വിയറ്റ്നാം യുദ്ധം സിനിമകള്‍: മികച്ച ചിത്രങ്ങള്‍, ചരിത്രം, അനിവാര്യപ്പെട്ട പട്ടിക

വിയറ്റ്നാം യുദ്ധത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സിനിമകൾ ലോകം ഈ സംഘർഷത്തെ എങ്ങനെ കണക്കാക്കുന്നു എന്നതിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തിയിട്ടുണ്ട്: അതിന്റെ കാടുകൾ, ഹെലികോപ്പ്റ്ററുകൾ, റോക് സംഗീതം, ഗഹനമായി വിഭജിച്ച samhāraങ്ങള്‍. പല രണ്ടാം ലോകമഹായുദ്ധ സിനിമകളെ അപേക്ഷിച്ച്, ഈ കഥകൾ സാധാരണയായി വിജയത്തിന്റെ ലളിതമായ കഥകൾ അല്ല; 대신 സംശയങ്ങളിലേയും മനശ്ശാന്തിയിലേയും നൈതിക സംശയങ്ങളിലേയും ആഴത്തിലുള്ള പ്രധാനം കാണിക്കുന്നു. അന്താരാഷ്ട്ര പ്രേക്ഷകർക്കായി, ഇവ യു.എസ്.യും വിയറ്റ്നാമിന്റെ ചരിത്രങ്ങളിലേക്കും സിനിമThrough വിഷമ അനുഭവങ്ങളെ എങ്ങനെ സംസ്‌കരിക്കുന്നു എന്നതിലേക്കും ഒരു ജനൽ തുറക്കുന്നു. ഈ ഗൈഡ് ഒരു ഘടനാപരമായ വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ സിനിമകളുടെ പട്ടിക, ഈ വിഭാഗം എങ്ങിനെ വികസിച്ചുവെന്ന് സംബന്ധിച്ച പശ്ചാത്തലം, ഇന്ന് കാണാൻ ഏറ്റവും നല്ല വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ സിനിമകൾ കണ്ടെത്താനുള്ള ടിപുകൾ എന്നിവയെ ഒത്തുചേർക്കുന്നു. കൂടാതെ ഇത് വിയറ്റ്നാമീസ് വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ സിനിമകളും, ഡോക്യുമെന്ററികളും, പ്രധാന തീമുകളും ഹైలൈറ്റ് ചെയ്ത് പേരറിയപ്പെട്ട ചില ഷീറ്റുകളെ അതീതമായ രീതിയിൽ അന്വേഷിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു.

വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ സിനിമകളിലേക്ക് പരിചയം

വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ സിനിമകൾ ഒരു അഭിപ്രായത്തിലേക്കും ലോകസ്മരണയിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തുന്നതുകൊണ്ട് പ്രാധാന്യമുള്ളവയാണ്; ഈ സംഘർഷം ഇന്നും രാഷ്ട്രീയത്തെയും ഡിപ്പ്ലോമസിയയെയും സംസ്കാരത്തെയും രൂപപ്പെടുത്തുന്നു. ദക്ഷിണ-തെ orientasiaയക്കാരുടെ പുറത്ത് നിരവധി ആളുകൾക്കായി സിനിമാചിത്രങ്ങൾ ഇത്തിരി പ്രകാരം തന്നെ യുദ്ധത്തെ ആദ്യമായി പരിചയപ്പെടുത്തുന്ന രൂപമാണ്, ചരിത്രപുസ്തകങ്ങൾ വായിക്കുന്നതിനെക്കാൾ much മുൻപ്. ഈ സിനിമകൾ എന്തും കാണിക്കുന്നു, എന്ത് ഒഴിവാക്കുന്നു, മറ്റു യുദ്ധ സിനിമകളിൽ നിന്നുള്ള വ്യത്യാസങ്ങൾ എന്നിവയെ മനസിലാക്കുന്നത് പ്രേക്ഷകർക്കു കൂടുതൽ ബോധത്തോടെ സമീപിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു.

ഈ പരിചയം വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ സിനിമകൾ എങ്ങനെ രണ്ടാം ലോകയുദ്ധ ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ് എന്നതും, ധാരാളം പ്രസിദ്ധമായ തലവർക്ക് യുദ്ധകാലം അവസാനിച്ചതിനു ശേഷം മാത്രമേ നിരവധി കൂടുതലായി വന്നിട്ടുള്ളുവെന്ന് വിശദീകരിക്കുന്നു. ഇത് യുഎസ് നിർമ്മിതികൾക്കെന്ത് നിലപാട് ആണെന്നും വിയറ്റ്നാമീസ് സിനിമയുമായുള്ള സംഭാഷണത്തിൽ എങ്ങിനെ ഇതു ഇടപെടുന്നു എന്നതും സൂചിപ്പിക്കുന്നു; വിയറ്റ്നാമീസ് സിനിമ വ്യത്യസ്ത രാഷ്ട്രീയ-ആർഥിക വ്യവസ്ഥകളിൽ വികസിച്ചു. ഇവയ്ക്ക് അടിസ്ഥാനങ്ങളുമായി തുടങ്ങുമ്പോൾ, പിന്നീട് വിവിധ ക്ലാസിക്കുകൾ, ട്രോമയും പുരുഷന്മാരുടെ ആചാരങ്ങളും പോലുള്ള തീമുകൾ, യുദ്ധ സിനിമകളിലെ യാഥാർത്ഥ്യതയും പാക്കോഴുപ്പ് സംബന്ധിച്ച ചോദ്യങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ഭാഗം നിങ്ങൾക്കു കൂടുതൽ മനസ്സിലാവും.

വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ ചിത്രങ്ങൾ ഇന്ന് കൂടെ വർത്തമാന രണ്ടാം ലോകമഹായുദ്ധ സിനിമകളിൽ നിന്നുള്ള വ്യത്യാസം

വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ ചിത്രങ്ങൾ ആഭ്യന്തരമായി विवादിതമായ, വ്യക്തമായ വിജയം ഇല്ലാത്ത, ടിവിയിൽ നേരിട്ട് സുരക്ഷിതമായി പ്രക്ഷിപ്തമായ ഒരു സംഘർഷത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. വിശേഷിച്ച്, പല രണ്ടാം ലോകമഹായുദ്ധ ചിത്രങ്ങളിലും കാണപ്പെടുന്ന ‘നല്ല യുദ്ധം’ എന്ന നിലപാട് ഇവിടെ സാധാരണമല്ല; അതിൽ രക്ഷാപാത്രങ്ങൾ നാസിസത്തിനെതിരേ ദൃഢമായി പോരാടുന്നവരായി കാണപ്പെടുകയും, ധാർമിക രേഖകൾ വ്യക്തമായി നിശ്ചിതമായിരിക്കുകയും ചെയ്യും. ഉദാഹരണത്തിന്, പ്രസിദ്ധമായ WWII ചിത്രങ്ങളായ “Saving Private Ryan” അല്ലെങ്കിൽ “The Longest Day” എന്നിവ ധീരത, സംഘപരിധി, അന്തിമ വിജയം തുടങ്ങി വിഷയങ്ങളെ പ്രമേയമാക്കാറുണ്ട്. താരതമ്യത്തിൽ, “Platoon” എന്നതും “Apocalypse Now” എന്നതും പോലെയുള്ള വിയറ്റ്നാം ചിത്രങ്ങൾ സംശയങ്ങളാല്‍ നിറഞ്ഞവയും, സുഹൃത്തുക്കൾക്കും പൗരന്മാരും ഉണ്ടായ നാശനഷ്ടങ്ങളേയും, കഥാപാത്രങ്ങൾ സ്വന്തം ഇടത്തോളം ചോദ്യം ചെയ്യുന്നതും ആണ്.

വിയറ്റ്നാം യുദ്ധം ലോക മഹായുദ്ധം രണ്ടാംതേതില്‍ നിന്നും കൂടുതല്‍ ദോഷകരമായിരുന്നോ?

ശൈലികമായി, വിയറ്റ്നാം ചിത്രങ്ങൾ സാധാരണയായി ഇരുണ്ട ഫോട്ടോഗ്രഫി, തകർന്ന കഥാപ്രസ്തുതികൾ, കൂടുതൽ വ്യക്തിഗത ക്യാമറ പ്രവൃത്തികൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് സംശയം, ആശങ്ക പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. സൈനികർ പൊതുവെ സാധാരണ നായകന്മാരല്ല; അദ്ദേഹങ്ങൾ മാദകം ഉപയോഗിക്കാമോ, ഉത്തരവുകൾ പ്രതിരോധിക്കാമോ, അല്ലെങ്കിൽ നൈതികമായി പ്രശ്നകരമായ പ്രവർത്തികൾ ചെയ്യാമോ എന്നിങ്ങനെ പ്രദർശിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു. ഫിലിം സ്റ്റഡീസിൽ ഉപയോഗിക്കുന്ന 'അംബിഗ്വിറ്റി' പോലുള്ള പദങ്ങൾ സിനിമ ഒരൊറ്റ വ്യക്തമായ ഉത്തരം നൽകുന്നതല്ല; പകരം അനേകം ദൃഷ്‌ടികള്‍ സഹിതം താരതമ്യമുള്ള അഭിപ്രായങ്ങളും വിരുദ്ധതകളും കാണിക്കുന്നു. യഥാർത്ഥ പോരാട്ടങ്ങളുടെ വ്യാപക ടിവി റിപ്പോർട്ടിംഗ്, യുദ്ധവിരുദ്ധ പ്രതിഷേധങ്ങൾ, അന്തിമമായി യുഎസ് പരാജയം എന്നിവ ചലച്ചിത്രനിർമ്മാതാക്കളെ വിജയഗാഥകൾ ഒഴിവാക്കി യുദ്ധത്തിന്റെ കലാപവും മാനസിക ചെലവും പ്രധാനം ചെയ്യുന്ന ചിത്രങ്ങളിലേക്കു താക്കോൽമുട്ടിച്ചു.

യുദ്ധം അവസാനിച്ചപ്പോൾ മാത്രമേ വിയറ്റ്നാം സിനിമ വളർന്നത് എന്തുകൊണ്ടാണ്

പ്രമുഖ പല വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ ചിത്രങ്ങളും 1975-ന് ശേഷം മാത്രമേ വിചിത്രമായി വന്നതെന്നത് പ്രധാന കാരണം യുദ്ധം ഇപ്പോഴും നടക്കുമ്പോൾ രാഷ്ട്രീയമായി സൂക്ഷ്മമായ വിമർശനാത്മകമായ ചിത്രങ്ങൾ നിർമ്മിക്കാൻ അമിതമായ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നാണ്. അമേരിക്കയിൽ യുദ്ധത്തിന്റെ പ്രാരംഭ കാലഘട്ടത്തിൽ მთავრობിന് പിന്തുണ കാണിച്ചേക്കാനുള്ള ഔദ്യോഗിക സമ്മർദ്ദം ശക്തമായിരുന്നത്, സ്റ്റുഡിയോകൾ പോലും രാജ്യഭക്തിദ്വോഗതരമായി രേഖപ്പെടുത്തപ്പെട്ടേക്കാവുന്ന പ്രോജക്ടുകൾ ഫിനാൻസുചെയ്യാൻ ജാഗ്രത പുലർത്തി. പ്രതിഷേധങ്ങൾ വളർന്നതും സെൻസർഷിപ്പ് ഉപാധികൾ കഴുകിയതും, സംഘർഷം നഷ്ടത്തോടെ അവസാനിച്ചതും സംവിധായകർക്കും പ്രേക്ഷകർക്കും വേദനയുള്ള ചോദ്യങ്ങളെ پردിക്കുന്നതിന് തയ്യാറാകാൻ സ്ഥലമുണ്ടാക്കിയത്. അതുകൊണ്ട് തന്നെ 1970കൾയും 1980കൾയും ഒരു പ്രസക്തമായ തലമാരായി പ്രഭാവശാലിയായ തലവരകളുണ്ടാക്കി; ഉദാഹരണത്തിന് “The Deer Hunter”, “Platoon”, “Full Metal Jacket” തുടങ്ങിയവ.

ഹാനോയിലെ കുഞ്ഞുനേച്ചി (1975 വിയറ്റ്നാം യുദ്ധചിത്രം) [Eng sub]

വിയറ്റ്നാമിൽ തന്നെ, യുദ്ധകാലത്ത് തെക്ക്-ഉത്തരം രണ്ടും സിനിമാ വ്യവസായങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, പക്ഷേ അവയുടെ നിലപാട് വളരെ വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. വടക്കൻ സംവിധായകർ സോഷ്യLISTിക് സംവിധാനത്തിൽ പ്രവർത്തിച്ച് ദേശീയ പ്രതിരോധവുമായി ചലച്ചിത്രം ബന്ധിപ്പിച്ചിരുന്നുവെന്നും യുദ്ധം മൂലം വിഭവങ്ങൾ പരിമിതമായിരുന്നുവെന്നും കാണാം. ദക്ഷിണ സ്റ്റുഡിയോകൾ കൂടുതൽ വാണിജ്യപരമായ അന്തരീക്ഷത്തിൽ പ്രവർത്തിച്ചു, വിദേശ ഫണ്ടിങ്ങും രാഷ്ട്രീയ സ്വാധീനവും ഉണ്ടായിരുന്നു. 1975-ൽ പുനഃഏകീകരണത്തിന് ശേഷം വിയറ്റ്നാമീസ് റിപ്പബ്ലിക് യുദ്ധ ചിത്രങ്ങൾ ദേശീയ ബലിദാനം ബഹുമാനിക്കുന്നതായും രക്ഷദൃശ്യത്തെ സംരക്ഷിക്കുന്നതായും പിന്തുണച്ചു, പക്ഷേ പുതിയ പണികൾ വികസിപ്പിക്കാൻ സമയവും പണവും ശാന്തിയും ആവശ്യമായിരുന്നു. യുഎസ്-വിയറ്റ്നാമീസ് സിനിമകൾക്കു ജീവിതപ്രസക്തിയായ ദൂരം ആവശ്യമായിരുന്നു, അതുവഴി സംവിധായകർ ട്രോമയെ process ചെയ്‍ത് ഉത്തരവാദിത്വത്തെ ചർച്ച ചെയ്യാനും പുതിയ കഥ പറയൽ സമീപനങ്ങൾ പരീക്ഷിക്കാനും കഴിച്ചു.

ഹ്രസ്വ ഉത്തരം: ആരംഭിക്കാൻ മികച്ച വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ സിനിമകൾ

ബഹുഭൂരിഭാഗം ആളുകൾ വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ സിനിമകൾ അന്വേഷിക്കുമ്പോൾ ഒരു സ്രഷ്ടമായ, വിശ്വസനീയമായ ആരംഭസൂചികയോണ് അറിയേണ്ടത്. സമഗ്രമായ ഏകാധിപത്യ റാങ്കിംഗ് ഇല്ലെങ്കിലും, ചില ചിത്രങ്ങൾ സമാലോചനക്കാരും ചരിത്രജ്ഞരും സൈനികർ വരെ ചര്‍ച്ചചെയ്യുമ്പോൾ സ്ഥിരമായി ഉയരുന്നു. ഈ പ്രധാന ചിത്രങ്ങൾ ശക്തമായ കഥ പറയലും ഓർമ്മപ്പെടുത്താവുന്ന ദൃശ്യങ്ങളും പിന്നീട് സിനിമകളുടെ സമീപനത്തെ സ്വാധീനിച്ച പ്രഭാവവും ഒന്നിച്ചു കൊണ്ടു വരുന്നു.

ടോപ്പ് 10 വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ ചലച്ചിത്രങ്ങൾ

ഈ വിഭാഗം റാങ്കുചെയ്ത ശുപാർശകളോടെ ലഘു വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ സിനിമകളുടെ പട്ടിക നൽകുകയും തെരഞ്ഞെടുക്കൽ മാനദണ്ഡം വിശദീകരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഇതിൽ അതിവെള്ളം കലാപച്ചിത്രങ്ങൾ, മനോവിദ്യാഭ്യാസകഥകൾ, ശാന്താവസ്ഥയുള്ള കഥാപാത്ര പഠനങ്ങൾ എന്നിവയും ഉൾപ്പെടുന്നു, കൂടാതെ കുറഞ്ഞതാണെങ്കിലും ഒരു വിയറ്റ്നാമീസ് ശീർഷകവും ചേർക്കുന്നുണ്ട്. പുതിയ പ്രേക്ഷകർക്ക് ഇത് തുടക്കമായി ഉപയോഗിക്കാനാവും; filmu പ്രേമികൾക്ക് തങ്ങളുടെ വ്യക്തിഗത ക്യാനണുമായി താരതമ്യം ചെയ്യാൻ ഇത് സഹായിക്കും.

ആവശ്യമായ വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ സിനിമകളുടെ ത്വരിത പട്ടിക

വേഗത്തിലുള്ള അവലോകനത്തിന്, താഴെയുള്ള റാങ്കുചെയ്ത പട്ടിക വിവിധ ദൃഷ്‌ടികോണങ്ങളും ശൈലികളും പ്രതിപാദിക്കുന്ന മികച്ച വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ ചിത്രങ്ങളെ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യുന്നു. പുതിയ പ്രേക്ഷകർക്ക് ഈ പട്ടിക ആരംഭിക്കുവാൻ പറ്റിയതാണ് എന്നും ഇതിലെ സിനിമകൾ കഥാസങ്കേതം, ഫോട്ടോചിത്രങ്ങൾ, യഥാർത്ഥത എന്നിവ സമന്വയിപ്പിച്ച് തുടരുന്ന പ്രഭാവം കാഴ്ചവെക്കുന്നു.

