Индонезия аспаптары: Индонезияның дәстүрлі музыкалық аспаптарына арналған толық нұсқаулық

Индонезия аспаптары әлемдегі ең алуан түрлі және жанды музыкалық дәстүрлердің бірі болып табылады. 17 000-нан астам аралдары мен жүздеген ерекше мәдениеттері бар Индонезияның дәстүрлі музыкалық аспаптары пейзаждары сияқты әртүрлі. Гамеланның резонансты гонгтарынан бастап әуезді бамбук ангклунгына дейін бұл аспаптар ұлттың мәдени матасына терең енген. Олар тек музыка жасаудың құралы ғана емес, сонымен қатар қауымдастықтың, руханияттың және болмыстың символы. Бұл нұсқаулық Индонезия аспаптарының қызықты әлемін зерттейді, олардың тарихын, бірегей дыбыстарын және күнделікті өмірде де, салтанатты жағдайларда да тұрақты маңызын ашады.

Индонезияның музыкалық аспаптарымен таныстыру

Индонезияның музыкалық ландшафты оның орасан зор мәдени және аймақтық әртүрлілігінің көрінісі болып табылады. Архипелагта әрқайсысының өзіндік тарихы, құрылысы және қоғамдағы рөлі бар дәстүрлі музыкалық аспаптардың кең ауқымы бар. Бұл құралдар жай ғана заттар емес; олар Индонезия тарихының, нанымдарының және қоғамдық құндылықтарының тірі көрінісі. Негізгі кілт сөз, Индонезия аспаптары, Java мен Балидің әйгілі гамелан ансамбльдерінен Батыс Яваның бамбук флейталарына және Шығыс Нуса Тенггараның ішекті сасандосына дейін музыкалық құралдардың кең ауқымын қамтиды.

Тарихи тұрғыдан алғанда, музыка Индонезия өмірінде басты рөл атқарды. Дәстүрлі аспаптар ғасырлар бойы әдет-ғұрыптарда, мерекелерде және күнделікті іс-шараларда қолданылған. Әр аймақта жергілікті әдет-ғұрыптар, табиғи ресурстар және көрші мәдениеттермен өзара әрекеттесу әсерінен өзіндік музыкалық стильдер мен аспаптар дамыған. Мысалы, гамелан Яван және Бали рәсімдерінің ажырамас бөлігі болып табылады, ал ангклунг - сундан қауымдық рухының символы. Музыка егін жинау мейрамдары мен үйлену тойларынан бастап діни салт-жоралар мен әңгімелерге дейін барлық нәрсені сүйемелдейді, бұл оны Индонезияның әлеуметтік және рухани өмірінің маңызды бөлігі етеді. Индонезия аспаптарының әртүрлі түрлерін зерттей отырып, біз олардың ұлттың мәдени болмысын қалай қалыптастырып, байытатынын анықтаймыз.

Гамелан: Индонезия музыкасының жүрегі

Гамелан - Индонезияның дәстүрлі музыкалық аспаптарының ішіндегі ең танымал және ықпалды ансамбль. Бұл таң қалдыратын және терең символдық бай, қабатты дыбысты жасайтын, үйлестірілген түрде бірге ойналатын аспаптар тобын білдіреді. Гамелан ансамбльдері Java мен Балидің музыкалық дәстүрлерінің орталығы болып табылады, бірақ вариацияларды Sunda (Батыс Ява) және Ломбок сияқты басқа аймақтарда да табуға болады.

Өзінің негізінде гамелан металлофондардан, гонгтардан, барабандардан, кейде ішекті және үрмелі аспаптардан тұрады. Әрбір ансамбль бірегей, өзіндік баптау жүйесі мен репертуары бар. Гамелан музыкасы діни рәсімдерде, корольдік іс-шараларда, қуыршақ театрында (ваянг) және қауымдық жиналыстарда орындалады, бұл оның Индонезия мәдениетіндегі маңыздылығын көрсетеді. Ансамбльдің құрылымы мен орындаушылық тәжірибесі үйлесімділікке, ынтымақтастыққа және дәстүрді құрметтеуге баса назар аударады. Гамеланның ықпалы Индонезиядан тыс жерде, бүкіл әлемдегі композиторлар мен музыканттарды шабыттандырады. Төмендегі кестеде негізгі гамелан құралдары мен олардың әртүрлі аймақтардағы рөлдері жинақталған:

