို့ပါဝင်သည်။ ဤတူရိယာများသည် ၎င်းတို့၏ တမူထူးခြားသော အသံများနှင့် ယဉ်ကျေးမှုဆိုင်ရာ အရေးပါမှုများကြောင့် ကျယ်ပြန့်စွာ အသိအမှတ်ပြုခံရပါသည်။

Gamelan ဆိုတာ ဘာလဲ၊ ဘယ်မှာ ကစားတာလဲ။

Gamelan သည် သတ္တုလိုဖုန်းများ၊ မောင်းသံများနှင့် ဒရမ်များ အဓိကပါဝင်သည့် အင်ဒိုနီးရှားရိုးရာအဖွဲ့တစ်ခုဖြစ်သည်။ အခမ်းအနားများ၊ အကများ၊ ရုပ်သေးပြဇာတ်နှင့် လူထုပွဲများတွင် တီးမှုတ်လေ့ရှိသော Java နှင့် Bali တို့တွင် အများဆုံးတွေ့ရှိရသည်။

အင်္ဂလန်ကို ဘယ်လိုကစားသလဲ၊ ဘာကြောင့် အရေးကြီးတာလဲ။

အင်္ဂလန်ကို ဘောင်တစ်ခုစီတွင် ချိတ်တွဲထားသော ဝါးပြွန်များကို လှုပ်ခါကာ တိကျသောမှတ်စုတစ်ခုစီထုတ်ပေးသည်။ အဘယ်ကြောင့်ဆိုသော် ၎င်းသည် လူမှုအသိုင်းအဝိုင်း ပူးပေါင်းဆောင်ရွက်မှုကို ကိုယ်စားပြုပြီး ၎င်း၏ ယဉ်ကျေးမှုတန်ဖိုးအတွက် UNESCO မှ အသိအမှတ်ပြုခံရသောကြောင့် အရေးကြီးပါသည်။

အင်ဒိုနီးရှား၏ ရိုးရာကြိုးတူရိယာအချို့ကား အဘယ်နည်း။

အင်ဒိုနီးရှား၏ ရိုးရာကြိုးတူရိယာများတွင် East Nusa Tenggara မှ sasando၊ အနောက် Java မှ kecapi နှင့် gamelan အစုအဝေးများစွာတွင် တွေ့ရသော ဦးညွှတ်ထားသော ရီဗပ်တို့ ပါဝင်သည်။

အင်ဒိုနီးရှားတူရိယာများတွင် ဒေသဆိုင်ရာ ကွဲပြားမှုများ ရှိပါသလား။

ဟုတ်ပါသည်၊ အင်ဒိုနီးရှားရှိ ဒေသတစ်ခုစီသည် ၎င်း၏ထူးခြားသော တူရိယာများနှင့် ဂီတပုံစံများကို တီထွင်ကြသည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ ကိုလင်တန် ဇိုင်းလိုဖုန်းသည် မြောက်ဆူလာဝေစီမှဖြစ်ပြီး တီဖာဗုံသည် မာလူကူနှင့် ပါပူဝါမှဖြစ်ပြီး အန်ကလန်းသည် အနောက်ဂျာဗားမှဖြစ်သည်။

အင်ဒိုနီးရှားတူရိယာများပြုလုပ်ရန် မည်သည့်ပစ္စည်းများကို အသုံးပြုသနည်း။

အင်ဒိုနီးရှားတူရိယာများကို ဝါး၊ ကြေး၊ သစ်သား၊ တိရိစ္ဆာန်အရေခွံနှင့် ထန်းရွက်အပါအဝင် ပစ္စည်းအမျိုးမျိုးဖြင့် ပြုလုပ်ထားသည်။ ပစ္စည်းရွေးချယ်မှုသည် ဒေသတွင်းအရင်းအမြစ်များနှင့် ရိုးရာဓလေ့များပေါ်တွင်မူတည်သည်။

အင်ဒိုနီးရှား အခမ်းအနားတွေမှာ ဂီတရဲ့ အခန်းကဏ္ဍက ဘယ်လိုလဲ။

ဂီတသည် အင်ဒိုနီးရှားအခမ်းအနားများအတွက် အဓိကကျသည်၊ အရေးကြီးသောအသက်တာပွဲများ၊ ဘာသာရေးထုံးတမ်းများနှင့် လူထုအခမ်းအနားများကို အမှတ်အသားပြုပါသည်။ ရိုးရာတူရိယာများကို ကပြခြင်း၊ ဆုတောင်းခြင်း၊ ပုံပြင်ပြောခြင်း၊ လူမှုရေးနှောင်ကြိုးများနှင့် ယဉ်ကျေးမှုဆိုင်ရာ အမှတ်လက္ခဏာများကို အားကောင်းလာစေရန်အတွက် အသုံးပြုကြသည်။