ഇതിഹാസത്തിലെ 20 മികച്ച വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ സിനിമകൾ

ഓരോ എൻട്രിയിലും ശീർഷകം, വർഷം, സംവിധായകൻ, ചെറുവിവരണം എന്നിവ ചേർത്തിട്ടുണ്ട് ताकि നിങ്ങൾ ത്വരിതമായി അനുഭവം ഏത് തരത്തിലുള്ളതാണെന്ന് കാണാനാകും. അഭിപ്രായങ്ങൾ വ്യത്യാസപ്പെടാം, പക്ഷേ ഈ പത്ത് സിനിമകൾ പല 'ടോപ്പ് വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ സിനിമകൾ' പട്ടികകളിലും ഇടംപിടിച്ചിട്ടുള്ളവയാണ്.

1. Platoon (1986, Oliver Stone) – നിലത്തുണ്ടാകുന്ന ഇൻഫൻട്രി അനുഭവം, യാഥാർത്ഥ്യവും നൈതിക സംഘർഷവും കൊണ്ടു പ്രശംസിച്ച ചിത്രം.
2. Apocalypse Now (1979, Francis Ford Coppola) – മനസ്സിന്റെ疯狂ിലേക്ക് ഒരു സജ്ജീവമായ നദീതാലയ യാത്ര, Joseph Conrad-ന്റെ "Heart of Darkness"-ൽ നിന്നുള്ള ഇഷ്‌ടചെയ്യൽ കൊണ്ടുള്ള സ്വതന്ത്ര പ്രചോദനം.
3. Full Metal Jacket (1987, Stanley Kubrick) – ഐക്കണിക് ബൂട്ട് ക്യാംപ് രൂപകല്പനയും വൈറുദ്ധമായ നിസ്സാര നഗര പോരാട്ടവും ചേര്‍ന്ന ചിത്രം.
4. The Deer Hunter (1978, Michael Cimino) – യുദ്ധത്തിന് മുമ്പും സമയത്തും ശേഷമുള്ള ജോർജിയൻ വർകിങ്-ക്ലാസ് സുഹൃത്തുക്കളുടെ കഥ.
5. Born on the Fourth of July (1989, Oliver Stone) – പരാലിസിസ് ആകുന്ന ഒരു യുദ്ധ ветераനെ ആധാരമാക്കി എഴുന്നേറ്റ രാഷ്ട്രീയജീവന്റെ ജീവചരിത്ര ചിത്രം.
6. Hamburger Hill (1987, John Irvin) – ഒരു പ്രത്യേകവും അത്യന്തം വിലപ്പെട്ടതുമായ പോരാട്ടത്തിന്റെ കഠിനതയും സൈനിക സഖ്യത്തെ കാണിക്കുന്ന ദോഷഭരിത ദൃശ്യം.
7. Good Morning, Vietnam (1987, Barry Levinson) – സയ്ഗോണിലെ ഒരു വിപ്ലവാത്മക റേഡിയോ ഡിജെയുടെ വഴി കോമഡി-ഡ്രാമയെ മ ബ്ലെൻഡ് ചെയ്യുന്ന ചിത്രം.
8. We Were Soldiers (2002, Randall Wallace) – Ia Drang യുദ്ധത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വലിയ-സ്‌കെയിൽ പോരാട്ട ചിത്രം, മെൽ ഗിബ്സൺ അഭിനയിക്കുന്നു.
9. Da 5 Bloods (2020, Spike Lee) – കറുത്ത വെറ്ററനുകൾ വിയറ്റ്നാമിലേക്ക് മടങ്ങിയെത്തി പഴയകാലവും ഇപ്പോഴത്തെ രാഷ്ട്രീയവും ബന്ധിപ്പിച്ച് പിന്തുടരുന്ന കഥ.
10. The Little Girl of Hanoi (1974, Hai Ninh) – ബോംബ് ആക്രമണങ്ങളെ ഒരു കുട്ടിയുടെ ദൃക്‌ഷണത്തിൽ നിന്ന് കാണിക്കുന്ന ക്ലാസിക് വിയറ്റ്നാമീസ് ചിത്രം.

ഈ गൈഡ് സിനിമകൾ തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ ഉപയോഗിക്കുന്ന മാനദണ്ഡം

ഈ ഗൈഡിലുള്ള സിനിമകൾ പല ലളിതമായ പക്ഷേ വ്യക്തമായ മാനദണ്ഡങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ആദ്യം, ഇവയ്ക്ക് ശക്തമായ ചരിത്രപരമായ അല്ലെങ്കിൽ സാംസ്‌കാരിക സ്വാധീനം ഉണ്ടായിരിക്കണം — പിന്നീട് വരുന്ന വിയറ്റ്നാം ചിത്രങ്ങളുടെ രൂപത്തെ മാറ്റിയതോ പൊതുചർച്ചയെ രൂപപ്പെടുത്തിയതോ എന്നർത്ഥം. രണ്ടാംമായി, അവയ്ക്ക് ശക്തമായ വിമർശക സ്വീകരണവും ദീര്‍ഘകാല പ്രേക്ഷക താല്പര്യവുമുണ്ടാവണം, ഇത് പുറത്തു വിട്ടുനിൽക്കാത്ത ഉത്തരവാദിത്വം സൂചിപ്പിക്കുന്നു. മൂന്നാമതായി, ഇവ ഓർമ്മപ്പെടുത്തുന്ന മാനസിക ബാധ്യതയുള്ളതായിരിക്കണം — തീവ്ര പോരാട്ട രംഗങ്ങൾ, ഹൃദയസ്പർശിയായ പ്രകടനങ്ങൾ, അല്ലെങ്കിൽ സങ്കീർണ്ണമായ നൈതിക ചോദ്യങ്ങൾ എന്നിവയിലൂടെ പ്രേക്ഷകനെ ബാധിക്കുന്നത്രയും.

വിവിധ ദൃഷ്‌ടികോണങ്ങളും ശൈലികളുമടങ്ങിയ ഒരു പട്ടിക നൽകുകയാണ് ലക്ഷ്യം; അതുകൊണ്ട് ഇതിൽ യുഎസ് സൈനിക ദൃഷ്ടികോണം മാത്രമല്ല, ഒരു വിയറ്റ്നാമീസ് സിനിമയും ഉൾപ്പെടുന്നു, കോമഡികളും മനോവിദ്യാഭ്യാസ ചിത്രങ്ങളും പ്രതിഷേധകേന്ദ്രത്തിലുള്ള നറങ്ങലുകളും ഫീൽമുകൾ ഉണ്ടായിരിക്കുന്നു. റാങ്കിംഗ് വ്യാഖ്യാനാത്മകമാണ്: ഇത് മികച്ചവയെ ക്രമീകരിക്കുന്ന ഒരു അറിവുള്ള വഴി പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു, ഗാഢമായ സത്യത്തിന്‍റെ പ്രഖ്യാപനമല്ല. വായനക്കാർ ഇത് എൻകൂറേജുചെയ്യപ്പെടുന്നു വളരെയേറെ പരിമിതമായ "ടോപ് 10"-ൽ നിന്നു പുറകിട്ട് ഏറെ പരിശോധിക്കാൻ, അപരിചിതമായ മൂല്യങ്ങളും പ്രദേശീയ നിർമ്മിതികളുമായുള്ള ശ്രേണികളെയും പുതിയ റിലീസുകളെയും കണ്ടെത്താൻ.

വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ സിനിമയുടെ ചരിത്രപരമായ പരിണാമം

വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ സിനിമ ഒറ്റത്തവണയും സമ്പൂർണമായും ജനിച്ചത് അല്ല; അത് കാലങ്ങളായി രാഷ്ട്രീയം, സാങ്കേതികം, സിനിമാ ശൈലി മാറ്റം സെവിച്ച് വികസിച്ചു. ആദ്യം പുറത്തിറങ്ങിയ ചിത്രങ്ങൾ ഔദ്യോഗിക സർക്കാരിന്റെ നറങ്ങിയതിനെ പിന്തുണച്ച് നയപരമായി നിരൂപണം ഒഴിവാക്കി. പിന്നീട്, പ്രത്യേകിച്ച് 1970കളിൽ തുടങ്ങി, സംവിധാനം കൊണ്ടുള്ള ആളുകൾ അധികമായി അധികാരത്തെ ചോദ്യം ചെയ്യാനും ഗ്രാഫിക് ഹിംസ ചെവിയിലേക്ക് കൊണ്ടുവരാനും യുഎസ്സ്-നേതൃത്വത്തെ വിമർശിക്കാനും തുടങ്ങി.

ചലച്ചിത്രങ്ങളും മീഡിയയും Vietnam ലെ സൈനിക ചരിത്രം എങ്ങിനെയാണു പ്രതിനിധീകരിച്ചത്? | The Vietnam War Files News

ഈ വിഭാഗം ആ പരിണാമത്തെ ട്രേസ് ചെയ്യുന്നു, "The Green Berets" എന്നതിന്റെ തുടക്കം മുതൽ New Hollywood എന്ന് അറിയപ്പെടുന്ന യുവ, അപകടം ഏറ്റെടുക്കുന്ന സംവിധായകരുടെ പ്രയോഗങ്ങൾ വരെ. ഈ മാറ്റങ്ങൾ 1970s-നും 1980s-നും നിന്നുള്ള മികച്ച വിയറ്റ്നാം ചിത്രങ്ങൾ മുമ്പത്തെ ദേശഭക്തി നിറഞ്ഞ പോരാട്ട സിനിമകളിൽ നിന്നെന്ത് വ്യത്യസ്തമാക്കുന്നുവെന്ന് വിശദീകരിക്കുന്നു.

The Green Berets-ൽ നിന്ന് New Hollywood വരെ

1968-ൽ റിലീസ് ചെയ്ത "The Green Berets", ജോൺ വെയ്ൻ നർമ്മത്തിൽ പ്രധാനമായും ഹരിച്ചത്, വലിയ-ബജറ്റ് വിയറ്റ്നാം ചിത്രംകളിൽ ഒന്നാണ്, അതും അമേരിക്കൻ സൈനികബലങ്ങൾ fortfarande പോരാടിക്കൊണ്ടുണ്ടായിരുന്ന same സമയത്ത് പുറത്തിറങ്ങിയതായിരുന്നു. ഇത് ഊർത്തിയുറപ്പാടുമായും ശുദ്ധമായ നല്ലവരും ദുര്‍വൃത്തി വീതികളും വിഭജിച്ചാണ് ചിത്രീകരണം; ആ സമയത്തെ ഔദ്യോഗിക യുഎസ് സന്ദേശങ്ങളുമായി സാദൃശ്യമാണിത്. പിന്നീട് പല നിരീക്ഷകർക്ക് അതിന്റെ സ്വരം സാദൃശ്യരഹിതമാണ് എന്നാണ് തോന്നിയത്, പക്ഷേ മതിയായത് ഒരു രേഖയായി വേണം കണ്ടിരിക്കാം — അവ പ്രകാശനം ചെയ്ത രീതിയിൽ యുദ്ധത്തെ പൊതുജനങ്ങൾക്ക് എങ്ങനെ വിറ്റു എന്ന് രേഖപ്പെടുത്തി.

HITS Movies - ദ ഗ്രീൻ ബെരെറ്റ്സ്

1970കളിൻ്റെ തുടക്കത്തോടെ ജനങ്ങളുടെ സർക്കാരിനോടുള്ള വിശ്വാസം കുറവായി, New Hollywood എന്നു വിളിക്കപ്പെടുന്ന യുവ സംവിധായകരുടെ മുറുക്കം അമേരിക്കൻ സിനിമയെ പുനരാഖ്യാനം ചെയ്തു. Francis Ford Coppola, Martin Scorsese എന്നിവർക്കു സമാനമായ പുതിയ തലമുറ പരീക്ഷണത്തിലേക്കും സാമൂഹ്യരീതികളോട് ചോദ്യം ചെയ്യുന്നതിലും കൂടുതൽ താല്പര്യം കാണിച്ചു. "Apocalypse Now" പോലുള്ള ചിത്രങ്ങൾ 1970കൾക്കു ആരംഭിച്ച്, വിയറ്റ്നാം യുദ്ധം straightforward നായക കേന്ദ്ര കഥയല്ല, മറിച്ച് നൈതിക കലാപം, മനോവികൃതി, സാമ്രാജ്യശക്തികളുടെ അഹങ്കാരങ്ങള്‍ പരിശോധിക്കാൻ ഒരു പശ്ചാത്തലമാക്കി ഉപയോഗിച്ചു. സ്റ്റുഡിയോകൾ ടിവിയുമായുള്ള മത്സരം നേരിടുന്നപ്പോൾ കൂടുതൽ റിസ്കയെടുക്കാനാണ് അനുവാദം നല്കിയത്; ഇതു ഇരുണ്ട, അധികാരം വിമർശിക്കുന്ന വീക്ഷണങ്ങളിലേക്കുള്ള വഴി തുറന്നുയർത്തി.

തലമുറമാറ്റവും വിമർശനാത്മക യുദ്ധചിത്രങ്ങളുടെ ഉയർച്ചും

1970കൾ മുന്നേറുമ്പോൾ സംവിധായകസൂകരണംക്കും പ്രേക്ഷകശ്രേണി ഇരുകൂട്ടവും തലമുറമാറ്റം സംഭവിച്ചു. നിരവധി യുവ സംവിധായകർക്ക് സ്വന്തം ജീവിതത്തിൽ വിയറ്റ്നാമിൽ സേവനം ചെയ്തിരുന്നോ അല്ലെങ്കിൽ ബന്ധുക്കളായ യുദ്ധത്തെ റവ്യൂ കാണാനായി രാത്രി വാർത്തകളിലൂടെ വളർന്നവരുമായിരുന്നു. അവർ ദേശഭക്തി മിഥ്യകളെ ആവർത്തിക്കാൻ കുറഞ്ഞു; പകരം അവർ ആശയക്കുഴപ്പം, അഴിമതി, ദുരിതം എന്നീ തെളിവുകൾ പ്രദർശിപ്പിക്കാൻ താല്പര്യം കാണിച്ചു. വിദ്യാർത്ഥികളും മടങ്ങി വന്ന സൈനികരും പ്രത്യേകിച്ച് യഥാർത്ഥതയെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന കഥകളെ ശക്തമായി സ്വീകരിച്ചു.

Hearts & Minds (1974) അവലോകനം

1970കളുടെ അവസാനകാല ചിത്രങ്ങൾ 1980കളിലെ ക്ലാസിക് കാനനിനെ രൂപപ്പെടുത്തുന്നതിൽ നിർണായകവായിരുന്നു. "The Deer Hunter" (1978) നീണ്ടകാല മാനസിക ഹാനിയെ എന്നും സമുദായത്തിന്റെ വേർപിരിയലിനെയും കേന്ദ്രീകരിച്ചു. "Coming Home" (1978) പരാലിക veterans- ന്റെ ജീവിതവും യുദ്ധവിരുദ്ധ പ്രവർത്തകരും എന്നിവയെ കേന്ദ്രീകരിച്ചു. ഇവ 1975-ൽ സൈഗോൺ വീഴ്ചയോടുചേരുന്ന കുറച്ച് വർഷത്തിനകം എത്തിയപ്പോൾ ഹെലികോപ്റ്റേഴ്സ് യാത്രയുടെ ദൃശ്യങ്ങൾ ജനങ്ങളുടെ മനസ്സിൽ ഇപ്പോഴും പുതുതായി നിലനിർത്തിയിരുന്നു. 1980കളുടെ മദ്ധ്യത്തിൽ, "Platoon" (1986) യും "Full Metal Jacket" (1987) യും ഈ മാറ്റം പൂർത്തീകരിച്ച് ഓർമ്മപ്പെടുത്തുന്ന മുൻനിര ദൃശ്യമേഖലകളും സ്ഥാപിച്ചു; അതുവഴി ആ സംഘടന ചേർന്ന് ലോകമെമ്പാടുമുള്ള പ്രേക്ഷകർക്ക് വിയറ്റ്നാം യുദ്ധത്തെ എങ്ങനെ ചിത്രീകരിക്കാമെന്ന് നിർവചിച്ചു.

കാനോനിക്കൽ വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ സിനിമകളും അതിന്റെ പ്രാധാന്യവും

ചില വിയറ്റ്നാം ചിത്രങ്ങൾ "കാനോനിക്കൽ" ആണെന്നു കരുതപ്പെടുന്നു; അതായത് അവർ വിഷയത്തിൻറെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട അവൃത്തികളിൽ സ്ഥിരമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. ഈ ചിത്രങ്ങൾ ജനപ്രിയമായതെന്നതിനു മീതെ, പിന്നീട് സംവിധായകരെയും രചയിതാക്കളെയും ചരിത്രജ്ഞരെ പോലും യുദ്ധത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സംഭാഷണത്തിൽ സ്വാധീനം ചെലുത്തിയിട്ടുണ്ട്. ഹെലികോപ്റ്ററുകൾ സൂര്യാസ്തമയത്തിൽ സിലുവെട്ടായി, സൈനികർ അരിഞ്ഞ നെലച്ചെടികളിലൂടെ സഞ്ചരിക്കുക, ബൂട്ട് ക്യാംപ് Drill instructor-കൾ കResident ചെയ്യുന്നത്, veterans ആസ്പത്രിയിലൂടെയുള്ള സമരം തുടങ്ങിയ ദൃശ്യങ്ങൾ ഇവ വഴി നിലനിർത്തപ്പെട്ടു.

