Традиционная одежда Китая: Ханьфу, ципао и этнический костюм

Традиционную одежду Китая лучше всего понимать как историю множества систем одежды, а не как один универсальный национальный костюм. Ханьфу, ципао, танчжуан, тибетская чуба, монгольский дэгэл, уйгурский костюм и вышитые ансамбли мяо имеют разные исторические, региональные или общественные ассоциации. В этом руководстве объясняются основные названия, изменения одежды с течением времени, роль текстиля и декора, а также то, когда традиционная одежда носится сегодня. В нем также показано, как отличать одежду живых сообществ от исторической реконструкции, моды, сценических костюмов и туристического проката.

Что включает в себя традиционная одежда Китая

Фраза «традиционная одежда Китая» — это общее описание, используемое для исторической ханьской одежды, современных нарядов в китайском стиле и традиций одежды многих этнических сообществ. Эти категории пересекаются в публичных образах Китая, но их не следует считать взаимозаменяемыми.

Почему в Китае нет единого национального костюма

В Китае нет какого-то одного традиционного наряда, который мог бы точно представить всех его жителей. Страна включает в себя как исторические традиции одежды ханьского большинства, так и особые практики одежды, связанные со многими этническими группами, регионами, религиями, языковыми сообществами и местными условиями.

Ханьфу в широком смысле относится к исторической ханьской одежде. Ципао и танчжуан — это современные предметы одежды, которые стали широко узнаваемыми символами китайской идентичности, хотя каждый из них имеет свою специфическую историю. Чуба, дэгэл, доппа или вышитый ансамбль мяо обозначают другую общину или региональную традицию. Даже в рамках одной категории одежда может различаться в зависимости от периода, пола, социального положения, климата, церемонии и доступных материалов.

По этой причине самый полезный вопрос заключается не в том, какой наряд является настоящим китайским костюмом. Вместо этого спросите, какой период, сообщество, регион и случай представляет предмет одежды. Такой подход облегчает понимание как исторической одежды, так и современной культурной символики, не сглаживая при этом разнообразие Китая.

Основные названия традиционной одежды Китая

Эти названия являются полезными отправными точками для идентификации традиционной одежды Китая. Они описывают разные предметы одежды или традиции одежды, а не разные названия одного и того же наряда.

• Ханьфу: Широкий термин для исторической одежды, связанной с традицией китайцев хань. Он включает в себя множество форм из разных периодов.
• Ципао: Платье, связанное с маньчжурскими традициями одежды и более поздней городской китайской модой. Современная приталенная форма особенно ассоциируется с Шанхаем ХХ века.
• Чонсам: Кантонское название, обычно используемое для ципао или связанных с ним форм, особенно в международном и диаспорном контекстах.
• Танчжуан: Современный жакет в китайском стиле с такими элементами, как стоячий воротник и застежки-узлы. Его название не доказывает прямого происхождения из династии Тан.
• Чуба: Теплый халат, связанный с тибетскими традициями одежды, с вариациями среди тибетских общин и регионов.
• Дэгэл: Халат с запахом, связанный с монгольскими общинами и адаптированный для движения, тепла и езды верхом.
• Доппа: Вышитая тюбетейка, связанная с уйгурским костюмом. Ее форма, отделка и использование могут различаться в зависимости от местности и случая.
• Вышитое платье мяо: Общее английское описание богато украшенных ансамблей, которые могут сочетать вышивку, ткачество, батик и серебряные украшения среди общин мяо.

Почему важны период, община, регион и случай

Одежда меняется, когда люди проходят через разные исторические периоды и среды. Династия, климат, текстильные технологии, торговля, религия, языковое сообщество, пол, социальный статус и контакты с соседними народами могут влиять на форму и значение одежды. Халат, предназначенный для холодного плоскогорья, будет решать иные практические задачи, чем легкий шелковый слой, используемый в влажном городе.

Также важно различать несколько видов одежды: исторический предмет одежды, задокументированный на картинах или при раскопках, современную реконструкцию на основе этих данных, одежду, которую до сих пор использует община, церемониальную одежду, сценическую одежду и костюм, ориентированный на туризм. Похожие цвета или силуэты не делают эти категории идентичными. Такие термины, как «связанный с», «задокументированный в» и «обычно надеваемый для», часто точнее, чем утверждения о том, что каждый член группы носит один фиксированный стиль.