Негізгі гамелан аспаптары және олардың функциялары

Гамелан ансамбльдерінде әр түрлі аспаптар бар, олардың әрқайсысы жалпы дыбысқа ықпал ететін белгілі бір рөлге ие. Индонезиядағы негізгі гамелан аспаптарына металлофондар, гонгтар, барабандар және басқа да әуезді немесе ритмикалық құрылғылар кіреді. Сарон және гендер сияқты металлофондар негізгі әуенді қамтамасыз етеді, ал бонанг күрделі ою-өрнек қосады. Гонг агенг музыкалық циклдердің басталуы мен аяқталуын белгілейді, ансамбль үшін дыбыстық якорь ретінде қызмет етеді. Кенданг деп аталатын барабандар музыканттарды күрделі ырғақтар мен ауысулар арқылы басқара отырып, қарқын мен динамиканы басқарады.

Гамелан аспаптарындағы аймақтық вариациялар маңызды. Мысалы, бали гамеланы жылдамырақ қарқындарымен және динамикалық контрасттарымен танымал, ал явандық гамелан көбінесе медитативті және ұстамды болады. Төмендегі кесте негізгі гамелан аспаптарына олардың функциялары мен аймақтарына сәйкес келеді, Индонезиядағы гамелан құралдарының әртүрлілігіне қызығушылық танытқандар үшін жылдам анықтаманы ұсынады:

Гамеландағы металлофондар, гонгтар және барабандар

Металлофондар гемелан ансамбльдерінің айқындаушы белгісі болып табылады. Резонанстық жақтауларға орнатылған қола немесе темір жолақтардан жасалған, сарон және жыныс сияқты аспаптар қоңырау тәрізді жарқын реңктер береді. Сарон әдетте негізгі әуенді ойнайды, ал жыныс күрделі, ағынды үлгілерді қосады. Гамеланның slendro және pelog сияқты бірегей тюнинг жүйелері бұл металлофондарға өздерінің ерекше, басқа дүниелік дыбыстарын береді. Бұл аспаптарды жасаудағы шеберлік жоғары мамандандырылған, әрбір жиынтық біртұтас ретінде реттеледі, бұл оларды бастапқы ансамбльде алмастырылмайтын етеді.

Гонгтар, әсіресе үлкен гонг агенг, гамелан музыкасының құрылымында орталық болып табылады. Олардың терең, резонансты дыбысы музыкалық циклдегі маңызды нүктелерді белгілеп, тәртіп пен ұлылық сезімін қамтамасыз етеді. Кемпул және кенонг сияқты кішірек гонгтар ырғақты тыныс белгілері мен текстураны қосады. Барабандар немесе кенданг ағаш пен жануарлардың терісінен жасалады және қолмен немесе таяқпен ойналады. Кенданг ойыншысы ансамбльді басқарып, қарқын мен динамикадағы өзгерістерді білдіреді. Металлофондар, гонгтар және барабандар бірге гамеланның орындалуын анықтайтын қабатты, циклдік дыбысты жасайды. Бұл құралдардың суреттері немесе диаграммалары сияқты көрнекі құралдар олардың бірегей пішіндері мен құрылысын көрсете отырып, түсінуді айтарлықтай жақсартады.

Индонезияның бамбук аспаптары

Бамбук Индонезияның көптеген дәстүрлі музыкалық аспаптарын жасауда маңызды материал болып табылады. Оның көптігі, икемділігі және акустикалық қасиеттері оны әуезді ангклунгтардан экспрессивті флейталарға дейін кең ауқымды аспаптарды жасауға өте ыңғайлы етеді. Бамбук аспаптары әсіресе Батыс Явада, Балиде және өсімдік көп өсетін басқа аймақтарда танымал. Бұл аспаптар дыбысы үшін ғана емес, табиғатпен байланысы мен тұрақтылығы үшін де бағаланады.