എല്ലാ വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ സിനിമകളും

ഈ വിഭാഗം നാല് കേന്ദ്ര ശീർഷകങ്ങളെ കൂടുതല്‍ വിശദമായി നോക്കുന്നു — "Platoon", "Apocalypse Now", "Full Metal Jacket", "The Deer Hunter" — പിന്നീട് മറ്റു പ്രധാന നാറേറ്റീവ് ചിത്രങ്ങളുടെ ചുരുക്ക അവലോകനം. ഓരോന്നിനും കഥയുടെ ദിശ, ആ ചിത്രത്തെ વિશേഷമാക്കിയ കാരണങ്ങൾ, പുരോഗമന സ്വാധീനം, പുരസ്കാരങ്ങൾ മുതൽ യാഥാർത്ഥ്യവും ചിഹ്നാത്മകതയും സംബന്ധിച്ച തുടർച്ചയായ ചർച്ചകൾ എന്നിവ രേഖപ്പെടുത്തുന്നു.

Platoon (1986)

"Platoon" ഒരു യുവ യുഎസ് ഇൻഫൻട്രി സൈനികനായ ക്രിസ് ടെയ്‌ലറെ (Charlie Sheen അവതരിപ്പിക്കുന്നു) പിന്തുടരുന്നു; അദ്ദേഹം വിയറ്റ്നാമിൽ സേവനം നൽകാൻ കൈക്കൊടുത്ത്, രണ്ട് വളരെ വ്യത്യസ്ത sergeants-മാരുടെ ഇടയിൽ കുടുങ്ങിയതായി കണ്ടെത്തുന്നു: ആശാവാദിയായ, കരുണയുള്ള Elias-യും ഭീഭത്സനും ചിച്ചക്കാരനും Barnes-ഉം. ചിത്രം അവരുടെ പ്ലാറ്റൂൺ നിത്യജീവിതം, ദീർഘപര്യടനങ്ങൾ, അമ്പാദുകൾ, മാദകവ്യസനം, വിയറ്റ്നാമീസ് ഗ്രാമവാസികളുമായി തീവ്രമായ ഇടപെടലുകൾ എന്നിവ പ്രദർശിപ്പിക്കുന്നു. ഒരു വലിയ യുദ്ധം തന്നെയല്ലാതെ, ചെറു ഘടക പോരാട്ടങ്ങളുടെ നിരന്തര സമ്മർദ്ദവും സൈനികർ എങ്ങForced നൈതിക തെരഞ്ഞെടുത്തല്‍ എന്നിവ കേന്ദ്രീകരിക്കപ്പെടുന്നു.

സാഹസത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന രൂപം | Platoon യഥാർത്ഥത്തിൽ എന്തിനെക്കുറിച്ചാണ് (ചിത്ര വിശകലനം)

ഡയറക്ടർ ഒലിവർ സ്ടോൺ "Platoon" തന്റെ തന്നെ യുദ്ധാനുഭവത്തെ അടുത്തത് ആധാരമാക്കി നിർമ്മിച്ചതിന് ഈ ചിത്രം യാഥാർത്ഥ്യത്തെൽ കൂടുതൽ അവകാശം കാണിക്കുന്നു. പേടി, ക്ഷീണം, अस्पष्ट ലക്ഷ്യങ്ങൾ എന്നിവയും ആത്മാനുഭാവവും മനുഷ്യതയുടെ നാശവും എങ്ങനെ നിയന്ത്രിക്കാതെ പിരിയ്ക്കാമെന്നതിന്റെ വിവരണത്തിന് veterans-മാർക്കും പ്രേക്ഷകർക്കും പലരും ചിത്രത്തിന്റെ പ്രതിപാദനം പ്രശംസിച്ചു. ചിത്രം ബെസ്റ്റ് പിക്ചർ അക്കാഡമി അവാർഡ് നേടി, പിന്നീട് വരുന്ന വിയറ്റ്നാം ചിത്രങ്ങൾക്ക് ഒരു റഫറൻസ് പോയിന്റായി മാറി; ഇത് സിനിമയിലേക്കും വീഡിയോ ഗെയിംസിലേക്കും പ്രമാണചിത്രങ്ങളിലേക്കും പൊതുചർച്ചകളിലേക്കും വ്യാപിച്ചു പോയി.

Apocalypse Now (1979)

"Apocalypse Now" സത്യസന്ധ ചരിത്രകഥയല്ല; മറിച്ച് ചിഹ്നാത്മക യാത്രയാണ്, വിയറ്റ്നാം യുദ്ധത്തെ പശ്ചാത്തലമാണ് ഉപയോഗിക്കുന്നത്. ഇത് Joseph Conrad-ന്റെ നൊവെല്ല "Heart of Darkness"-നെ സ്വതന്ത്രമായി രൂപാന്തരപ്പെടുത്തി ആക്ഷൻ ആഫ്രിക്കയിലേന്ന് നിന്ന് വിയറ്റ്നാമിലേക്കും കംബോഡിയയിലേയ്ക്കും മാറ്റുന്നു. ക്യാപ്റ്റൻ Willard (Martin Sheen) കൊളോനൽ Kurtz (Marlon Brando)നെ കണ്ടെത്തുകയും കൊല്ലുകയും ചെയ്യാനുള്ള രഹസ്യ ദൗത്യം ഒന്നിച്ചു കൊള്ളുന്നു; Kurtz ഒരു സമയത്ത് മാന്യനായ ഒരു ഓഫീസർ ആയിരുന്നെങ്കിലും അതിക്രമമേറ്റു ഒരു തരത്തിലുള്ള വാര്ലോർഡ് ആകുകയും ചെയ്തു. Willard നദിയിൽ മുകളിലേക്ക് യാത്ര ചെയ്യുമ്പോൾ കൂടുതൽ കലാപപരവും സ്വപ്നപോലുമായ രംഗങ്ങൾ ഇഡി വരുന്നു, മുഴുവൻ സംഘർഷത്തിന്റെ നൈതിക ഭംഗിമാറ്റത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നതുപോലെ.

APOCALYPSE NOW (1979) വിശകലനം | അന്ത്യം വിശദീകരണം, ചിത്രം നിര്‍മ്മാണം, വേര്‍ഷനുകളുടെ വ്യത്യാസങ്ങള്‍ மற்றும் മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന വിശദാംശങ്ങള്‍

ഇത് ഉദ്ദേശപൂർവ്വം സ്വപ്നപോലും അത്യന്തം ചിഹ്നാത്മകവുമായതിനാൽ "Apocalypse Now" യഥാർത്ഥ സംഭവങ്ങളുടെ ഒരു ശുദ്ധമായി ലിറ്ററൽ അക്കൗണ്ട് ആയി വായിക്കരുത്. പകരം അത് আধുനിക യുദ്ധത്തിന്റെ മാനസിക അസ്വസ്ഥത, ശക്തിശാലിയായ രാഷ്ട്രങ്ങളുടെ അഹങ്കാരം, സംസ്കാരവും ക്രൂരതയും തമ്മിലുള്ള രണ്ട് റേഖകൾക്കിടയിലുള്ള ദൈർഘ്യം എന്നവ പോരുന്ന വലിയ വിഷയങ്ങൾ പരിശോധിക്കുന്നു. ചിത്രം നിരവധി പതിപ്പുകളിൽ റിലീസ് ചെയ്തത് കാണാം — തുടക്കത്തിലെ തീയേറ്റർ പതിപ്പ്, "Apocalypse Now Redux", ഏറ്റവും പുതിയ "Final Cut" എന്നിവ — ഓരോന്നിനും വ്യത്യസ്ത ദൈർഘ്യങ്ങളും സീനുകളും ഉണ്ട്. ഇത് ഏറ്റവുമായ ഒരു പ്രഭാവശാലിയായ യുദ്ധചിത്രങ്ങളിലൊന്നായി കരുതപ്പെടുന്നു, ലോകമെമ്പാടുമുള്ള സംവിധായകരെ പ്രചോദിപ്പിക്കുകയും സാമ്രാജ്യവാദത്തെക്കുറിച്ചും യുദ്ധത്തിന്റെ മനോവൈജ്ഞാനിക ചെലവുകളെക്കുറിച്ചും ചർച്ചകൾക്കു ഒരു ടച്ച്‌സ്റ്റോൺ ആകുകയും ചെയ്തു.

Full Metal Jacket (1987)

സ്റ്റാൻലി ക്യൂബ്രിക്കിന്റെ "Full Metal Jacket" دوهഭാഗ ഘടനയ്ക്കായി പ്രശസ്തമാണ്. ആദ്യഭാഗം യുഎസ് മറീൻ കോർസ് ബൂട്ട് ക്യാമ്പിലാണ് നടക്കുന്നത്, recruits കഠിന പ്രിശിക്ഷണത്തിൽക്കൂടി വകചെയ്യപ്പെടുകയും വാക്യാതീതമായ അവതാരകനായ ഗണ്ണറി സർജൻറ് Hartman দ্বারা ദുരാധിപത്യമാർന്ന ദൃശ്യങ്ങളിലൂടെ കടന്നുപോകുകയും ചെയ്യുന്നു. രണ്ടാം ഭാഗം ഈ ചില Marines-നെ വിയറ്റ്നാമിലേക്ക് പിന്തുടരുന്നു, പ്രധാനമായും Hue നഗരത്തിലെ നഗരമേഖല പോരാട്ടത്തിന്റെ സമയം. ഈ വിഭജന ഘടന സൈവിള്യത്തെ സൈന്യമായി രൂപപ്പെടുത്തുന്ന പ്രക്രിയയെയും അതുമൂലം സംഭവിക്കുന്ന നാശവും ബന്ധിപ്പിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു.

Full Metal Jacket - മനുഷ്യന്റെ ദ്വൈവികത

ചിത്രം പരിശീലനത്തിലും പല ქვეყნങ്ങളിലും തീർത്തിരിക്കുന്ന "ഡിഹ്യൂമനൈസേഷൻ" എന്ന ആശയത്തിലും ശക്തമായി കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു; ഇത് വ്യക്തികളെ വ്യക്തിത്വമുള്ള ആളുകളായി കാണാത്തതാക്കി, ഉപകരണങ്ങളായി മാറിക്കുക എന്നർത്ഥത്തിലാണ്. recruits പേർക്ക് അവരുടെ നാമങ്ങൾ നീക്കം ചെയ്യപ്പെടുന്നു, പരിഹസിക്കപ്പെടുന്നു, ഗ്രൂಪ್ ശിക്ഷകൾക്ക് വിധേയമാക്കപ്പെടുന്നു — ഇത് ആൾക്കാരുടെ സ്വയം ധാരണയെ തകർക്കുന്നതാണ്. ബൂട്ട് ക്യാമ്പ് വിഭാഗം വളരെ സൈനിക veterans-മാർക്ക് മാര്പ്പാഠിയിൽ യാഥാർത്ഥ്യത്തോടെ നിറഞ്ഞതായി ചൂണ്ടിക്കാണിക്കപ്പെടുന്നു, കൂടുതൽ ആളുകളെ ബയൽ ചെയ്ത് പ്രതിരോധത്തിന്റെയും മാനസിക സമ്മർദ്ദത്തിന്റെയും പ്രാധാന്യം ഫലിപ്പിക്കുന്നു. വിയറ്റ്നാമിലെ സംഭവങ്ങളിൽ അതേ കഥാപാത്രങ്ങൾ അവർ പഠിച്ച പ്രക്രിയ ഉപയോഗിച്ച് കലാപമേഖലകളിൽ പ്രവർത്തിക്കേണ്ടിവരുന്നു, ഇതുവരെ സ്ഥാപനങ്ങൾ ആളുകളെ യുദ്ധത്തിന് തയ്യാറാക്കുന്ന രീതിയെക്കുറിച്ചും പ്രേക്ഷകൻക്ക് ചിന്തിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു.

The Deer Hunter (1978)

"The Deer Hunter" പെൻസിൽവേനിയയിലെ ഒരു സ്റ്റീൽ ടൗൺ നിന്നുള്ള വർകിങ്-ക്ലാസ് സുഹൃത്തുക്കളുടെ കഥ പറയുന്നു; അവരുടെ ജീവിതം വിയറ്റ്നാം യുദ്ധവും അതിന്റെ തുടർച്ചയും മൂലം മാറുന്നു. ചിത്രം ഏകദേശം മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളിലായി വിഭജിച്ചിരിക്കുന്നു: ജോലി സ്ഥലത്ത് യുദ്ധത്തിന് മുമ്പുള്ള ജീവിതം, യുദ്ധകാലത്തെ അതീവ മാനസിക പരിണാമങ്ങൾ, യുദ്ധത്തിന് ശേഷം സാധാരണ ജീവിതത്തിലേക്ക് തിരിച്ചെത്താനുള്ള പ്രയത്നങ്ങൾ. നാട്ടിൽ നിന്നുള്ള നീണ്ട, നിശബ്ദ പരമ്പരകൾയ്ക്ക് സിനിമ പ്രശസ്തമാണ്; ഇവ ഒരു സമൂഹത്തിന്റെ ശൈലി, പരിപാടികൾ എന്നിവയെ നിർമ്മിച്ച് എല്ലാം മാറ്റം വരാൻ മുമ്പായ അവസ്ഥയെ സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

The Deer Hunter (1978) വിശദീകരണം | അവസാനവും പ്രതീകവും ജീവിച്ചിരിക്കാന്‍ വില

ചിലപ്പോൾ ഏറ്റവും വിവാദമായ സീനുകൾ നിബന്ധനചെയ്ത റഷ്യൻ റൂലെറ്റ് കളികളാണ്; ചിത്രം ഈ സീനുകൾ.randomത്വം, അപകട സാധ്യത, സ്വയം നശീകരണത്തോടുള്ള ബന്ധം എന്നിവയുടെ ശക്തമായ രൂപകമായ രൂപമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. യഥാർത്ഥത്തിൽ ഓർഗനൈസ്ഡ് റഷ്യൻ റൂലെറ്റ് എന്നത് വിയറ്റ്നാമിൽ ഈ രീതിയിൽ ഉപയോഗിച്ചിട്ടുണ്ടെന്ന ശക്തമായ ചരിത്രപരമായ തെളിവുകൾ ഇല്ല; അതിനാൽ ഈ വിഭാഗങ്ങൾ ചിഹ്ന്യാപ്ഥമായവയാണെന്നാവയെക്കാൾ യാഥാർത്ഥ്യമായ വശം കുറഞ്ഞതാണെന്ന് മനസ്സിലാക്കണം. യാഥാർത്ഥ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള հարցകൾക്കിടയിൽ ഉണ്ടായിരുന്നും, "The Deer Hunter" നിരവധി പ്രധാന പുരസ്കാരങ്ങൾ നേടി, ബെസ്റ്റ് പിക്ചർ ഉള്‍പ്പെടെ, ഇത് 1970കളിൽ പ്രേക്ഷകർക്കിടയിൽ യുദ്ധത്തിന്റെ മാനസിക ചെലവിനെക്കുറിച്ച് ശക്തമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തിയിരുന്നു.

ഇതിന് പുറമെ പ്രധാന നാറേറ്റീവ് ചിത്രങ്ങൾ

പ്രധാനപ്പെട്ട കുറച്ച് ശീർഷകങ്ങൾക്കപ്പുറം, മറ്റു അനേകം നാറേറ്റീവ് വിയറ്റ്നാം ചിത്രങ്ങളുണ്ട്, അവ മൊത്തത്തിലുള്ള ചിത്രം കൂടുതൽ ആഴമുള്ളതാക്കി മാറ്റുന്നു. "Born on the Fourth of July" (1989) Ron Kovic-ന്റെ ജീവിതകൃതിയെ പിന്തുടരുന്നു; ഒരു പാർശ്വവീരൻ പരാലിതനായി പരിവർത്തിതൻ ആകുകയും യുദ്ധവിരുദ്ധ പ്രവർത്തകനായി ഉയരുകയും ചെയ്യുന്നു. "Hamburger Hill" (1987) പ്രത്യേകമായും രക്തംകരഞ്ഞ ഒരു പോരാട്ടത്തെ പുനരുദ്ധരിക്കുന്നു, യുഎസ് സേന പലതവണ അക്രമണങ്ങൾ നടത്തിയിട്ടില്ലാത്ത ഉയരത്തെ പോകുന്നതിന്റെ നിരന്തരമായ ശ്രമം എന്നിവ മുഴുവൻ ദേശീയ തന്ത്രപരമായി ചോദ്യങ്ങൾ ഉയർത്തുന്നു. ഈ ഇരുവും ശാരീരികവും മാനസികവും പോരാട്ടത്തിന്റെ ചെലവും വീണ്ടും ഉയർത്തുന്നു, സൈനികരുടെ മേൽ നിലകൊള്ളുന്ന തീരുമാനങ്ങളെയും വിമർശിക്കുകയുമാണ്.

വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ ചരിത്രകാരന് സിനിമകളിലെ മറ്റൊരു 7 വിയറ്റ്നാം രംഗങ്ങള് വിശകലനം ചെയ്യുന്നു | എത്രത്തോളം യാഥാര്‍ത്ഥ്യമാണിത് | Insider

മറ്റു ചിത്രങ്ങൾ ടോൺക്കും ദൃഷ്‌ടികോണത്തിനും വൈവിധ്യം കൂട്ടുന്നു. "Good Morning, Vietnam" യഥാർത്ഥ ജീവിതത്തിലെ റേഡിയോ ഡിജേ Adrian Cronauer-നെ അടിസ്ഥാനമാക്കി കോമഡിയെയും നന്മയെയും ഒരുമിച്ച് ഉപയോഗിക്കുന്നു, നഗര സൗകര്യങ്ങളിൽ ജനനത്തിന്റെ വകഭേദവും സെൻസർഷിപ്പും കണ്ടെത്തുന്നു. അടുത്തകാലത്ത്, "Da 5 Bloods" (2020) കറുത്ത വെറ്ററനുകൾ നേരത്തെ വിയറ്റ്നാമിൽ നടന്ന ঘটনങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെടുത്തി ഇന്നത്തെ രാഷ്ട്രീയ-സ്മരണാ നയം ചേരുന്ന കഥയാണ്. ഈ ചിത്രങ്ങൾ കാണിക്കുന്നു വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ സിനിമാ കാനൺ എന്നത് ഒരു നിശ്ചിത ചെറിയ ക്ലാസിക് സ്വഭാവമുള്ള ഒരു നിശ്ചിത സെറ്റല്ല; അതിന്റെ പകരമായി പുതുമ പകരുന്ന, വ്യത്യസ്ത ശബ്ദങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന വളരുന്ന ശരീരമാണെന്ന്.

തീമാറ്റിക് ഗൈഡ്: വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ സിനിമകൾ യാഥാർത്ഥത്തിൽ എന്തിനെക്കുറിച്ചാണ്

വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ സിനിമകൾ കഥയിലും ശൈലിയിലും വളരെ വ്യത്യസ്തമായിരുന്നാലും, പലതും പതിവായി ആവർത്തിക്കപ്പെടുന്ന തീമുകൾ പങ്കുവെക്കുന്നു. ഈ പാറ്റേണുകൾ സിനിമകൾക്ക് യുദ്ധവുമായി നേരിട്ട് ബന്ധമില്ലാത്തവരോടും കൂടി resonate ചെയ്യാൻ സഹായിക്കുന്നു. അവർ ശക്തി, തിരിച്ചറിവ്, സ്മരണം എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള ആഴത്തിലുള്ള ചോദ്യങ്ങൾ പലപ്പോഴും തിരിഞ്ഞിരിക്കുന്നു.

വിയറ്റ്‌നാം യുദ്ധം വിശദീകരിച്ചത്

ഈ തീമാറ്റിക് ഗൈഡ് നാലു പ്രധാന മേഖലകളിൽ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു: പരിശീലനംയും സൈന്യ സ്ഥാപനങ്ങളും; പുരുഷത്വം എന്ന ആശയംയും 'ലാൻഡ് ഓഫ് നാം' മിത്തും; ട്രോംയും യുദ്ധത്തിനു ശേഷം ജീവിതവും; സ്ക്രീനിൽ വിയറ്റ്നാമീസ് ആളുകളുടെ പ്രതിബിംബം അല്ലെങ്കിൽ അവരുടെ അപര്യാപ്തത. ഈ തന്ത്രങ്ങൾ നോക്കുമ്പോൾ, വ്യത്യസ്ത സിനിമകളിലെ ബന്ധങ്ങൾ കാണാനും പ്രേക്ഷകർ ഏതൊക്കെ കഥകൾ പറയപ്പെടുന്നുവെന്നും—and ഏവയാണ് നഷ്ടപ്പെടുന്നുവെന്നും — വിമർശനാത്മകമായി ചിന്തിക്കാനുമാണ് സാധിക്കുക.

പരിശീലനം, മനുഷ്യീകൃത്തിയില്ലായ്മ, സൈനിക സംഘടനകൾ

പല വിയറ്റ്നാം ചിത്രങ്ങളും ബൂട്ട് ക്യാമ്പിനും സൈനിക ഹയർആർക്കി പദരേഖകൾക്കും വലിയ സ്‌ക്രീൻ സമയം വക്കുന്നു; പരമാവധി battlefield activity മാത്രമല്ല, എങ്ങനെ സാധാരണ നാഗരികരെ സമ്പൂർണമായി സൈനികരാക്കി മാറ്റുന്നു എന്നതാണ് പ്രധാനമായും കാണിക്കുന്നത്. "Full Metal Jacket" ഉദാഹരണത്തിന് recruits-മാർക്ക് പുതിയ പേരുകൾ നല്കപ്പെടുന്നു, ഒരേ വാക്കുകൾ ശബ്ദിപ്പിക്കാൻ മജ്ബൂർ ചെയ്യപ്പെടുന്നു, ഗ്രൂപ്പ് ശിക്ഷകൾക്കും മറ്റും വിധേയമാകുന്നു — ഇതെല്ലാം ഒറ്റപ്പാട് പൂർണ്ണ വിചാരണയ്ക്ക് വിധേയമാകുന്നു. "Platoon"-ലേക്ക് പുതിയവരെ അവരുടെ യൂണിറ്റിന്റെ അനാചാരങ്ങൾ എങ്ങനെ പഠിക്കണം എന്നതും ജീവൻ രക്ഷിക്കാനുള്ള രീതി തുടങ്ങിയവ ദൃശ്യമാക്കുന്നു.

മുൻ മറൈൻ Full Metal Jacket ന് പ്രതികരിക്കുന്നു - സത്യമോ കള്ളമോ

ഈ സിനിമകൾ വാക്കുകളും ക്രൂരതയുള്ള ദൃശ്യങ്ങളും ഷേവ് ചെയ്യൽശീലങ്ങൾ, മാളയൊലികൾ എന്നിവ ആവർത്തിച്ച് ഉൾപ്പെടുത്തി സ്ഥാപന ശക്തിയെ കാണിക്കുന്നു. ഇവിടെയുളള 'മനുഷ്യീകൃതമാക്കൽ ഇല്ലാതാക്കൽ' എന്നത് വ്യക്തികളെ മാറ്റി ഉപകരണങ്ങളാക്കുന്ന പരിശീലനരീതികളെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. സിനിമകൾ പലപ്പോഴും ചോദ്യം ഉയർത്തുന്നു: അതെ പോലെയുള്ള രീതി അത്യാവശ്യമാണോ അതോ ജീവിതം കഴിഞ്ഞ് ആളുകൾക്ക് നാശകരമായി അസാധുവാക്കുന്നതാണോ? സൈന്യ സ്ഥാപനങ്ങളുടെ കാര്യക്ഷമതയും ക്രൂരതയും കാണിക്കുന്ന ദൃശ്യങ്ങൾ രണ്ടു വശങ്ങളും കാണിച്ചുകൊണ്ട് പ്രേക്ഷകനെ ആലോചിപ്പിക്കുന്നു — മുഴുവൻ സൈന്യങ്ങൾ എങ്ങിനെ മനുഷ്യന്റെ പെരുമാറിപ്പാടുകൾ രൂപപ്പെടുത്തുന്നു എന്ന് ചിന്തിക്കാനായി.

പുരുഷത്വം និង "ലാൻഡ് ഓഫ് നാം" മിത്ത്

വിയറ്റ്നാം ചിത്രങ്ങളിൽ വീണ്ടും കാണപ്പെടുന്ന മറ്റൊരു തീം വിയറ്റ്നാമിനെ ഒരു സ്ഥലം ആകെയാണ് കാണുന്നത്, ഇവിടെ അതീവമായ പുരുഷത്വം പരിശ്രമിക്കപ്പെടുകയും പ്രകടിപ്പിക്കപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു. കഥാപാത്രങ്ങൾ ധൈര്യം കാണിക്കുക, ശാരീരിക സഹനം, മറ്റ് ആളുകളെ ആക്രമിച്ച് സ്വാധീനം സ്ഥാപിക്കൽ മുതലായവ വഴി തങ്ങളെ തെളിയിക്കുന്നു. ചില സിനിമകളിൽ, യുദ്ധമേഖലം ഒരു пространയായി മാറുന്നു, സാമൂഹിക നിബന്ധനകൾ താൽക്കാലികമായി നിഷേധിക്കപ്പെടുന്നതായി തോന്നുന്നു; ഇത് ചില പുരുഷന്മാരെ വീടിന്റെതിൽ കാണപ്പെടാത്ത രീതിയിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ അവസരം നൽകുന്നു. ഇത് യുദ്ധത്തെ ഹിംസയിലൂടെ സ്വയം കണ്ടെത്തലിന്റെ സ്ഥലം എന്നൊരു പ്രശസ്തനം നൽകുന്ന ഭാവനയുണ്ടാക്കുന്നു.

കിൽഗോർ വേഴ്സ് കുർട്സ്: Apocalypse Now യഥാർത്ഥത്തിൽ എന്തിനെക്കുറിച്ചാണ് ചലച്ചിത്ര വിശകലനം

ചില ശാസ്ത്രജ്ഞരും നിരൂപകരും ഇത് "Land of Nam" മിത്ത് എന്നാണ് വിശേഷിപ്പിക്കുന്നത്: വിയറ്റ്നാമിനെ കഴിവും ഭീഷണിയും നിറഞ്ഞ വനവിധേയമായ ഒരു പ്രദേശമെന്ന രീതിയിൽ കാവ്യാത്മകമായി കല്പിക്കപ്പെടുന്ന സാംസ്‌കാരിക കഥ. ഈ മിത്ത് kaçഷകരമായ fuga എന്നും യാഥാർത്ഥ്യത്തെ ത്യജിച്ച് നടത്തുന്ന fantasമുകൾക്ക് തുടക്കം നൽകാം; ഇത് സ്ത്രീകൾ, അപര്യाप्त വർഗ്ഗം, പ്രാദേശിക ജനങ്ങൾ എന്നിവരുടെ പ്രതിനിധാനം കുറയ്ക്കുകയും അവരെ മറ്റൊരാളുടെ യാത്രയുടെ ചിഹ്നങ്ങളായി മാറ്റുകയും ചെയ്യും. ഈ മിത്ത് തിരിച്ചറിയുമ്പോൾ, പ്രേക്ഷകർ സ്ക്രീനിൽ കാണുന്ന ചിത്രങ്ങൾ ലിംഗം, ജാതി, ശക്തി എന്നീ ആശയങ്ങൾ എങ്ങനെ രൂപപ്പെടുത്തുന്നതെന്ന് കൂടുതൽ മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയും.

ട്രോം, PTSD, യുദ്ധത്തിനു ശേഷമുള്ള ജീവിതം

വിയറ്റ്നാം ചിത്രങ്ങളുടെ പലതും പോരാട്ടം അവസാനിച്ചതിനു ശേഷം സംഭവിക്കുന്നതുകളില്‍ ഗണ്യമായ സമയം ചെലവഴിക്കുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് ശാരീരികവും മാനസികവുമായ പരിക്കുകൾ അനുഭവിക്കുന്ന veterans-മാർക്കുള്ളതായാണ്. പോസ്റ്റ്-ട്രോമാറ്റിക് സ്ട്രെസ് ഡിസോർഡർ (PTSD) പോലുള്ള വാക്കുകൾ അതീവ സംഭവങ്ങൾക്കു ശേഷമുള്ള ദീർഘകാല പ്രകോപനപ്രവർത്തനങ്ങളെ വിവക്ഷിക്കുന്നു: സ്വപ്നങ്ങളുടെ ആവൃത്തികൾ, ഫ്ലാഷ്ബാക്കുകൾ, ഉറക്കക്കുഴപ്പങ്ങൾ, ഓർമപ്പെടുത്തലുകളിൽ നിന്ന് ശക്തമായ വികാര പ്രതികരണങ്ങൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. സിനിമകൾ PTSD-നെ അപ്രതീക്ഷിതമായി പഴങ്കഥകളിലേക്ക് മടക്കുക, ഉപയോഗഭാഗങ്ങളെ അനുസ്മരിക്കാൻ ഉണ്ടാകുന്ന വിമർശനാത്മക പ്രതികരണങ്ങൾ, കുടുംബങ്ങളുടെ ഉള്ളിലെയുള്ള ഒറ്റപ്പെടൽ എന്നീ പരസ്യമാക്കൽ മാർഗ്ഗങ്ങളിലൂടെ കാണിക്കുന്നു.

വിയറ്റ്നാം യുദ്ധത്തിന് പിന്നാലെ പാരാനോയാ PTSD

"Born on the Fourth of July"യും "Coming Home"ഉം പോലുള്ള ചിത്രങ്ങൾ ഈ പൈസകളെ അവരുടെ കഥകളുടെ മദ്ധ്യത്തിൽ വച്ച് കാണിക്കുന്നു. ഇവ veterans-നെ ആശുപത്രികളിൽ, പ്രതിഷേധങ്ങളിൽ, ഗൃഹവിലക്കുകളിൽ തുടങ്ങിയവയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുത്തുന്നു, പഴയ പ്രവൃത്തികളെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രതീക്ഷകൾ പൊളിച്ചുകീറി പുതിയ ഐഡന്റിറ്റികൾ പുനരുപകാരണം ചെയ്യാനുള്ള ശ്രമം കാണിക്കുന്നു. ഈ ചിത്രങ്ങൾ പരീനാജ്ര നിയമാവലികളുടെ ഓര്മ്മകളെ, ഡിസ്‌എബിലിറ്റിയെ, ദീർഘകാല മാനസിക നാശത്തെ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നുവെന്നും യുദ്ധത്തിന്റെ ചെലവ് പിൻവലിക്കുന്നത് മാത്രമല്ല, soldier-കൾ മാത്രമല്ല പങ്കാളികളും കുട്ടികളും സമൂഹങ്ങളും പേടിക്കുന്നു എന്ന് സുരക്ഷിതമാക്കി കാണിക്കുന്നു.

വിയറ്റ്നാമീസ് ആളുകൾ എങ്ങനെ പ്രതിപാദിക്കപ്പെടുന്നു — അല്ലെങ്കിൽ ഇല്ലാതാക്കപ്പെടുന്നു

വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ ചിത്രങ്ങൾ കാണുമ്പോൾ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ചോദ്യങ്ങളിൽ ഒന്ന് ആണ്: വിയറ്റ്നാമീസ് ആളുകൾ എങ്ങനെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, ആകർഷണം പ്രധാന കഥയുടെ കേന്ദ്രത്തിൽ എപ്പോഴാണ് ഇല്ലാതാകുന്നത്. പ്രമുഖ യു.എസ്. നിർമിത ചിത്രങ്ങളിലേയും പശ്ചാത്തല ചിത്രങ്ങളിലേയും പലതും ഫൗസിൽക്കാർക്കേന്ദ്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു; വിയറ്റ്നാമീസ് കഥാപാത്രങ്ങളെ പശ്ചാത്തല രൂപികളായി, നിശ്ശബ്ദ ഗ്രാമവാസികളായി, മുഖംമറഞ്ഞ ശത്രുക്കളായി മാത്രം കാണിക്കുന്നു. സ്ത്രീകളെ കേവലമായ യൗവന തൊഴിലാളികളായി, വികാരംഭാരികളായി, അല്ലെങ്കിൽ രഹസ്യമുള്ള പ്രേമബന്ധം പങ്കുവെയ്ക്കുന്നവരായി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുത്തപ്പെടുന്നു, സംഭാഷണമോ വ്യക്തിഗത പശ്ചാത്തലമോ ഇല്ലാതെ. ഈ സീമിത ഭൂമികകൾ സ്റ്റീരിയോടീപ്പികൾക്കു തുണയായി, പ്രേക്ഷകർക്ക് വിയറ്റ്നാമീസ് ആളുകളെ തങ്ങളുടെ സ്വന്തം ലക്ഷ്യങ്ങൾക്കു ഉള്ള യഥാർത്ഥ പങ്കാളികളായി കാണാൻ ബുദ്ധിമുട്ടുണ്ടാക്കുന്നു.