Ханьфу: Историческая одежда китайцев хань

Ханьфу — это самое широкое название исторической одежды китайцев хань, но оно охватывает множество силуэтов, а не одну стандартную форму. Обзор от China Highlights представляет ханьфу как одежду, связанную с ханьским большинством и его долгим историческим развитием. Поэтому современное ханьфу следует воспринимать как сочетание исторических отсылок, реконструкции и современной культурной практики.

Формы ханьфу для женщин и мужчин

Многие наряды ханьфу используют отдельные верхнюю и нижнюю одежду, халаты с запахом и перекрещивающимся воротом, юбки, брюки, кушаки и цельные халаты. Общие термины и и цюнь часто используются при обсуждении верхней одежды и юбок. А руцюнь сочетает в себе более короткий топ с юбкой, в то время как аоцюнь обычно относится к комбинации куртки и юбки. А бэйцзы представляет собой верхний слой с открытым спереди кроем, а шэньи соединяет верхнюю и нижнюю части в один длинный предмет одежды. Термин пао обычно используется для халатоподобных форм.

Как носить традиционную китайскую одежду | Руководство по стилю ханьфу 怎样穿一片和两片式齐胸汉服

Эти термины полезны, но их точные формы и гендерные ассоциации менялись в разные периоды. Историческая одежда женщин могла включать юбки, куртки, халаты и многослойную верхнюю одежду. Мужская одежда могла включать халаты, верхнюю одежду с брюками, пояса и парадные головные уборы. Общие конструктивные особенности включают тканевые полотнища, выкроенные по относительно прямым линиям, перекрывающиеся полочки, многослойный текстиль, струящиеся рукава и застежку на кушаки или завязки, но ни одна из этих особенностей не применяется как неизменное правило к каждому предмету одежды ханьфу.

Ханьфу в разные династии Китая

Ханьфу развивалось через изменения и обмен, а не через единый непрерывный дизайн.

Возрождение ханьфу: Как древняя китайская одежда вернулась в современный Китай

1. Ранняя одежда и одежда периода Хань: Одежда с запахом, застежки с перекрещивающимся воротом, пояса и многослойный текстиль появляются в ранних традициях одежды. Сохранившиеся предметы и исторические изображения служат доказательством, в то время как более поздние истории о происхождении следует рассматривать как культурные нарративы, а не как точные инструменты датировки.
2. Одежда периода Тан: Танский костюм часто ассоциируется с широким спектром силуэтов и космополитическими влияниями. Контакты с культурами Центральной и Внутренней Азии повлияли на элитарную и городскую моду, но одежда эпохи Тан не была единым универсальным стилем.
3. Одежда периода Сун: Пропорции одежды, многослойность, ткани и формальные ожидания продолжали меняться. Одежда могла передавать различия по полу, статусу, роду занятий и случаю.
4. Одежда периода Юань: Монгольское правление и более широкие региональные связи повлияли на придворный и элитарный костюм. Этот период показывает, почему историю одежды Китая нельзя отделить от политического и культурного обмена.
5. Одежда периода Мин: Халаты, юбки, куртки, пояса и головные уборы приобрели характерные формы. Отсылки к династии Мин особенно важны для некоторых сообществ возрождения ханьфу, хотя реконструированный наряд эпохи Мин — это не то же самое, что непрерывная повседневная носка.

Истории, связывающие появление шелка или одежды с легендарными ранними правителями, важны для культурной памяти Китая. Сами по себе они не определяют точную конструкцию или повседневное использование конкретного предмета одежды. Историческая реконструкция наиболее сильна, когда она сочетает в себе письменные записи, сохранившийся текстиль, археологические свидетельства, изображения и знания о текстильных техниках.

Возрождение ханьфу сегодня

Современное движение ханьфу — это культурное возрождение и возрождение моды, которое возвращает отсылки к исторической ханьской одежде в церемонии, фотографии, фестивали, социальные сети, университетские мероприятия и эпизодическое публичное ношение. Участники используют разные методы. Некоторые изучают исторические источники и пытаются провести тщательную реконструкцию, в то время как другие сочетают традиционные силуэты с современными тканями, застежками, цветами или стилем.