Аспап жасауда бамбукты пайдалану экологиялық және мәдени көзқарастарды көрсетеді. Бамбук тез өседі және оңай толтырылады, бұл оны экологиялық таза таңдауға айналдырады. Мәдени түрде бамбук аспаптары көбінесе қоғамдық музыка жасаумен, білім берумен және жергілікті дәстүрлермен байланысты. Қазіргі уақытта бамбук дәстүрлі қолөнерді заманауи стильдермен үйлестіре отырып, жаңа музыкалық туындыларға шабыт беруді жалғастыруда. Аймақтық айырмашылықтар Индонезияда кездесетін бамбук аспаптарының түрлерінде айқын көрінеді, әр аймақ өзінің ерекше формалары мен ойнау әдістерін дамытады. Дәстүрлі рәсімдерде немесе заманауи қойылымдарда бамбуктан жасалған аспаптар Индонезияның музыкалық мұрасының жарқын бөлігі болып қала береді.

Ангклунг және оның мәдени маңызы

Ангклунг - Индонезияның ең көрнекті бамбук аспаптарының бірі, ЮНЕСКО адамзаттың ауызша және материалдық емес мұрасының шедеврі деп таныған. Батыс Явадан шыққан ангклунг жақтауға бекітілген бірнеше бамбук түтіктерінен тұрады. Әрбір түтік мұқият кесіліп, шайқалған кезде белгілі бір қадам жасау үшін бапталады. Аспапты екі жаққа сілкіп ойнайды, бұл түтіктердің дірілдеуін тудырады және үйлесімді дыбыстар жасайды.

Тарихи тұрғыдан алғанда, ангклунг жақсы егін жинау және қоғамдық іс-шараларды тойлау үшін салт-жораларда қолданылған. Бүгінде ол мектептерде, мәдени фестивальдерде, халықаралық іс-шараларда орындалып, бірлік пен ынтымақтастықты білдіреді. Angklung музыкасы әдетте топтарда ойналады, әр адам бір немесе екі нотаға жауапты. Бұл командалық жұмыс пен үйлестіруді ынталандырады, өйткені ойыншылар әуендерді бірге жасау үшін мұқият тыңдауы керек. Angklung білімі Индонезияда кең таралған, балалар мәдени оқу бағдарламасының бөлігі ретінде ойнауды үйренеді. Кейде жүздеген қатысушыларды қамтитын кең ауқымды ангклунг қойылымдары аспаптың адамдарды қуанышты үйлесімге біріктіретін күшін көрсетеді.

Бамбук ксилофондары мен флейталары

Бамбук ксилофондары мен флейта Индонезияның музыкалық ландшафтының маңызды құрамдас бөліктері болып табылады. Калунг, бамбук ксилофонының бір түрі, Батыс Явада танымал және сундан музыкасында жиі қолданылады. Ол әр түрлі ұзындықтағы бамбук түтіктерінен тұрады, жақтауға ілініп, әуезді өрнектерді шығару үшін балғалармен соғылады. Балиде табылған тингклик - бұл жарқын, соқпалы дыбысымен танымал басқа бамбук ксилофоны және әдетте Бали гамелан ансамбльдерінде көрсетіледі.

Сулинг сияқты бамбук флейталары Индонезияда кең таралған. Сулинг — бамбуктың бір бөлігінен жасалған, дәстүрлі және заманауи музыканы толықтыратын жұмсақ, әуе реңкін беретін ұшты флейта. Аймақтық вариацияларға гамелан дегунгта жиі қолданылатын сундан сулингі және гамелан гонг кебярында ерекшеленетін бали сулинг жатады. Төмендегі кестеде әртүрлі бамбуктан жасалған үрмелі және соқпалы аспаптар салыстырылып, олардың аймақтық шығу тегі мен қолданылуы көрсетілген:

Индонезиядағы ішекті аспаптар

Индонезияның дәстүрлі ішекті аспаптары көптеген аралдары сияқты алуан түрлі. Бұл аспаптар ағаш, бамбук және кокос қабығы сияқты жергілікті материалдардан жасалған және сарайлық ансамбльдерден бастап халықтық қойылымдарға дейін әртүрлі музыкалық жанрларда ойналады. Индонезиядағы ішекті аспаптарды жұлып алуға, иілуге немесе соғуға болады, олардың әрқайсысы аймақтың музыкалық ерекшелігін көрсететін бірегей дыбыстар шығарады.