വിയറ്റ്നാം യുദ്ധം | പ്രശസ്ത സിനിമാ ദൃശ്യങ്ങള്‍ vs യാഥാര്‍ഥ্য വാര്‍ത്താ ദൃശ്യങ്ങള്‍

ചില ചിത്രങ്ങൾ ഈ മാതൃകക്കു മുകളിൽ കടക്കാൻ ശ്രമിച്ചു; അതായത് വിയറ്റ്നാമീസ് കഥാപാത്രങ്ങൾക്ക് കൂടുതൽ സ്വരം, പരിതാപവും സങ്കീർണ്ണതയും നൽകാൻ ശ്രമിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, ഇത്തരത്തിലുള്ള ശ്രമങ്ങൾ അമേരിക്കൻ കേന്ദ്രീകൃത നാരേറ്റീവുകളേക്കാൾ കുറവാണെന്ന് പറയാം. വിയറ്റ്നാമീസ്-നിർമ്മിത സിനിമകളും ചില അന്താരാഷ്ട്ര പ്രമാണചിത്രങ്ങളും തദ്ദേശീയ പൗരന്മാരെയും യോദ്ധാക്കളെയും കുടുംബങ്ങളെയും പ്രധാന വിഷയം ആക്കിവെക്കുന്നത് കൊണ്ട് ഈ പ്രതിഭാസത്തിനേക്കാൾ പ്രതിവർഷം സമ്മതിക്കുന്നു. "ഒറിയന്റലിസം" എന്ന പദം — ഏഷ്യൻ സംസ്കാരങ്ങളെ എക്സോട്ടിക്, പിന്നടുള്ളതല്ലെങ്കിൽ അടിസ്ഥാനപരമായി വ്യത്യസ്തമായവ എന്ന നിലയിൽ കാണുന്ന നവംബർഃ — ഉപയോഗിക്കുമ്പോൾ സൂക്ഷ്മ, നിഷ്പക്ഷ ഭാഷ ഉപയോഗിക്കേണ്ടതുണ്ട്. പ്രധാന നിശ്ചയം: സ്ക്രീനിൽ ഏവരുടെ ദൃഷ്‌ടികോണം പ്രബലമായി കൈകാര്യം ചെയ്യപ്പെടുന്നുവെന്ന് നോക്കുക, അത് ലോകമെമ്പാടുമുള്ള പ്രേക്ഷകർക്ക് വിയറ്റ്നാം യുദ്ധത്തെ എങ്ങ്ങനെ മനസ്സിലാക്കിക്കൊടുക്കുമെന്ന് നിർണ്ണയിക്കുന്നു.

വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ ഡോക്യുമെന്ററികളും കൗണ്ടർ-നാരേറ്റീവുകളും

നാറേറ്റീവ് വിയറ്റ്നാം ചിത്രങ്ങൾ വ്യക്തിപരമായ കഥാപാത്രങ്ങളെയും കണ്ടറുകളുടെ കഥകളും ആവശ്യമായ ക്രമീകരണങ്ങളിലേക്കാണ് സാധാരണയായി ലക്ഷ്യം വെക്കുന്നത്; ഇതുവഴി ആശയങ്ങൾ ഏൽക്കാൻ എളുപ്പമാകുന്നു, പക്ഷേ ചരിത്രം ലഘൂകരിക്കപ്പെടാനുള്ള അപകടവും ഉണ്ട്. ഡൊക്യുമെന്ററികൾ യുദ്ധത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വ്യത്യസ്ത കോണുകൾ അവതരിപ്പിക്കാൻ ഒരിനം വഴിയാണ്; യാഥാർത്ഥ്യ ദൃശ്യങ്ങൾ, അഭിമുഖങ്ങൾ, ആർക്കൈവ് മെറ്റീരിയൽ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച്. ഡൊക്യുമെന്ററികളും അവരുടെ സ്രഷ്ടാക്കളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പുകളും ആൽപ നിർമ്മാണ രീതികളും പ്രതിഫലിപ്പിച്ചാലും, അവർ കഥാപരമായ ചിത്രങ്ങൾ ഒഴിവാക്കുന്ന വ്യാപകമായ സാന്ദർശ്യങ്ങൾ, ശബ്ദങ്ങൾ, വസ്തുതകൾ എന്നിവ നൽകുന്നു.

വിയട്നാം യുദ്ധം ഭാഗം 1 വിയട്നാംയും യുദ്ധവും സൗജന്യ ഡോക്യുമെന്ററി ചരിത്രം

ഈ വിഭാഗം മൂന്ന് പ്രധാന രീതികളുടെ ഡോക്യുമെന്ററികളുടെ പ്രതികരണങ്ങളെ പരിശോധിക്കുന്നു: ഔദ്യോഗിക കഥകളെ ചോദ്യം ചെയ്യുന്ന വ്യാപക വിമർശനാത്മക കൃതികൾ; നയനിർണായകരുടെ ഉള്ളിലുള്ള പ്രതിഫലനങ്ങൽ; യുദ്ധം നേരിട്ട് അനുഭവിച്ച വ്യക്തികളുടെ വ്യക്തിഗത സാക്ഷ്യങ്ങൾ. ഇവ ചേരുമ്പോൾ നാറേറ്റീവ് സിനിമകളുടെ ചില നിയന്ത്രിത, ശക്തമായ ദിശകൾക്ക് സമതുലനം നൽകുന്ന കൗണ്ടർ-നാരേറ്റീവുകളുടെ ഒരു സമാഹാരം രൂപപ്പെടുന്നു.

Hearts and Minds (1974)

"Hearts and Minds" യുദ്ധം ഇപ്പോഴും തുടരുന്നതിനിടെ പുറത്തിറങ്ങിയ ഒരു ലാൻഡ്മാർക്ക് ഡോക്യുമെന്ററിയായിരുന്നു; അത് യുഎസ് നയത്തെ കടുത്തവിധം വിമർശിച്ചു. ഡോക്യുമെന്ററി എന്നു പറയുന്നത് യഥാർത്ഥ ആളുകൾക്കും യഥാർത്ഥ സംഭവങ്ങൾക്കും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള അസത്യകഥ അല്ലാത്ത ചിത്രം എന്നാണ്; എങ്കിൽ അത് എഡിറ്റിങ്, നാരേറ്റീവ് തിരഞ്ഞെടുപ്പ് എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നുവെങ്കിലും. "Hearts and Minds" ഔദ്യോഗിക പ്രസംഗങ്ങളും പ്രസ് കോൺഫറൻസുകാരും ഇറക്കുമതി ചെയ്ത റാപ്പോർട്ടുകളുമായുള്ള നെഗറ്റീവ് ദൃശ്യമാണെങ്കിലും ഗ്രാമങ്ങൾ, സൈനികർ, സംസ്‌കാരം, വിശദാദായ ജീവിതം എന്നിവയുടെ താഴത്തെകോഴുമ്പോൺ. ഈ താരതമ്യം പ്രേക്ഷകനെ പൊതുഘോഷണങ്ങളും ദൃശ്യഫലങ്ങളും തമ്മിലുള്ള തരകവ്യത്യാസം ചോദ്യം ചെയ്യാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു.

Hearts and Minds - vietnam yuddham 1974 (ഡോക്യുമെന്ററി)

ഫിലിം സൈനിക ഓഫീസർമാരിൽ നിന്നുള്ള അഭിമുഖങ്ങൾ, രാഷ്ട്രീയ നേതാക്കൾ, വെറ്ററൻസ്, മാതാപിതാക്കൾ, വിയറ്റ്നാമീസ് പൗരന്മാർ എന്നിവരുമായി വ്യാപകമായ ഇന്റർവ്യൂകൾ ആശ്രയിക്കുന്നു. വാർത്താ കാഴ്ചപ്പാടുകളും യുദ്ധത്തിന്റെ ദൃശ്യങ്ങളും ഉപയോഗിച്ച് ചിത്രം ഒരു തർക്കാത്മക വാദം മുന്നോട്ട് വയ്ക്കുന്നു — യുദ്ധം നൈതികവും തന്ത്രപരവുമായ വിധേയത്വവുമില്ലെന്ന്. റിലീസ് ചെയ്‌തപ്പോൾ "Hearts and Minds" ശക്തമായ ചർച്ചകൾക്കാണ് ഇടയാക്കിയതെന്നും, യുദ്ധം അവസാനിപ്പിച്ചും മുമ്പെ തന്നെ എതിർവായനകൾ എങ്ങനെ ഉയർന്നു എന്ന് കാണാൻ ഈ ചിത്രം ഒരു പ്രധാന സ്രോതസ്സായി തുടരുന്നു. നാരേറ്റീവ് സിനിമകൾ രണ്ടു മണിക്കൂറിൽ കൊടുക്കാൻ കഴിയാത്ത കൂടുതൽ പശ്ചാത്തലം നോക്കാൻ ഇതു ശുപാർശ ചെയ്യപ്പെടുന്നു.

The Fog of War (2003)

എറോൾ മോറിസ് സംവിധാനം ചെയ്ത "The Fog of War" റാബർട്ട് McNamara-യെ കേന്ദ്രീകരിച്ചുള്ള ദീർഘ, മനസ്സിലാക്കി നടത്തുന്ന അഭിമുഖങ്ങളിലൂടെയാണ് രൂപം കൊണ്ടത്; അദ്ദേഹം വിയറ്റ്നാം കാലഘട്ടത്തിൽ യു.എസ്. ഡിഫൻസിന്റെ സെക്രട്ടറി ആയിരുന്നു. ഫ്രണ്ട്ലൈനിലെ സൈനികരെയും ഷോട്ട്-മാർക്കുകളെയും പകരം ഈ ഡോക്യുമെന്ററി ഉയർന്നതലത്തിലുള്ള നയ നിർണയങ്ങളുടെ ലോകത്തിലേക്കാണ് കൊണ്ടുപോകുന്നത് — മെമ്മോകളും തന്ത്രങ്ങളും. McNamara തന്റെ പങ്കു, യുദ്ധം നടത്തിപ്പിക്കുന്നതിലെ പങ്കുവഹിക്കൽ, ലോകമഹായുദ്ധത്തിൽ നിന്ന് ലഭിച്ച അയവുകൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു, കൂടാതെ "പാഠങ്ങൾ" എന്ന പേരിൽ നേതൃശക്തി, കാൽക്കുലേഷൻ, മനുഷ്യ പിഴവുകൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള നിരൂപണം ചെയ്യുന്നു.

ഈ ഡോക്യുമെന്ററി നയ നിർണയങ്ങൾ എത്രവെളുപ്പം സങ്കീർണ്ണവും ആശന്തമൂല്യങ്ങളും നിറഞ്ഞതാണെന്നതിലേക്കുള്ള ഉൾക്കാഴ്ച നൽകുന്നു; പ്രത്യേകിച്ച് അപൂർവമായ വിവരങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ കൈക്കൊള്ളിക്കൊണ്ടുള്ള തീരുമാനങ്ങളുടെ നൈതിക വീതപ്പെട്ടതും നഷ്ടങ്ങളും. ഇത് ഒരു ശക്തമായ വ്യക്തിയുടെ പിഴവുകളും സമാധാനത്തിനായുള്ള നഷ്ടാവസാനങ്ങൾ കാണുന്നതിനായി തിരിഞ്ഞുനോക്കുന്നു. വിയറ്റ്നാം-കാലഘട്ടത്തിന്റെ തിരഞ്ഞെടുപ്പുകളെ കൂടുതൽ സാധു വിഷയങ്ങളുമായി ബന്ധിപ്പിച്ച്, "The Fog of War" പ്രേക്ഷകരെ സംഭവിച്ചത് മാത്രമല്ല ഭാവിയിലെ നേതാക്കൾ സമാന ദുരന്തം ഒഴിവാക്കാൻ എങ്ങിനെ പ്രവർത്തിക്കണം എന്നതിലും വിക്ഷേപിക്കുന്നു. ഈ വിധം ഇത് നാരേറ്റീവ് ചിത്രങ്ങളെ補完ചെയ്യുന്നു, കാരണം സാധാരണയായി അവ യുദ്ധത്തിന്റെ നിമിത്തം ഇവിടെ നിലകൊള്ളുന്ന തീരുമാനം നിർവഹിക്കുന്നവരുടെ കാഴ്ചപ്പാടുകളിൽ നിന്നാണ് കാണിക്കുന്നത്.

വ്യക്തിഗത സാക്ഷ്യങ്ങളുടെയും ജീവനൻറകഥകളുടെയും ഡോക്യുമെന്ററികൾ

വിയറ്റ്നാം ഡോക്യുമെന്ററികളുടെ മറ്റൊരു പ്രധാന വിഭാഗം വ്യക്തിഗത സാക്ഷ്യങ്ങളിലും ജീവൻ രക്ഷിച്ചതിന്റെ കഥകളിലും കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു. ഈ ചിത്രങ്ങൾ വ്യക്തികള്ക്ക് — പൈലറ്റുകൾ, മെഡിക്കുകൾ, യുദ്ധാബന്ധികളായ തടവുകാർ, പൗരന്മാർ — വ്യാപകമായി സമയമൊതുക്കി അവരുടെ അനുഭവങ്ങൾ സ്വന്തം വാക്കുകളിൽ പറഞ്ഞുവാക്കാൻ അവസരം നൽകുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, വേർണർ ഹെർസോഗിന്റെ "Little Dieter Needs to Fly" ഡൈറ്റർ ഡെംഗ്ലറിന്റെ കഥ പറയുന്നു; അദ്ദേഹം ജർമൻജന്മമായ യു.എസ്. നേവി പൈലറ്റ് ആയിരുന്നു, ലൈ ഔണുയിൽ ഷോട്ടുചെയ്യപ്പെട്ടു, പിടിച്ചു വേണ്ടൽ സംഭവിച്ചു, അവസാനത്തിൽ ലോസിലെ തടവിനുനിന്ന് രക്ഷപ്പെട്ടു. അഭിമുഖങ്ങളും പുനഃസൃഷ്ടികളുമുപയോഗിച്ച് ഡെംഗ്ലർ തന്റെ പ്രചോദനങ്ങൾ, ഭയങ്ങൾ, അദ്ദേഹത്തിന് അനുഭവപ്പെട്ട അത്യന്തം ഉപദ്രവകരമായ അവസ്ഥകൾ എന്നിവ വിശദീകരിക്കുന്നു.

ദീർഘ-ഫോർമ്മാറ്റ് സീരീസുകൾ, മൾട്ടി-പാർട്ട് ടെലിവിഷൻ ഡോക്യുമെന്ററികൾ പോലുള്ളവ പല വോയിസുകളും — യു.എസ്., വിയറ്റ്നാമീസ്, മറ്റു അന്താരാഷ്ട്ര പങ്കാളികളുമടങ്ങിയ — മിശ്രിപ്പിക്കുന്നു. വ്യത്യസ്ത സാക്ഷ്യങ്ങൾ മോടിച്ച് ചേർത്തുകൊണ്ട് അവർ ഒരു ഏകാകരിച്ച ചരിത്രത്തേക്കാൾ കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായ ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഈ പ്രവര്‍ത്തികൾ കണക്കും യുദ്ധനക്ഷേപങ്ങളും മനുഷ്യാനുഭവങ്ങളിലേക്കു മുഖം തിരിക്കുന്നു; പ്രേക്ഷകർക്ക് യുദ്ധസംബന്ധത്തെ പിതൃത്വം, പേർസണൽ നമ്പറുകൾ, പേരുകൾ എന്നിവക്ക് മുഖം നൽകുന്നു. യുദ്ധസേനകളുടെയോ നയതിരഞ്ഞെടുക്കുന്നവരുടെയോ ദൃഷ്‌ടികോണം തുടരാതെ കൂടെ പോകാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നവർക്കായി ഇത്തരം ഡോക്യുമെന്ററികൾ നിർണായക കൗണ്ടർ-നാരേറ്റീവുകളാണ്.

വിയറ്റ്നാമീസ് വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ സിനിമകളും ദേശീയ കാഴ്ചപ്പാടുകളും

ന്യൂയോർക് യൂ.എസ്. ഏയ്റോപ്പിയിലും യൂറോപ്യൻ വിയറ്റ്നാം ചിത്രങ്ങൾ വ്യാപകമായി വിതരണമാണെങ്കിലും, വിയറ്റ്നാമിൽ തന്നെ നിർമ്മിച്ച സിനിമകൾ നിർണ്ണായകമായ കാഴ്ചപ്പാടുകൾ നൽകുന്നു. ഇവ താഴേക്ക് ജീവിക്കുന്ന പൗരന്മാരുടെയും സൈനികന്റെയും കുടുംബങ്ങളുടെയും അനുഭവങ്ങളെ കേന്ദ്രീകരിച്ചു; മാതൃഭൂമി സംരക്ഷണം, സഹകാർമ്മിക ബലിദാനം, നാശത്തിനു ശേഷം പുനർനിർമാണം എന്നീ വിഷങ്ങൾ കൂടുതൽ മുന്നിൽ വന്ന് പ്രതിവേദിക്കുന്നു. ഇവ വടക്കൻ-തെക്കൻ വിഭാജനത്തിന്റെയും 1975-ലെ പുനഃഏകീകരണത്തിന്റെയും പ്രത്യേക രാഷ്ട്രീയ-സംസ്‌കാരിക കഥയും പ്രതിഫലിക്കുകയുമാണ്.

വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ ചിത്രം 1965 - Ocean Flame | ഇംഗ്ലീഷ് ഉപശീര്‍ഷികങ്ങള്

ഈ വിഭാഗം ചില ക്ലാസിക് വിയറ്റ്നാമീസ് യുദ്ധ ചിത്രങ്ങളും അതേസമയം പരിചയപ്പെടാനും പുതിയ അന്താരാഷ്ട്ര സഹപ്രവർത്തന ചിത്രങ്ങളും പരിചയപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. അന്താരാഷ്ട്ര പ്രേക്ഷകർക്ക് conflito-യുടെ കൂടുതല്‍ സമഗ്രമായ ചിത്രം കാണുവാൻ ഈ തലവാഴ്ചകളും അവ തുറന്നു നൽകുന്നു, എങ്കിലും ധാരാളം പ്രശസ്ത അമേരിക്കൻ സിനിമകളുടെ കേന്ദ്രീകൃത ദൃശിയായ അവലംബം തിരിച്ചറിയാനാണ് ഇത് സഹായിക്കുക.