Это возрождение также породило дебаты об аутентичности, национальной идентичности и месте культурной истории хань в многоэтничной стране. Ношение современного ханьфу может выражать интерес к истории, личной идентичности, художественному стилю или участию в жизни сообщества. Его не следует воспринимать как доказательство того, что историческая одежда оставалась неизменной в качестве повседневного наряда всего населения.

Ципао, чонсам и танчжуан

Ципао, чонсам и танчжуан являются одними из самых узнаваемых примеров традиционной одежды Китая в международных СМИ. Их современная популярность обусловлена сочетанием исторических корней, городской моды, церемониального использования, туризма, дизайна и национального представительства.

Ципао и чонсам: от маньчжурского халата до шанхайского стиля

Ципао и чонсам — это связанные термины для обозначения форм китайского платья, хотя практика наименования различается в зависимости от языка и региона. Их история связана с маньчжурской одеждой времен династии Цин. Более ранние формы халатов были, как правило, более свободными и многослойными, чем приталенные версии, которые прочно ассоциировались с городской модой в Шанхае республиканской эпохи и ХХ веке.

Эволюция ципао

Поэтому современное ципао лучше понимать как относительно недавний национальный и международный символ, а не как одно неизменное древнее платье. Высокий воротник, облегающий крой, декоративная застежка и боковой разрез являются привычными чертами многих современных дизайнов, но они не описывают каждое историческое ципао. Предоставлено Китайский национальный музей шелка в Ханчжоу представил ципао через выставки, связывающие исторический стиль с современной модой, дизайном и международным переосмыслением.

Танчжуан и современная мужская парадная одежда

Танчжуан обычно относится к современному жакету в китайском стиле. Общие особенности включают стоячий воротник, передний разрез и застежки в виде узлов из шнура, хотя современный дизайн различается по ткани, крою и отделке. Это название часто связывают с цинской эпохой магуа, жакетом, надеваемым поверх более длинной одежды, а не является свидетельством того, что жакет происходит напрямую из династии Тан.

Сегодня танчжуан может появляться в качестве праздничной или парадной одежды для мужчин на свадьбах, культурных мероприятиях, публичных церемониях и праздничных собраниях. Он отличается от исторического халата ханьфу и от любой современной куртки, в которой случайно используется воротник-мандарин. При опознавании одежды исследуйте ее полный крой и конструкцию, а не полагайтесь только на воротник или деталь застежки.

Почему эту одежду часто называют национальной

Ципао и танчжуан стали всемирно узнаваемыми символами, потому что институты, модельеры, туризм, СМИ, диаспоры и официальные мероприятия неоднократно использовали их для представления китайской идентичности. Эта общественная роль расширила их значение за пределы общин, городов или исторических периодов, в которые впервые сформировались те или иные формы.

Национальный символизм не стирает эту конкретную историю. Ципао может олицетворять шанхайскую современность, маньчжурское наследие, семейное торжество, парадную элегантность или интерпретацию современного дизайнера. Танчжуан может служить праздничной мужской одеждой, не представляя при этом одежду эпохи Тан. Ханьфу может выражать исторический интерес или культурное возрождение. Каждое использование добавляет контекст, а не дает один окончательный ответ на вопрос, что такое традиционная одежда Китая.

Этнические и региональные традиции одежды в Китае

Традиции этнической одежды показывают, как костюм реагирует на местную среду, историю сообщества, ремесленные системы и церемонии. Приведенные ниже примеры являются важными формами, но каждый из них включает региональные и личные вариации, а не единый фиксированный дизайн.

Тибетская чуба и одежда высокогорья

Чуба — это теплый халат, связанный с тибетскими традициями одежды. В зависимости от общины, региона, сезона и случая он может различаться по длине, подкладке, крою рукавов, способу запахивания, ткани и степени отделки. Некоторые версии созданы для практического тепла, в то время как другие предназначены для фестивалей, церемоний или официальных презентаций.