Ең көрнектілердің қатарында Шығыс Нуса Тенггарадан келген сасандо, Батыс Явадан келген кекапи және көптеген гамелан ансамбльдерінде кездесетін ребаб бар. Әрбір аспаптың өзіндік құрылыс әдістері, ойнау техникасы және мәдени мәні бар. Мысалы, сасандоның арфа тәріздес құрылымы мен эфирлік дыбысы Роте аралының дәстүрлерімен тығыз байланысты, ал кекапидің нәзік тондары сундан музыкасында орталық болып табылады. Бұл аспаптар тек ойын-сауық үшін ғана емес, сонымен қатар рәсімдерде, әңгімелерде және жергілікті мұраны сақтауда маңызды рөл атқарады. Кем дегенде үш түрлі ішекті аспапты зерттей отырып, біз Индонезияның музыкалық дәстүрлерінің бай гобеленімен танысамыз.

Сасандо, Кекапи және басқа цитрлер

Сасандо - Шығыс Нуса Тенггарадағы Роте аралынан шыққан ерекше ішекті аспап. Желдеткіш немесе пальма жапырағы тәрізді пішінді ол кептірілген лонтарлы пальма жапырақтарынан жасалған резонатормен қоршалған бамбук түтікінен тұрады. Жіптер түтік бойымен созылып, саусақтармен жұлып, арфа тәрізді нәзік дыбыс шығарады. Сасандо аралдың көркемдік мұрасын бейнелейтін дәстүрлі рәсімдер, үйлену тойлары және мәдени қойылымдар кезінде жиі ойналады.

Кекапи - бұл Батыс Ява мен Сулавесиде жиі кездесетін цитра. Ол әуезді және ырғақты үлгілерді жасау үшін жұлынатын бірнеше ішектері бар ағаш корпусты ұсынады. Сундан музыкасында кекапи әндер мен билерді сүйемелдеу үшін сулинг флейтасымен жұптастырылған. Сулавесидегі какапи сияқты басқа цитралардың құрылысы ұқсас, бірақ баптау мен ойнау стилінде ерекшеленеді. Бұл аспаптар аймақтық музыканың ажырамас бөлігі болып табылады және көбінесе олардың терең мәдени тамырларын көрсете отырып, әңгімелеу мен салт-дәстүрлік іс-шараларда көрсетіледі.

Иілген және жұлынған люталар

Иілген және жұлынған люталар Индонезияның ішекті аспаптар отбасының маңызды мүшелері болып табылады. Ребаб — Яван, Бали және Сундан гамелан ансамбльдерінде кездесетін екі ішекті садақ люта. Оның денесі әдетте кокос қабығынан немесе ағаштан жасалған, алдыңғы бөлігін тері қабығы жабады. Ребаб гамелан музыкасының текстурасы арқылы өрілген, жиі әуезді сызықтарды басқаратын немесе ою-өрнекті қамтамасыз ететін таңғаларлық, мәнерлі дыбыс шығарады. Ребабта ойнау шебер иілуді және саусақтардың нәзік қимылдарын талап етеді, бұл оны музыканттар арасында құрметті аспапқа айналдырады.

Целемпунг — яван гамеланында қолданылатын цитра немесе люта. Оның бірнеше жіптері бар трапеция тәрізді ағаш корпусы бар, олар жарқыраған, резонансты тондар жасау үшін жұлынады. Celempung әуенді де, ырғақты да қолдай отырып, ансамбльге тереңдік пен күрделілік қосады. Йогьякарта мен Суракарта сарайының гамеландары сияқты атақты музыканттар мен ансамбльдер бұл аспаптарды сақтауға және танымал етуге көмектесті. Сағылған және жұлынған люталардың құрылысы мен музыкалық рөлдері аймаққа байланысты өзгереді, бірақ бәрі Индонезияның дәстүрлі музыкасының бай дыбыстық көрінісіне ықпал етеді.

Гамеланнан тыс соқпалы және үрмелі аспаптар

Индонезияның музыкалық мұрасы әртүрлі аймақтарға ғана тән соқпалы және үрмелі аспаптардың алуан түрін қамтитын гамеланнан әлдеқайда асып түседі. Бұл аспаптар көбінесе халық музыкасында, салтанатты іс-шараларда және жергілікті мерекелерде қолданылады, бұл елдің үлкен мәдени әртүрлілігін көрсетеді. Барабандар, ксилофондар және идиофондар сияқты соқпалы аспаптар архипелагтың барлық жерінде кездеседі, олардың әрқайсысының құрылыс әдістері мен орындау мәнмәтіндері ерекше. Үрмелі аспаптар, соның ішінде флейталар мен аэрофондар бірдей әртүрлі, олар бамбуктан, ағаштан немесе тіпті қабықтардан жасалған.