യുദ്ധത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ക്ലാസിക് വിയറ്റ്നാമീസ് ചിത്രങ്ങൾ

യുദ്ധത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആദ്യം പുറത്തിറങ്ങിയ വിയറ്റ്നാമീസ് സിനിമകൾ പൗരന്മാർ ബോംബിംഗ്, കുടിയ്യോമാനം, അധിനിവേശം എന്നിവയ്ക്കിടയിലെ അനുഭവങ്ങളെ കേന്ദ്രീകരിച്ചിരുന്നുവെന്നത് സാധാരണമാണ്. "The Little Girl of Hanoi" (1974) എന്നത് തലണിയുടെ ആക്രമണങ്ങളൊടെ നഗരന്റെ ശേഷവസ്ഥ ഒരു ചെറിയ കുട്ടിയുടെ കണ്ണിലൂടെ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. വിദേശ നേതൃസേനകളെ പിന്തുടരുന്ന വിദേശ സൈനികനായ കഥാപാത്രങ്ങളെ പിന്തുടരാതെയാണിത്; പകരം, ബോംബിംഗ് വിവരശേഷമുള്ള നാശനഷ്ടവും, ബന്ധുക്കളെ തേടുന്ന ബാലന്റെ ശ്രമങ്ങളും, വീടുകൾ തകർന്ന ദൃശ്യമാണ് പ്രധാനമായും കാണിക പോകുന്നത്. ശേഷിച്ച തെരുവുകൾ, പരസ്പര സഹായം, നിശ്ചല ദു:ഖം എന്നിവ ക്ലാസിക് ഒരു പ്രതിരൂപം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, പശ്ചാത്തലരേഖയിൽ Western ചിത്രങ്ങളിൽ കാണപ്പെടാത്ത വിവരണങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

Em Bé Hà Nội പൂർത്തിയാക്കി | 1975 മുമ്പ് വിഎത്നാം യുദ്ധ സിനിമ

മറ്റ് ക്ലാസിക് വിയറ്റ്നാമീസ് ചിത്രങ്ങൾ യുദ്ധത്തിന് എതിരായി ഉറപ്പുള്ള പോരാട്ടക്കാരെയും ഗ്രാമവാസികളുമായുള്ള ഒരുമിച്ചുള്ള പ്രവർത്തനങ്ങളെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു, ഐക്യബോധം, കുടുംബ വേർപിരിവ്, ദീർഘകാല പ്രതിബദ്ധത എന്നിവ പ്രധാനമാക്കുന്നു. ഇവ പലപ്പോഴും വടക്കൻ വിയറ്റ്നാമിൽ സംരംഭകമായി നിർമ്മിക്കപ്പെട്ടതിനെക്കാൾ വ്യത്യസ്തമായ രാഷ്ട്രീയ സന്ദേശങ്ങൾ ഉണ്ട്, എന്നിരുന്നാലും ഇവ ദൃശ്യങ്ങൾ, വസ്ത്രങ്ങൾ, ഗാനങ്ങൾ, ദൈനംദിന ശൈലികൾ എന്നിവ രേഖപ്പെടുത്തി വിദേശ ചിത്രങ്ങളിൽ പതിവായി കാണപ്പെടാത്ത അനുഭവങ്ങൾ പ്രേക്ഷകർക്കു നൽകുന്നു. അവ വിയറ്റ്നാമീസ് സാംസ്‌കാരിക സ്മരണയിൽ പ്രസിദ്ധാവസ്ഥ നേടി, ദേശീയ അവധിമുകളിൽ സ്ക്രീനിലേയ്ക്ക് വരുകയും സ്കൂളുകളിലേയ്ക്കും പ്രദർശിപ്പിക്കുകയും പൂഴ്സമരം നടത്തുകയും ചെയ്യുന്നു; യുവ തലമുറകൾക്ക് അവരുടെ മാതാപിതാക്കൾ വഴിപോയ ബലിദാനങ്ങളെ ആവിഷ്കരിക്കാൻ ഇവ സഹായിക്കുന്നു.

അധുനാതന വിയറ്റ്നാമീസ് യുദ്ധ ചിത്രങ്ങളും അന്തർദേശീയ സംഭാഷണം

അന്തരീക്ഷകാലങ്ങളിൽ, വിയറ്റ്നാമീസ് സംവിധായകർ യുദ്ധക്കഥയിലേയ്ക്ക് മടങ്ങി കൂടിയതും അപ്-ടുഡേറ്റ് ചെയ്ത് കൂടുതൽ സങ്കീര്‍ണ്ണമായ നാരേറ്റീവുകൾ അവതരിപ്പിച്ചതും കാണാം. ചില സിനിമകൾ മുഴുവനായി വിയറ്റ്നാമിൽ നിർമ്മിക്കപ്പെടുകയും, മറ്റുചിലത് കോ-പ്രൊഡക്ഷനായി നിരവധി രാജ്യങ്ങളിലെ ഫണ്ഡിങ്, ക്യാസ്, ക്രൂ എന്നിവയുയർത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. ഈ "ട്രാൻസ്‌നാഷണൽ" വിധം നിർമ്മാണം ഉയർന്ന ബജറ്റുകൾക്കും പുതിയ ദൃശ്യ ശൈലിക്കും ആഗോള വിതരണത്തിനും വഴി തുറക്കുന്നു.

ആധുനിക വിയറ്റ്നാമീസ് യുദ്ധ ചിത്രങ്ങൾ സാധാരണയായി സമാധാനവത്കരണം, സ്മരണം, ഇരുപതു വർഷങ്ങൾക്കിപ്പുറം ജനതയുടെ യഥാർഥ അനുഭവങ്ങളോട് എങ്ങനെ താനെത്തുന്നു എന്നതുപോലുള്ള വിഷയങ്ങൾ കാണിക്കുന്നു. പുരാതന ശത്രുക്കളുമായി ഒന്നിച്ചു കൂടികൊണ്ടുള്ള ആളുകളുടെ കൂടിക്കാഴ്ചകൾ, കുടുംബങ്ങൾ രഹസ്യങ്ങൾ തുറക്കുന്നത്, യുദ്ധത്തിന് നൽകിയ തീരുമാനങ്ങളുടെ പൈതൃകവുമായി ജഡ്ജീകരിക്കാൻ struggled ചെയ്യുന്ന വ്യക്തികൾ എന്നിവ ഇവിടെ കാണാൻ സാധിക്കും. വിദേശ നിർമ്മിത വിയറ്റ്നാം ചിത്രങ്ങളുമായി സംവാദത്തിലൂടെ — ചിലപ്പോൾ പ്രതികളാകുകയും ചിലപ്പോൾ അവരുടെ കണ്ണുകളിൽ നിന്നുള്ള ചിത്രകൃത്യങ്ങളെ ശരിയാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു — ഇവ ആഗോള സംഭാഷണത്തിൽ പങ്കെടുക്കുന്നു. അന്താരാഷ്ട്ര പ്രേക്ഷകർക്ക് ഈ ചിത്രങ്ങൾ സ്വന്തം നോട്ടത്തിൽ വിയറ്റ്നാം സ്വയം എങ്ങനെ പ്രതിപാദിക്കുന്നു എന്ന് കാണിക്കാനുള്ള വിലപ്പെട്ട അവസരം നൽകുന്നു; പുറത്ത് നിന്നുള്ള കണ്ണിലൂടെ മാത്രം പ്രത്യക്ഷപ്പെടാത്ത ഒരു ദൃശ്യം കാണാൻ ഇത് സഹായിക്കുന്നു.

ഉപജാന്രങ്ങളും പ്രത്യേക താൽപര്യ മേഖലകളും

എല്ലാ വിയറ്റ്നാം സിനിമകളും നേരിട്ട് കര്‍മചിത്രങ്ങളോ ഭാരമുള്ള മാനസിക പഠനങ്ങളോ അല്ല. കാലക്രമേണ സംവിധായകർ വ്യത്യസ്ത ജാനറുകളിലേയ്ക്ക് പരീക്ഷണം തുടരുകയും ചെയ്തു — കോമഡി, സാറ്റയർ, ആക്‍ഷൻ-ബ്ലോക്ക്ബസ്റ്ററുകൾ മുതലായവ. ഈ ഉപജാനറുകൾ അവരെ ആകർഷിക്കുന്ന പ്രേക്ഷകകളെ ആകർഷിക്കും, എന്നാൽ വേദനയുള്ള ചരിത്രപരിഭവവുമായി വിനോദം എത്രമാത്രം യോജിച്ചിരിക്കണം എന്ന ചോദ്യങ്ങൾക്കും വഴി നൽകുന്നു.

ഈ വിഭാഗം മൂന്നുയോജിച്ച പ്രത്യേക താൽപര്യ മേഖലയെ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യുന്നു: കോമഡികളും മിശ്ര-ടോൺ ചിത്രങ്ങളും, മെൽ ഗിബ്സൺ അഭിനയിച്ച "We Were Soldiers" എന്ന ഉദാഹരണം, വിയറ്റ്നാം സിനിമകൾക്ക് ഐക്കോണിക് സംഗീതം നൽകിയതിന്റെ പങ്ക്. ഇവ ചേർന്നുള്ളവ് വിയറ്റ്നാം യുദ്ധം ഒരു പശ്ചാത്തലമായി ഉപയോഗിച്ച് ഗൗരവമോ വിനോദമോ എങ്ങനെ ഒരുക്കാമെന്നതിന്റെ ദൃശ്യമായ വൈവിധ്യത്തെ കാണിക്കുന്നു.

കോമഡികളും മിശ്ര-ടോൺ വിയറ്റ്നാം സിനിമകൾ

ചില വിയറ്റ്നാം ചിത്രങ്ങൾ ഹാസ്യത്തെയും വിരോധാഭാസത്തെയും മിശ്രിതമായ ടോണും ഉപയോഗിക്കുന്നു, മറ്റുള്ളവയുടെ തീം പൂര്‍ണമായ ദുഃഖമില്ലാതെ. ഉദാഹരണത്തിന്, "Good Morning, Vietnam" ഒരു വേഗം സംസാരിക്കുന്ന യു.എസ്. റേഡിയോ ഡിജെയുടെ ജീവിതം പിന്തുടരുന്നു; troops-നെ ഹാസ്യവും റോക് സംഗീതവും കൊണ്ട് വിനോദിപ്പിക്കുമ്പോൾ ഭൂമിവാനായ യുദ്ധത്തിന്റെ മനുഷ്യവേദനയും ക്രൂരതയും gradually അവൻ മുഖം കൊണ്ടുവരുന്നു. ചിത്രം റേഡിയോ സ്റ്റുഡിയോയിലെ കോമഡി സീനുകളും നഗരത്തിലും ഗ്രാമങ്ങളിലും ഉണ്ടായ കൂടുതൽ ഗുരുതര മുഹൂർത്തങ്ങളും തമ്മിൽ മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്നു; ചിരിക്കലിലൂടെ ആളുകൾ വേദന നിന്നും അളക്കാവുന്ന ശൈലി കണ്ടെത്തുന്നതു പോലെ.

മിശ്ര ടോൺ ചിലപ്പോൾ കണ്ട്രസ്റ്റിങ്ങ് അനുഭവങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു; പ്രേക്ഷകർക്ക് ചിരിക്കുകയോ വിഷമിക്കുകയോ അറിയാതെ ഇരിക്കാം. പക്ഷേ ഇത് ജീവിതത്തിലെ അപ്രതീക്ഷിതത്വം പിടികൂടുമ്പോൾ ശക്തിയേകാം. കോമഡി അധികാരത്തിനെ ചലനപ്പെടുത്താനും അക്രമമോ ബ്യൂറോക്രസി നിരോധിച്ച ഉദ്യോഗസ്ഥനെ പരിഹസിക്കാനുമായി ഉപയോഗിക്കേണ്ടത് നല്ലതാണെങ്കിലും, തമാശകൾ പൗരന്മാരുടെയും veterans-മാരുടെയും വേദനയെ മൃദുവാക്കണമെന്നുള്ള അപകടം ഉണ്ട്. ശ്രദ്ധയുള്ള പ്രേക്ഷകർ ഹാസ്യത്തിന്റെ ഉപയോഗത്തെ വിലയിരുത്തിക്കാണണം: ഇത് ঘটনത്തെ ആഴപ്പെടുത്തുന്നുണ്ടോ, അല്ലെങ്കിൽ അതിനെ നകഘടിപ്പിക്കുന്നതോ?

മെൽ ഗിബ്സൺയും We Were Soldiers

"We Were Soldiers" (2002) മെൽ ഗിബ്സൺ അഭിനയിച്ച പ്രശസ്ത വിയറ്റ്നാം ചിത്രം കൂടിയാണ്; ഇത് 1965-ലെ Ia Drang Battle-നെ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു — യുഎസ് സേനയും People’s Army of Vietnam തമ്മിലുള്ള ആദ്യത്തെ വലുതായ പോരാട്ടങ്ങളിലൊന്നായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഗിബ്സൺ ലെറ്റ്. കലോൺ ഹാൽ മൂറെ എന്ന യഥാർത്ഥ കമാൻഡറിന്റെ കവിതാത്മക സ്മരണകൾ partly പ്രേരകമായെടുത്തിട്ടുള്ള ചിത്രം ആണ്. കഥ വിമാനഹെലികോപ്റ്ററിലൂടെ ഒരു അപകടകരമായ താഴ്വരയിലേക്ക് ലാൻഡ് ചെയ്തു, അവിടെ ശക്തമായ ആക്രമണങ്ങളിൽ നിന്നു രക്ഷപ്പെടാൻ ശ്രമിക്കുന്നതും, കുടുംബങ്ങളെ വീട്ടിൽ നിന്ന് അയയ്ക്കുന്ന ടേളഗ്രാം സന്ദർഭങ്ങളുമായി നാല്‍പ്പതും തമ്മിൽ ഇടപെടുന്നതുമാണ്.

ചിത്രം നടപടിപരവും ചരിത്രപരവുമായ വിശദാംശങ്ങൾക്കായി ശ്രമിക്കുന്നു — വായിയമായ എയർ മൊബിലിറ്റി, ആർട്ടിലറി പിന്തുണ, അടുത്തദൂര ദൃശ്യങ്ങൾ തുടങ്ങിയവ — ചില സൈനിക ചരിത്രജ്ഞരും veterans-മാരും ഇതിനെ വിലമതിക്കുന്നു. അതേസമയം ഇത് സാധാരണ യോദ്ധാവ്-കഥ ആഖ്യാനപാറ്റേണുകൾ പിന്തുടരുന്നുമുണ്ട്; ധൈര്യം, നേതൃgeschossം, സൈനികബന്ധങ്ങൾ എന്നിവയ്ക്ക് മുൻതൂക്കം നൽകുന്നു. വിമർശകർ ചോദ്യം ചെയ്യുന്നത് ചിത്രത്തിനകത്ത് വിയറ്റ്നാമീസ് ദൃഷ്‌ടികോണങ്ങൾക്ക് അവകാശം നൽകിയോയെന്നതും യുദ്ധത്തിന്റെ വ്യാപ്ത വസ്തുതകളെ മതിയായ രീതിയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയോയെന്നതും ആണ്. സമഗ്രമായി നോക്കുമ്പോൾ "We Were Soldiers" യൂണിറ്റ്-തലത്തെ തന്ത്രപരവും കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നതിലുണ്ട് നല്ല കണ്ടെത്തൽ കാണിച്ചെങ്കിലും യുദ്ധത്തിന്റെ കുറ്റവാളിത്തത്തിന്റെ ആമ്ലം വർഗ്ഗികമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നില്ല എന്ന അഭിപ്രായവും ഉണ്ട്.

വിയറ്റ്നാംfilmer സിനിമകളിലെ സംഗീതം — ഐക്കോണിക് സൗണ്ട്ട്രാക്കുകൾ

സംഗീതം വിയറ്റ്നാം സിനിമകളെക്കുറിച്ചുള്ള ഓർമ്മയിൽ പ്രധാന പങ്കുണ്ട്. 1960-70-കളിലെ ജനപ്രിയ റോക്, സോൾ, പോപ് ഗാനം ഉപയോഗിച്ച് നേരത്തെ കാലയളവിന്റെ സംഗീതം താരതമ്യമായി ഉടൻമനസ്സിൽ വരുത്താൻ പ്രയോജ്യം ചെയ്യുന്നു. "Fortunate Son" (Creedence Clearwater Revival), "All Along the Watchtower" (Jimi Hendrix), "What a Wonderful World" (Louis Armstrong) തുടങ്ങിയ ട്രാക്കുകൾ ഹെലികോപ്റ്റർ ദൃശ്യമുകളുമായി, ജംഗിൾ പാറ്റ്രോളുകളുമായി, രാത്രി നഗര സ്ട്രീറ്റ് ദൃശ്യമുകളുമായുള്ള ബന്ധം കൊണ്ട് പ്രശസ്തമായി. പല പ്രേക്ഷകൻമാർക്കും ഈ ഗാനം കേൾക്കുമ്പോൾ തന്നെയാണ് "Platoon", "Apocalypse Now" തുടങ്ങിയ സിനിമകൾ فوریമായി ഓർമ്മക്കൂടുന്നു.