ခေတ်မီဖျော်ဖြေပွဲများတွင် အင်ဒိုနီးရှားတူရိယာများကို မြင်နိုင်ပါသလား။

ဟုတ်ပါသည်၊ ဖျော်ဖြေပွဲများ၊ ပွဲတော်များနှင့် ပညာရေးဆိုင်ရာ အစီအစဉ်များအပါအဝင် ရိုးရာနှင့် ခေတ်ပြိုင်ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် အင်ဒိုနီးရှားရိုးရာတူရိယာများကို ပြသထားသည်။ အဖွဲ့များစွာသည် ရိုးရာအသံများကို ခေတ်ပေါ်တေးဂီတပုံစံများနှင့် ရောစပ်ထားသည်။

ယနေ့ခေတ် အင်ဒိုနီးရှား တူရိယာများကို မည်သို့ ထိန်းသိမ်း သင်ကြားနေကြသနည်း။

အင်ဒိုနီးရှားနိုင်ငံမှ တူရိယာများကို တရားဝင်ပညာရေး၊ ရပ်ရွာအလုပ်ရုံဆွေးနွေးပွဲများ၊ ယဉ်ကျေးမှုပွဲတော်များနှင့် အစိုးရအစပျိုးမှုများမှတစ်ဆင့် ထိန်းသိမ်းထားသည်။ ကျောင်းများစွာသည် ရိုးရာဂီတကို သင်ကြားပေးကြပြီး ဒေသခံ လက်မှုပညာသည်များသည် အချိန်ဂုဏ်ပြုသည့်နည်းလမ်းများကို အသုံးပြု၍ တူရိယာများကို ဆက်လက်ဖန်တီးကြသည်။

နိဂုံး- အင်ဒိုနီးရှား၏ ဂီတအမွေအနှစ်ကို ထိန်းသိမ်းစောင့်ရှောက်ခြင်း။

အင်ဒိုနီးရှား တူရိယာများသည် နိုင်ငံ၏ ကြွယ်ဝသော ယဉ်ကျေးမှု အမွေအနှစ်များ နှင့် အနုပညာ ဥာဏ်ပညာ ဆိုင်ရာ သက်သေ အထောက်အထား တစ်ခု ဖြစ်သည်။ ခမ်းနားထည်ဝါသော ဂိမ်းလန်သံများမှသည် အန်ကယ်၏ ရိုးရာတေးသံများအထိ၊ ကြိုးတပ်နှင့် လေတူရိယာများ၏ အနုစိတ်လက်ရာများအထိ၊ ဤဂီတရတနာများသည် မျိုးဆက်များတစ်လျှောက် လူတို့ကို လှုံ့ဆော်ပေးပြီး စည်းလုံးစေပါသည်။ အင်ဒိုနီးရှားနိုင်ငံ၏ ရိုးရာဂီတတူရိယာများကို ထိန်းသိမ်းစောင့်ရှောက်ခြင်းသည် ယဉ်ကျေးမှုဆိုင်ရာ အမှတ်လက္ခဏာများကို ထိန်းသိမ်းရန်နှင့် နောင်လာနောက်သားများထံသို့ တန်ဖိုးရှိသော အသိပညာများ ဖြန့်ဝေရန်အတွက် မရှိမဖြစ်လိုအပ်ပါသည်။

စာဖတ်သူများအား အင်ဒိုနီးရှား၏ ဂီတရိုးရာဓလေ့များကို ထပ်လောင်းရှာဖွေရန်—ဂိမ်းလန်ဖျော်ဖြေပွဲကို တက်ရောက်ရန်၊ အန်ကယ်လ်ကစားခြင်း သို့မဟုတ် ဒေသခံလက်မှုပညာသမားများနှင့် ယဉ်ကျေးမှုအဖွဲ့အစည်းများကို ပံ့ပိုးကူညီရန် စာဖတ်သူများကို ကျွန်ုပ်တို့ တိုက်တွန်းပါသည်။ အင်ဒိုနီးရှားတူရိယာများ ထိန်းသိမ်းစောင့်ရှောက်ခြင်းကို လေးစားတန်ဖိုးထားခြင်းဖြင့် ထောက်ခံခြင်းဖြင့် ဤထူးခြားသောအသံများနှင့် ဇာတ်လမ်းများသည် နောင်နှစ်ပေါင်းများစွာ ကမ္ဘာ့ယဉ်ကျေးမှုအခင်းအကျင်း၏ တက်ကြွသောအစိတ်အပိုင်းတစ်ခုအဖြစ် ဆက်လက်တည်ရှိနေစေရန် ကူညီပေးပါသည်။