Бұл құралдардың маңыздылығы олардың жергілікті болмыс пен дәстүрді көрсете білуінде. Көбісі ансамбльдерде немесе салт-дәстүрлер, билер және әңгімелер кезінде жеке аспаптар ретінде ойналады. Төмендегі кестеде гамеланнан тыс ең көрнекті соқпалы және үрмелі аспаптардың кейбірі жинақталған, олардың аймақтары мен қолданылуы көрсетілген:

Барабандар, ксилофондар және аймақтық перкуссия

Барабандар Индонезиядағы ең кең тараған соқпалы аспаптардың бірі болып табылады, әр аймақ өзінің ерекше түрлерін дамытады. Мысалы, генданг Мелайу - Суматра мен Малай түбегінде қолданылатын қос басты барабан, көбінесе халық билері мен рәсімдеріне күрделі ырғақтарды жасау үшін жұптасып ойналады. Малуку мен Папуада табылған тифа — дәстүрлі билер мен салт-дәстүрлерді сүйемелдеу үшін қолмен ойналатын, ойық ағаш пен жануарлар терісінен жасалған бір басты барабан. Бұл барабандар тек музыкалық аспаптар ғана емес, сонымен қатар мәдени бірегейлік пен қауымдық рухтың символы болып табылады.

Солтүстік Сулавесидегі колинтанг сияқты ксилофондар жақтауда орналасқан ағаштан немесе бамбуктан жасалған. Колинтанг балғалармен ойналады және жиі үйлену тойларында, фестивальдерде және қоғамдық жиналыстарда орындалатын Минахасан музыкасының орталығы болып табылады. Генданг Мелайю мен тифаны салыстыра отырып, біз құрылыстағы айырмашылықтарды көреміз — генданг екі басты пайдаланады және көлденең ойналады, ал тиф бір басты және тігінен ойналады. Дегенмен, екеуі де өздерінің музыкалық дәстүрлерінде ырғақты негіз ретінде қызмет етеді. Бұл аспаптардың суреттері немесе диаграммалары олардың бірегей пішіндері мен ойнау техникасын суреттеуге көмектесіп, Индонезияның аймақтық соқпалы аспаптарының әртүрлілігін бағалауды арттырады.

Индонезиядағы флейталар мен аэрофондар

Флейталар мен аэрофондар Индонезияда бар, олардың әрқайсысы жергілікті қолжетімді материалдардан жасалған және аймақтық музыкалық стильдерге бейімделген. Сулинг, бамбуктан жасалған флейта, ең танымал, Ява, Бали және Зундада қолданылады. Оның нәзік, тыныс алатын дыбысы жеке және ансамбльдік спектакльдерге, көбінесе билерді, әндерді және әңгімелерді сүйемелдеу үшін өте қолайлы. Басқа бірегей аэрофондарға Суматрадан шыққан серунай, тесетін, мәнерлі үні бар қос құрақ аспабы және раковиналардан немесе бамбуктан жасалған және салттық контексте қолданылатын папуадан келген фу кіреді.

Бұл аспаптар дәстүрлі музыкада маңызды рөл атқарады, әуезді желілерді қамтамасыз етеді, сигналдық ауысуларды немесе табиғи дыбыстарға еліктейді. Төмендегі кесте Индонезиядағы ең көрнекті аэрофондардың кейбірін, олардың материалдарын және мәдени маңыздылығын көрсетеді:

Индонезия құралдары туралы жиі қойылатын сұрақтар (ЖҚС).

Индонезияның ең танымал аспаптары қандай?

Индонезияның ең танымал аспаптарына гамелан ансамблі (сарон, гонг және кенданг сияқты аспаптары бар), бамбук ангклунг, сулинг флейтасы, сасандо арфасы және кекапи цитра жатады. Бұл аспаптар ерекше дыбыстарымен және мәдени маңызымен кеңінен танылды.

Гамелан дегеніміз не және ол қай жерде ойналады?