ഓറിജിനൽ സ്കോർസ്, ഉദാഹരണത്തിന് "Apocalypse Now"-ലെ ഭ്രാന്തുനരഹിതമായ മ്യൂസിക്, ജനപ്രിയ ഗാനങ്ങളോടുകൂടി ദൈർഘ്യമേറിയ വികാരപ്രതികരണങ്ങൾ രൂപപ്പെടുത്തുന്നു. സൗണ്ട്ട്രാക്കുകൾ ചരിത്രിക സംഭവങ്ങളോടുള്ള അനുഭാവങ്ങളെ സംയോജിപ്പിക്കുന്ന ശക്തിയും ഉണ്ട്; പക്ഷേ ഇതു ചിലപ്പോൾ ചരിത്രത്തെ ലളിതമാക്കാനും കാരണമാകാം — കുറഞ്ഞ എണ്ണത്തിലുള്ള അംഗീകൃത യു.എസ്. അല്ലെങ്കില്‍ ബ്രിട്ടീഷ് റോക്ക് പാട്ടുകളെ ആവർത്തിച്ച് മുഴുവൻ വിയറ്റ്നാം കാലത്തെ ഒരു ചെറിയ പദവീതിൽ നിരൂപണമനസ്സിലാക്കുന്നതിന്. ഫലമായി ആളുകൾ ഒരേയൊരു ചെറിയ ഗാനങ്ങൾ കൂട്ടായ്മയിലൂടെ ആ കാലഘട്ടം സ്മരിക്കാറുണ്ടാകാം; ലോഭകരമായ വിയറ്റ്നാമീസ് സംഗീതവും മറ്റ് ആഗോള ശബ്ദങ്ങളും ഒഴിവാക്കപ്പെടാം. ഈ മാതൃക തിരിച്ചറിയുന്നതിലൂടെ പ്രേക്ഷകർ സിനിമാ സംഗീതം വിനോദ സൂചന മാത്രമല്ല, യുദ്ധത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പൊതുസ്മരണത്തെയും എങ്ങനെ രൂപപ്പെടുത്തുന്നതെന്നതും മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയും.

വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ സിനിമകൾ എത്രത്തോളം സത്യമാണോ?

പ്രേക്ഷകർ പലപ്പോഴും അന്വേഷിക്കുന്നത് ഏതു സിനിമ ഏറ്റവും യാഥാർത്ഥ്യമായതാണ് എന്നതാണ്, "എന്താണ് യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ സംഭവിച്ചത്" എന്ന് പറയാൻ. യാഥാർത്ഥ്യത എഞ്ചിനീയറിങ്ങായി സങ്കീർണ്ണമാണ്. സിനിമകൾ സംഭവങ്ങളെ ഒരു പരിമിത സമയംക്കുള്ളിൽ ചുരുക്കണം, ആകർഷക കഥാപാത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കണം, നാടകീയ ഘടനകൾ സജ്ജമാക്കണം — എല്ലാം യഥാർത്ഥ യുദ്ധത്തിന്റെ ശൈലിയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായേക്കാം. അതിനാൽ യൂണിറ്റ്-തലത്തിലെ യൂണിഫോർം വിശദാംശങ്ങളോ സാധ്യതയോ ശരിയായി തോന്നുന്ന സിനിമകളും രാഷ്ട്രീയ കാരണങ്ങൾ, സമയക്രമങ്ങൾ, ശത്രുവിന്റെ ഉദ്ദേശങ്ങൾ തുടങ്ങിയവ simplify ചെയ്യാനാകും.

വിയറ്റ്നാം പോരാട്ട സിനിമകള്‍ എത്രത്ര യഥാര്‍ഥമാണെന്ന്? - Military History HQ

ഈ വിഭാഗം യുദ്ധചിത്രങ്ങൾ ജോഷ്‌നത്തിൽ കാണപ്പെടുന്ന പൊതുവായ തർക്കഭേദങ്ങൾ വിവർത്തനം ചെയ്യുന്നു, ആന്റി-വാർ സിനിമയുടെ പരിധികൾ പരിശോധിക്കുന്നു. ഏതൊരു സിനിമയെയും ചരിത്ര പഠനത്തിനു പകരമായി കാണരുതെന്ന് പക്ഷേ പ്രേക്ഷകർക്ക് ഊഹപ്രദമായ മുന്നറിയിപ്പుతో സിനിമകൾ വ്യാഖ്യാനങ്ങളായുള്ള ഒരു രൂപമാണെന്നു മനസ്സിലാക്കാൻ ഉപദേശിക്കുന്നു; കൂടുതൽ ആഴമുള്ള അറിവിന് പുസ്തകങ്ങൾ, ആർക്കൈവ്, വ്യക്തിഗത സാക്ഷ്യങ്ങൾ എന്നിവ ചേർക്കുക.

പൊതുവായ വക്രങ്ങൾക്കും ആശയ പ്രയോഗങ്ങളും

വ്യത്യസ്ത വിയറ്റ്നാം ചിത്രങ്ങൾ സൂക്ഷ്മമായ സമയക്രമങ്ങൾ ചുരുക്കി, കൺപോസിറ്റ് കഥാപാത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ച്, പ്രധാന സംഭവങ്ങളെ കൂടുതല്‍ നാടകീയമായ സ്ഥലങ്ങളിലേക്ക് നീക്കുക തുടങ്ങിയവ ചെയ്യാറുണ്ട്. ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു ചിത്രം പല യുക്തികളായ യുദ്ധങ്ങളെ ഒറ്റ വലിയ ഏറ്റുമുട്ടലായി ചേർക്കാം, അല്ലെങ്കിൽ ചെറിയ ഒരു സേന ബ്രഹതായ ചരിത്രനിമിഷങ്ങൾ പലതും കേവലം ഒറ്റ സാഹചര്യത്തിലും കാണാം. രാഷ്ട്രീയ സംവാദങ്ങൾ കുറച്ചു സംഭാഷണങ്ങളായി കുറഞ്ഞുകൂടാവുന്നതാണ്; പ്രദേശീയ ഘടനകളും ഐക്യങ്ങൾക്കും കഴിയാമെന്നാണ്. ഈ തിരഞ്ഞെടുപ്പുകൾ കഥക്ക് എളുപ്പമാക്കുന്നു, പക്ഷേ പ്രേക്ഷകർക്ക് യുദ്ധം എങ്ങനെ നടന്നു എന്നതിന്റെ ലളിതമോ തെറ്റായ ദൃശ്യം നൽകാമെന്നു സൂചനയുണ്ട്.

ചലച്ചിത്രങ്ങളും ചിലപ്പോൾ ജനരാജ്യ നാരായണങ്ങളും അല്ലെങ്കിൽ വികാരപരമായ ആവശ്യങ്ങളും പിന്തുണയ്ക്കും — അതെന്തായാലും ഉദ്ദേശപൂർവ്വമായോ അനുസൃദ്ധമായോ ആയിരിക്കും. ചില സിനിമകൾ സ്വീകാര്യമാ�റമായ ഫാംവന്മാരെ ഊർജ്ജം ചെയ്യുന്നു, ചിലത് ഒരു രാജ്യത്തിന്റെ സൈനികരുടെ മാത്രം നർമ്മങ്ങളെ മുൻനിർത്തുന്നു; ശത്രു, സഖ്യങ്ങൾ, പൗരന്മാർ എന്നിവയുടെ അനുഭവങ്ങൾ താഴെ നിര്‍ത്താം. ഇവിടെ എന്നങ്കിൽ സിനിമകൾ യാഥാർത്ഥ്യത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നതേയും, സൃഷ്ടിക്കാരന്റെ മൂല്യങ്ങളുടെയും ലക്ഷ്യപ്രേക്ഷകരുടെയും സ്വാധീനത്തിൽ രൂപപ്പെട്ടതാണെന്നും ഓർമിക്കേണ്ടതാണ്. ഒരു നിഷ്പക്ഷ സമീപനം: സിനിമകൾ ശക്തമായ വ്യാഖ്യാനങ്ങളായി ആസ്വദിക്കുക, അവയുടെ സന്ദേശം ചരിത്രപരമായ സ്രോതസുകളോടെ താരതമ്യം ചെയ്യുക.

സ്ക്രീനിൽ ആന്റി-വാർ സിനിമയുടെ പരിധികൾ

ഒരു യുദ്ധചിത്രം മുഴുവൻ ആന്റി-വാർ ആയിരിക്കാമോ എന്ന ചോദ്യം തുടരുന്നു. ആക്ഷൻ, ധൈര്യം, ജീവിതം രക്ഷിക്കാനുള്ള ശ്രമം എന്നിവയുടെ ദൃശ്യങ്ങൾ ചാർച്ചയുടെ ലക്ഷ്യം എങ്കിലും ആവേശകരമായി കാണാം. വിയറ്റ്നാം സിനിമകളിൽ ഈ ടണ്ണുകൾ വ്യക്തമായി കാണപ്പെടുന്നു: ഹെലികോപ്റ്ററുകൾ ആക്രമിക്കപ്പെടുന്ന സീനുകൾ, സൈനികർ ജീവനുള്ള കൂട്ടുകാരെ രക്ഷിക്കാനുള്ള നിഗമനങ്ങൾ, മികച്ചപരിപാടികൾ — ഇവ കാണാൻ ആവേശകരവാണെങ്കിലും സംവിധായകന്റെ ഉദ്ദേശം യുദ്ധത്തിന്റെ വര്‍ണനയാണെന്ന് മുഴുവൻ മനസ്സിലാകില്ല. പ്രേക്ഷകർ ഇവ കാണുമ്പോൾ ചിത്രം നൈതികമായി വിമർശിക്കുന്നതായി പ്രകടിപ്പിച്ചാലും, സ്വാഭാവികമായി കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ധൈര്യത്തെപ്പറ്റി കരുതലുണ്ടാകുകയും അതിനെ മുൻപോട്ട് നിർത്തുകയും ചെയ്യും.

ഇതു നേരിടുന്നതിന്, പല വിയറ്റ്നാം സിനിമകളും ധൈര്യത്തിന്റെയും വിജയാത്മക ദൃഷ്‍ടികളോട് കൂടിയാണ് വേദന, ആശയക്കുഴപ്പം, ദീർഘകാല നാശം എന്നിവയെ മൂല്യവത്താക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നത്. അവർ പൗരന്മാർക്കുള്ള നഷ്ടം, നൈതിക തകരാർ, veterans-ന്റെ ജീവിതത്തിലുള്ള സംവേദനങ്ങൾ എന്നിവ കാണിക്കുന്നു, യുദ്ധത്തെ പൂർണമായി മഹത്വീകരിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നതിനെ കുറിച്ച് പ്രേക്ഷകനെ കൂടുതൽ ബോധവാനാക്കാൻ. എന്നിരുന്നാലും നാടകീയ കഥ പറയലിന് സംഘർഷം, ഊത്സാഹം, ക്ലൈമാക്സ് എന്നിവ ആവശ്യമായതിനാൽ പ്രേക്ഷകനെ യദ്ധാർത്ഥത്തിൽ നിന്നു യോദ്ധാക്കളുമായി લાગിതിയ്ക്കുന്നതിനേക്കുള്ള പ്രേരണ ഉപേക്ഷിക്കരുത്. സ്വയം പ്രതികരണം നിരീക്ഷിച്ച് — നിങ്ങൾക്ക് ആവേശമോ കരുണയോ അസ്വസ്ഥതയോ ഉണ്ടാകുമ്പോൾ — ഇവ നിങ്ങളുടെ യാഥാർത്ഥ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ദൃഷ്ടിയെ എങ്ങനെ സ്വാധീനിക്കുന്നു എന്ന് ചോദിക്കുക.

വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ സിനിമകൾ എവിടെ കാണാം (Netflix ഉൾപ്പെടെ)

വിപുലമായ അന്താരാഷ്ട്ര പ്രേക്ഷകർക്ക് ഇപ്പോൾ സ്റ്റ്രീമിംഗ്ഗ് പ്ലാറ്റ്‌ഫോമുകൾ വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ സിനിമകൾ, ക്ലാസിക്കുകളും പുതിയതും, ആക്സസ്സ് ചെയ്യാനുള്ള പ്രധാന മാർഗമാണ്. Netflix, Amazon Prime Video തുടങ്ങിയ സേവനങ്ങൾ രാജ്യാനുസരിച്ചും സമയംപ്രകാരമുള്ള ചിട്ടികളോടെയാണ് കാറ്റലോഗുകൾ ക്രമീകരിക്കുന്നത്; അതായത് ഒരു ചിത്രം ഇന്ന് ലഭ്യമായിരിക്കാം, അടുത്ത മാസം കാണാനാവാതെ പോകും, മറ്റൊരു പ്ലാറ്റ്‌ഫോമിലേക്കോ കൈമാറ്റം ചെയ്യപ്പെടാം. ഇത് അല്പമാത്രം കടമ്പയുണ്ടാക്കുന്നുവെങ്കിലും മികച്ച വിയറ്റ്നാം സിനിമകൾ എവിടെ നിലവിൽ ഹോസ്റ്റ് ചെയ്തിട്ടുണ്ടെന്ന് ട്രാക്ക് ചെയ്യാൻ ചില സരളമായ തന്ത്രങ്ങൾ ഉണ്ട്.

Turning Point: വിയറ്റ്നാം യുദ്ധം | ഔദ്യോഗിക ട്രെയിലർ | Netflix

ഈ വിഭാഗം പ്രത്യേക ലൈസൻസിംഗ് ഉടമ്പടികൾ മാറിയാലും പ്രസക്തമായി നിലനിൽക്കുന്ന പൊതുസൂചനകൾ നൽകുന്നു. സ്റ്റ്രീമിങ്ങ് കാറ്റലോഗുകൾ എങ്ങനെ എഫക്റ്റീവ് ആയി തെരയാമെന്നു എടുക്കുക, കൂടാതെ കണ്ടെത്താൻ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ടൈറ്റിലുകൾക്ക് കടലാസായി റെന്റിംഗ് ചെയ്യുകയോ പർച്ചേസുചെയ്യുകയോ ചെയ്യുന്നതിന് യുക്തമായ സന്ദർഭങ്ങൾ ഏതാണ് എന്നതും ഇവിടെ ഉൾപ്പെടുന്നു. ഈ ടിപുകൾ Netflix-ലെയും മറ്റ് ഗ്ലോബൽ പ്ലാറ്റ്ഫോമുകളിലേയും ടൈറ്റിലുകൾ കണ്ടെത്തുന്നതിനും ഉപകാരപ്പെടും.

സ്റ്റ്രീമിംഗ് പ്ലാറ്റ്ഫോമുകൾക്കും മാറിമറിവ് ഉള്ള കാറ്റലോഗുകൾക്കും

സ്റ്റ്രീമിംഗ് പ്ലാറ്റ്ഫോമുകൾ അവരുടെ കാറ്റലോഗ് മേഖലാനുസരിച്ച് ക്രമീകരിക്കുന്നതിനാൽ, ഒരു ചിത്രം നിങ്ങളുടെ പ്രദേശത്ത് ലഭ്യമാകുന്നത് അവയുടെ അവകാശങ്ങൾ ഏത് പ്രദേശത്ത് ഉള്ളതായി നിർവ്വചിക്കുന്നു എന്നതിൽ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. ഒരു പ്രാചീന ക്ലാസിക് പോലെയുള്ള "Apocalypse Now" ഒരേ സമയം Netflix-ൽ ഒരു രാജ്യത്ത്, മറ്റൊരു സബ്സ്ക്രിപ്ഷൻ സ്നതവിൽ മറ്റൊരു രാജ്യത്ത്, മൂന്നാമതായി വെറും ഡിജിറ്റൽ റന്റലായി ലഭിച്ചേക്കാം. കാറ്റലോഗുകൾ സ്ഥിരമായി റോട്ടേറ്റ് ചെയ്യുന്നു: ടൈറ്റിലുകൾ തുടർച്ചയായി ചേർക്കുകയും നീക്കംചെയ്യപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു. അതുകൊണ്ടു തന്നെ რომელെങ്കിലും പ്ലാറ്റ്ഫോമിൽ എന്തെങ്കിലും ഇപ്പോള്‍ "ലഭ്യമാണ്" എന്നതായി പറയുന്ന ഗൈഡ്‌സ് വളരെ നിമിഷകരം പഴക്കംപറയാവുന്നതാണ്.

പ്രായോഗിക സമീപനം: ഓരോ പ്ലാറ്റ്‌ഫോമിലെയും സർച്ച് ഫങ്ഷൻ ഉപയോഗിച്ച് കൃത്യമായ ശീർഷകങ്ങൾ ടൈപ്പ് ചെയ്യുക — ഉദാഹരണത്തിന് "Platoon", "Full Metal Jacket", "We Were Soldiers" എന്നിവ. പല സേവനങ്ങളും "War Movies", "Critically Acclaimed", "Based on a True Story" പോലെയുള്ള വിഭാഗങ്ങൾ ഗ്രൂപ്പ് ചെയ്യുന്നത് വഴി കൂടുതൽ കണ്ടെത്തലുകൾക്കായി സഹായിക്കുന്നു. പഴയ അല്ലെങ്കിൽ കുറച്ച് പേരുമാത്രം കേട്ടിരിക്കുന്ന സിനിമകൾക്കായി ഓൺലൈൻ സ്റ്റോറുകളിൽ നിന്നുള്ള ഡിജിറ്റൽ റന്റൽ അല്ലെങ്കിൽ പർച്ചേസ് ഒരേയൊരു നിയമപരമായ മാർഗമായിട്ടാണ് പലപ്പോഴും കാണപ്പെടുന്നത്. ഈ സമീപനം വളരെ ഉപകാരപ്രദമാണ് പ്രേക്ഷകർക്ക് സ്റ്റ്രീമിങ് ശുപാർശകളിൽ നിന്ന് പുറത്തേക്ക് കൂടുതൽ സമ്പൂർണമായ വിയറ്റ്നാം യോഗ പട്ടിക അന്വേഷിക്കാൻ.

Netflix-ലിലും മറ്റ് സേവനങ്ങളിലും വിയറ്റ്നാം ചിത്രങ്ങൾ കണ്ടെത്താനുള്ള ടിപുകൾ

Netflix അല്ലെങ്കിൽ സമാന സേവനങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുമ്പോൾ ലളിതമായ സർച്ച് ടെർമുകൾ വളരെ ഫലപ്രദമാണ്. സർച്ച് ബാറിൽ "Vietnam War" ടൈപ്പ് ചെയ്താൽ നാറേറ്റീവ് ചിത്രങ്ങളും ഡോക്യുമെന്ററികളും മിശ്രമായി വരുന്നുണ്ട്, ചിലത് പ്രത്യകമായി യുദ്ധത്തെ പരാമർശിക്കുന്നവ ആയിരിക്കും, മറ്റു ചിലത് പ്രതിഷേധ പ്രസ്ഥാനങ്ങളിലൂടെയോ veteran കഥകളിലൂടെയോ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നതായിരിക്കും. കൂടുതൽ സാധാരണറ്റെർമുകൾ പോലെ "war movies" അല്ലെങ്കിൽ "military drama" എന്നിവയും ബന്ധപ്പെട്ട ടൈറ്റിലുകൾ പുറത്തെടുക്കാൻ സഹായിക്കും. നിങ്ങൾക്ക് redan സിനിമയുടെ പേര് അറിയാമെങ്കിൽ, ഉദാഹരണത്തിന് "Da 5 Bloods" അല്ലെങ്കിൽ "Good Morning, Vietnam", കൃത്യ ശീർഷകത്തോടെ തിരയുക പ്രാദേശിക ലഭ്യത പരിശോധിക്കാനുള്ള ഏറ്റവും വേഗത്തിലുള്ള മാർഗമാണ്.

ഏതെങ്കിലും പ്ലാറ്റ്ഫോം പൊതുചുറ്റുപാടിൽ ക്യൂറേറ്റുചെയ്ത ലിസ്റ്റുകൾ, എഡിറ്റോറിയൽ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്, ഉപയോക്തൃ റേറ്റിംഗ് വിഭാഗങ്ങൾ എന്നിവയും പ്രചാരമുള്ളയോ ഉയർന്ന മൂല്യമുള്ള യുദ്ധചിത്രങ്ങൾ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യാൻ സാധ്യതയുണ്ട്. ഈ വിഭാഗങ്ങൾ തേടുമ്പോൾ നിങ്ങൾക്ക് അറിവില്ലാത്ത നല്ല വിയറ്റ്നാം ചിത്രങ്ങൾ കണ്ടെത്താനാകും. വിപുലമായ വിവേകം നേടാൻ നാറേറ്റീവ് ചിത്രങ്ങൾ ഡോക്യുമെന്ററികളുമായി കൂട്ടിച്ചേർക്കാൻ പരിഗണിക്കുക — ഉദാഹരണത്തിന് "Hearts and Minds" അല്ലെങ്കിൽ Ken Burns-ലും Lynn Novick-ഉം ചേർന്ന് നിർമ്മിച്ച "The Vietnam War" പോലുള്ള ദൈർഘ്യമേറിയ സീരീസുകൾ. വിവിധ സേവനങ്ങളിലെയും വ്യക്തിഗത വാച്ച്ലിസ്റ്റ് സൂക്ഷിക്കുകയാണെങ്കിൽ ടൈറ്റിലുകൾ സ്ഥിരമായി മാറുമ്പോഴും അവ ട്രാക്ക് ചെയ്യാൻ ഇത് സഹായിക്കും.

Frequently Asked Questions

What are the best Vietnam War movies of all time?

സാധാരണയായി മികച്ച വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ സിനിമകളായി Platoon, Apocalypse Now, Full Metal Jacket, The Deer Hunter, Born on the Fourth of July എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. പല ലിസ്റ്റുകളും We Were Soldiers, Good Morning, Vietnam, Da 5 Bloods എന്നിവയും ഉൾപ്പെടുവാൻ ഉള്ളതാണ്. ഈ ചിത്രങ്ങൾ ശക്തമായ സംവിധാനം, പ്രകടനങ്ങൾ, ചരിത്രപരമോ മാനസികമായോ ഉള്ള ആഴം എന്നിവ ചേർത്ത് കാണിക്കുന്നു. അവ വ്യത്യസ്ത ടോണുകൾ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു — തീവ്ര പോരാട്ടം മുതൽ മാനസിക നാടകങ്ങളിലേക്കുള്ളതുവരെ.

Which Vietnam War movie is considered the most realistic?

Platoon ഒരു യു.എസ്. ഇൻഫൻട്രി സൈനികന്റെ ദൃശ്യത്തിൽ നിന്ന് ഏറ്റവും യഥാർത്ഥമായ ചിത്രം എന്ന രീതിയിൽ പലരും കരുതുന്നു. ഇത് സംവിധാനം ഒലിവർ സ്ടോൺ തന്റെ യുദ്ധാനുഭവത്തിൽ വളരെ അടിമനാക്കി നിര്‍മ്മിച്ചത് കൂടിയാണ്. Full Metal Jacket-ും മറൈൻ ബൂട്ട് ക്യാംപിന്റെ യാത്യത്യാർത്ഥ ദൃശ്യത്തിന് പ്രശംസിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. We Were Soldiers-ും Ia Drang യുദ്ധത്തിന്റെ തന്ത്രപരമായ കാര്യങ്ങളിൽ വിശദമായി ചെന്നതാണ് എന്ന് അറിയപ്പെടുന്നു.

Are there any good Vietnam War movies on Netflix or streaming?

ഉണ്ട്, പക്ഷെ ലഭ്യത പ്രദേശംപ്രകാരം ശീഘ്രമായി മാറുന്നു; അതുകൊണ്ട് നിങ്ങളുടെ പ്രാദേശിക കാറ്റലോഗ് 항상 പരിശോധിക്കണം. അടുത്തകാലത്ത് ലഭ്യമാകുന്ന സ്റ്റ്രീമിംഗ് ഓപ്ഷനുകളിൽ Da 5 Bloods, The Trial of the Chicago 7 (ഭാഗാന്ത്യം വിയറ്റ്നാം കാലത്തെ പ്രതിഷേധവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടതാണ്), വ്യത്യസ്ത ഡോക്യുമെന്ററികൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടാറുണ്ട്. Apocalypse Now, Platoon, Full Metal Jacket തുടങ്ങിയവ Netflix, Amazon Prime Video, Max തുടങ്ങിയ സേവനങ്ങളിൽ റൊട്ടേറ്റുചെയ്യാറുണ്ട്. നിങ്ങളുടെ പ്രദേശത്ത് കാണാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന ഫിലിംയുടെ പേര് അറിയാമെങ്കിൽ ആ പേരിൽ തിരയുന്നത് ഏറ്റവും വിശ്വസനീയമായ മാർഗമാണ്.

What Vietnam War movies focus on the Vietnamese perspective?

"The Little Girl of Hanoi" പോലുള്ള ഫിലിംകൾ 1970-കളിൽ വിയറ്റ്നാമീസ് ആയുള്ളPerspective നെ പ്രധാനമാക്കി വി കണ്ടെത്തുന്നു. കഴിഞ്ഞകാലത്തെ വിയറ്റ്നാമീസ് നിർമ്മിതികൾ കൂടാതെ അടുത്തകാലത്തെ ചിത്രങ്ങൾ, ഉദാഹരണത്തിന് Red Rain പോലുള്ളവ, പ്രതിരോധവും ബലിദാനവും ദേശീയ പ്രതിബന്ധതകളെ ആപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ചില അന്താരാഷ്ട്ര ഡോക്യുമെന്ററികളും വിയറ്റ്നാമീസ് വോയിസുകൾക്കു മുൻതൂക്കം നൽകുന്നു. ഈ കൃതികൾ Zach-യു.എസ്.-കേന്ദ്രത ഉണ്ടായ സിനിമകളുടെ അളവിനെ തുല്യപ്പെടുത്തുന്നു.

Which Vietnam War movies are based on true stories?

ചില പ്രധാന വിയറ്റ്നാം ചിത്രങ്ങൾ യഥാർത്ഥ സംഭവങ്ങളോ സ്മരണകളോ ആയാണ് ആധാരമാക്കി നിര്‍മ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. We Were Soldiers Ia Drang യുദ്ധത്തെ HAL Moore-യുടെ സ്മരണകളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ ആധാരമാക്കിയതാണ്; Rescue Dawn Dieter Dengler-ന്റെ പിടിയിൽപ്പെട്ടും രക്ഷപെട്ടും കഥ dramatize ചെയ്യുന്നു. Born on the Fourth of July Ron Kovic-ന്റെ ആത്മജീവിതകഥയെ പുനഃരൂപപ്പെടുത്തിയതാണ്; Hamburger Hill ഒരു പ്രത്യേക രക്തക്ഷയമായ പോരാട്ടത്തെ പ്രതിനിധാനം ചെയ്യുന്നു. യഥാർത്ഥ സംഭവങ്ങളെ ആധാരമാക്കിയതിന്റെയും എല്ലാത്തിലും ചിലപ്പോൾ നാടകീയ ആവശ്യങ്ങളാൽ സത്യം ചുരുക്കിയേക്കാവുന്നതാണ്.

How accurate are popular Vietnam War movies compared to history?

പ്രസിദ്ധമായ വിയറ്റ്നാം സിനിമകൾ പലപ്പോഴും അന്തരീക്ഷം, ചരിത്രഭാവം, യുദ്ധവേദിയുടെ ചില വിശദാംശങ്ങൾ നല്ലതായാണ് പിടിച്ചു തരുന്നത്; എന്നാൽ രാഷ്ട്രീയവും കാലക്രമവുമുള്ള കാര്യങ്ങളിൽ ലളിതമാക്കലുകളും വക്രനങ്ങളും സാധാരണമാണ്. Platoon, Full Metal Jacket പോലുള്ള ചിത്രങ്ങൾ യൂണിറ്റ് ഡീറ്റെയിൽസ്-ൽ veterans-മാർക്കു യാഥാർത്ഥ്യവുമായ അനുഭവം നൽകാൻ സാധിച്ചേക്കാം, എന്നാൽ വിപുലമായ തന്ത്രങ്ങളും വിയറ്റ്നാമീസ് ഉദ്ദേശങ്ങളും കുറവാകാം. The Deer Hunter പോലുള്ള ചില സിനിമകളിൽ കാണപ്പെടുന്ന Russian roulette പോലുള്ള രംഗങ്ങൾ കൂടുതൽ ചിഹ്നാത്മകമായി കാണേണ്ടതാണ്. പ്രേക്ഷകർ ഈ ചിത്രങ്ങളെ ഒരു തുടക്കക്കുർന്നായി കാണുകയും കൂടുതൽ വിശദമായ അറിവ് വേണ്ടെങ്കിൽ ചരിത്ര സ്രോതസ്സുകൾ പരിശോധിക്കുകയും ചെയ്യണമെന്ന് ഉപദേശിക്കുന്നു.

What are some good Vietnam War documentaries to watch first?

"Hearts and Minds" ഒരു ക്ലാസിക് വിമർശനാത്മക ഡോക്യുമെന്ററിയാണ്; ഔദ്യോഗിക യുഎസ് പ്രസ്താവനകളെയും യുദ്ധത്തിന്റെ മണ്ഡല ദൃശ്യമെയും താരതമ്യം ചെയ്യുന്നു. "The Fog of War" റാബർട്ട് McNamara-യിൽ നിന്നുള്ള ഉള്ളിലുള്ള അറിവുകൾ നൽകുന്നു; Little Dieter Needs to Fly ഒരു വ്യക്തിഗത രക്ഷാനുഭവകഥ പറയുന്നു. Ken Burns-നും Lynn Novick-ഉം ചേർന്ന് നിർമ്മിച്ച "The Vietnam War" പോലുള്ള ദീർഘ സീരീസുകൾ വ്യാപകമായ ചരിത്രപ Coverage നൽ‌കുന്നു. ഈ ഡോക്യുമെന്ററികൾ നാരേറ്റീവ് ചിത്രങ്ങളെക്കാൾ കൂടുതൽ പശ്ചാത്തലവും വ്യത്യസ്ത വോയിസുകളും നൽകുന്നു.

Why did so many Vietnam War movies come out in the 1970s and 1980s?

ബഹുഭൂരിഭാഗം വിയറ്റ്നാം ചിത്രങ്ങൾ 1970-കളും 1980-കളും ഉണ്ടായത് കാരണം നിർമ്മാതാക്കളും പ്രേക്ഷകരും 1975-ന് ശേഷം ഉണ്ടാക്കിയ നഷ്ടവും വിവാദവും പ്രോസസ്സ് ചെയ്യാൻ സമയം ആവശ്യമായിരുന്നു. New Hollywood തലമുറയുടെ ഉയർച്ച നിർബന്ധപരമായും കൂടുതൽ വിമർശനാത്മകവും പരീക്ഷണാത്മകവുമായ കഥകൾക്ക് വഴി തുറന്നു. സെൻസർഷിപ്പ് നിയന്ത്രണങ്ങൾ ഇളക്കി, ചിത്രങ്ങളിൽ ഗ്രാഫിക് ഹിംസയും തുറന്നു ചർച്ച ചെയ്യാനും അവസരം ലഭിച്ചു. veterans-മാർക് ആശയങ്ങൾ പങ്കുവെയ്ക്കാനും പ്രേക്ഷകർക്ക് ഈ വിഷയങ്ങളെ ദൃശ്യമായി ആകർഷിക്കാനും ഇപ്പോൾ മാർക്കറ്റ് ഉണ്ടായിരുന്നു; അതിനാലാണ് ഗൗരവമേറിയ വിയറ്റ്നാം ചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു തരംഗം രൂപംകൊണ്ടത്.

സംഗ്രഹവും അടുത്ത പടിവാതിലുകൾ

വിയറ്റ്നാം യുദ്ധ സിനിമകൾ സിനിമയുടെ ചില ഏറ്റവും ശക്തവും വിവാദപരവുമായ ദൃശ്യമാറ്റങ്ങളെ സൃഷ്ടിച്ചിട്ടുണ്ട് — ജംഗിൾ ഫയർഫൈറ്റുകൾ, സ്വപ്നസമാന നദീതാലയ യാത്രകൾ, ആശുപത്രി വാർഡുകളിലുടനീളം യുദ്ധവേദനകൾ, പ്രതിഷേധ മാർച്ചുകൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടെ. അവർ പലപ്പോഴും രണ്ടാം ലോകമഹായുദ്ധ ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള വ്യക്തമായ വിജയഗാഥകളെക്കാൾ വ്യത്യസ്‌തമായ രീതിയിൽ സംശയം, വിഭജനപരത, ദീർഘകാല ട്രോമ എന്നിവയെ മുൻനിരയ്ക്കുന്നു. സമയം കഴിഞ്ഞുകൊണ്ടിരിക്കുന്പോൾ, ഈ വിഭാഗം ഒരു ചെറിയ യു.എസ്. ക്ലാസിക് കണക്കിലുള്ള ശ്രേണിയല്ലാതെ വിയറ്റ്നാമീസ് ദൃഷ്ടികോണങ്ങളും ഡോക്യുമെന്ററികളും കോമഡികളും പരീക്ഷണാത്മക തുള്ളലുകളും ഉൾപ്പെടുത്തിയാണ് വിപുലമാകുന്നത്.

ഈ ചിത്രങ്ങൾ എങ്ങനെ വികസിച്ചു, അവയുടെ ആവർത്തിക്കുന്ന തീമുകൾ ഏത്, അവിടെയുള്ള പരിമിതികൾ എന്തൊക്കെയെന്നും മനസ്സിലാക്കുമ്പോൾ, പ്രേക്ഷകർ പ്രസിദ്ധമായ ചിത്രങ്ങളെയും കുറയറിയാത്ത നിർമ്മിതികളെയും കൂടുതൽ ജാഗ്രതയോടെ സമീപിക്കാനാകും. നാരേറ്റീവ് ഫീച്ചറുകളെ ഡോക്യുമെന്ററികളുമായി കൂട്ടിച്ചേർക്കുക, വിയറ്റ്നാമീസ് വിയറ്റ്നാം ചിത്രങ്ങൾ അന്വേഷിക്കുക എന്നതാണ് യുദ്ധത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കൂടുതൽ സമതുലിത ദൃശ്യം നേടാനുള്ള ഏറ്റവും നല്ല മാർഗം.