Гамелан - негізінен металлофондардан, гонгтардан және барабандардан тұратын дәстүрлі индонезиялық ансамбль. Көбінесе ол Ява мен Балиде кездеседі, онда ол рәсімдерде, билерде, қуыршақ театрында және қоғамдық іс-шараларда ойналады.

Ангклунг қалай ойналады және ол неге маңызды?

Ангклунг жақтауға бекітілген бамбук түтіктерін шайқау арқылы ойналады, олардың әрқайсысы белгілі бір нота шығарады. Бұл маңызды, өйткені ол қоғамдастықтың ынтымақтастығын бейнелейді және мәдени құндылығы үшін ЮНЕСКО тарапынан танылды.

Индонезияның қандай дәстүрлі ішекті аспаптары бар?

Индонезияның дәстүрлі ішекті аспаптарына Шығыс Нуса Тенггарадан келген сасандо, Батыс Явадан келген кекапи және көптеген гамелан ансамбльдерінде кездесетін садақ люта ребаб жатады.

Индонезия құралдарында аймақтық айырмашылықтар бар ма?

Иә, Индонезияның әр аймағы өзінің ерекше аспаптары мен музыкалық стильдерін дамытқан. Мысалы, колинтанг ксилофоны Солтүстік Сулавесиден, тифа барабаны Малуку мен Папуадан, ал ангклунг Батыс Явадан.

Индонезия аспаптарын жасау үшін қандай материалдар қолданылады?

Индонезия аспаптары әртүрлі материалдардан, соның ішінде бамбуктан, қоладан, ағаштан, жануарлар терісінен және пальма жапырақтарынан жасалған. Материалды таңдау көбінесе жергілікті ресурстар мен дәстүрлерге байланысты.

Индонезияның рәсімдерінде музыканың рөлі қандай?

Музыка Индонезиядағы маңызды өмірлік оқиғаларды, діни жоралғыларды және қауымдық мерекелерді белгілейтін рәсімдердің негізгі бөлігі болып табылады. Дәстүрлі аспаптар билерді, дұғаларды және әңгімелерді сүйемелдеу үшін қолданылады, әлеуметтік байланыстар мен мәдени бірегейлікті нығайтады.

Мен Индонезияның аспаптарын заманауи спектакльдерден көре аламын ба?

Иә, Индонезияның дәстүрлі аспаптары дәстүрлі және заманауи спектакльдерде, соның ішінде концерттерде, фестивальдерде және білім беру бағдарламаларында көрсетіледі. Көптеген топтар дәстүрлі дыбыстарды заманауи музыкалық стильдермен біріктіреді.

Индонезия аспаптары бүгінгі күні қалай сақталады және үйретіледі?

Индонезия құралдары ресми білім беру, қауымдастық семинарлары, мәдени фестивальдер және үкімет бастамалары арқылы сақталады. Көптеген мектептерде дәстүрлі музыка оқытылады, ал жергілікті қолөнершілер бұрыннан келе жатқан әдістерді қолдана отырып, аспаптар жасауды жалғастыруда.

Қорытынды: Индонезияның музыкалық мұрасын сақтау

Индонезия аспаптары елдің бай мәдени мұрасы мен көркемдік тапқырлығының куәсі болып табылады. Гамеланның керемет дыбыстарынан бастап ангклунгтың ортақ әуендеріне және ішекті және үрмелі аспаптардың күрделі шеберлігіне дейін бұл музыкалық қазыналар адамдарды ұрпақтан-ұрпаққа шабыттандырады және біріктіреді. Индонезияның дәстүрлі музыкалық аспаптарын сақтау мәдени бірегейлікті сақтау және болашақ ұрпаққа құнды білім беру үшін өте маңызды.

Оқырмандарға Индонезияның музыкалық дәстүрлерін әрі қарай зерттеуге шақырамыз: гемелан қойылымына барыңыз, ангклунг ойнап көріңіз немесе жергілікті қолөнершілер мен мәдени ұйымдарға қолдау көрсетіңіз. Индонезия аспаптарының сақталуын бағалау және қолдау арқылы біз осы бірегей дыбыстар мен әңгімелер алдағы жылдар бойы әлемдік мәдени ландшафттың жарқын бөлігі болып қалуына көмектесеміз.