Как завязать тибетское женское платье чупа или чубу

Шерсть, войлок, овчина, мех, пояса и другие аксессуары могут обеспечивать изоляцию, форму и визуальное отличие. Чубу можно носить по-разному во время повседневной работы, путешествий, религиозных обрядов и публичных праздников. Точнее говорить о традициях чубы среди тибетских общин, чем описывать один дизайн как одежду каждого тибетца.

Монгольский дэгэл и степные халаты

Дэгэл — это халат с запахом, связанный с монгольскими общинами. Его передняя полочка с запахом, воротник, длинные рукава и пояс способствуют сохранению тепла, движению и езде верхом. Вес ткани, длина халата, подкладка, отделка и головной убор могут меняться в зависимости от климата, местности, пола, возраста, рода занятий и случая.

Повседневные и праздничные дэгэлы могут выглядеть совершенно по-разному. Некоторые из них практичны и сдержанны, в то время как другие используют яркие ткани, контрастную отделку или изысканные аксессуары. Монгольская одежда в Китае также отражает современную городскую жизнь, а также пасторальные условия, поэтому ее не следует сводить к вневременному или романтическому образу лугов.

Уйгурская одежда и тюбетейки доппа

Уйгурский костюм может включать в себя платья, рубашки, брюки, пальто, пояса и тюбетейку доппа. Стили отражают центральноазиатское наследие, местную практику, семейные предпочтения, городскую жизнь и религиозные нормы. Доппа может отличаться по форме, вышивке, цвету и узору в зависимости от местности и общины.

Повседневная одежда, праздничные ансамбли, религиозные обряды и сценическое культурное представление могут использовать различные комбинации предметов одежды. Определенному цвету или мотиву нельзя приписывать одно универсальное значение без доказательств, специфичных для данного сообщества. Посетители могут оценить визуальное мастерство уйгурской одежды, избегая при этом предположений о том, что передает каждая шляпа или узор.

Вышивка и серебряные украшения мяо

Одежда мяо может сочетать в себе вышивку, ткачество, батик, аппликацию и серебряные украшения, особенно в богато украшенных праздничных ансамблях. Общины мяо в Гуйчжоу известны разнообразными традициями текстиля и металлообработки, но мотивы, форма одежды или головной убор одной общины не должны использоваться в качестве модели для каждой группы мяо.

Вышивка может передавать истории, идентичность, эстетику и наследие с помощью техник, изучаемых с течением времени. Во многих традициях женщины играли важную роль в создании и обучении текстильному делу из поколения в поколение. Туризм и современные рынки ремесел могут обеспечить доход и известность, но товар, сделанный на продажу, праздничный наряд и сценический костюм могут иметь разные материалы, затраты труда, значения и способы использования.

Материалы, цвета и декоративные техники

Текстиль — это не только визуальные детали. Волокно, переплетение, краситель, подкладка, застежка и орнамент влияют на то, как одежда ощущается, движется, защищает тело и выражает формальность.

Шелк, шерсть, хлопок, лен и климат

Шелк стал прочно ассоциироваться с изысканной одеждой и роскошью, в то время как шерсть, войлок, мех, хлопок и лен служили различным климатическим, экономическим и практическим потребностям. Холодное плоскогорье или степная среда могут способствовать использованию теплыx слоев и изолирующих материалов. Во влажных или более теплых районах могут использоваться более легкие ткани и более свободная многослойность, хотя климат — это лишь одно из многих влияний.

Ширина ткани, технология ткачества, методы крашения, подкладка, набивка и количество слоев влияют на конструкцию. Струющийся шелковый халат, утепленный шерстяной предмет одежды и хлопковая куртка требуют разных методов кроя и отделки. Торговля, домашнее производство, местные ремесленные навыки и городские рынки также определяют, какие материалы доступны и как они ценятся.

Что могут означать цвета и мотивы

Красный цвет в китайских контекстах часто ассоциируется с празднованием и благоприятными событиями. Желтый цвет в отдельных исторических условиях связывался с императорской властью. Эти ассоциации являются полезными историческими примерами, а не универсальными правилами для каждого китайского предмета одежды, региона, периода или общины.

Цвет также может зависеть от того, кто его носит, ритуала, семьи, религиозной обстановки, типа одежды и местного обычая. Современное коммерческое объяснение может упростить сложную традицию до одного цветового кода. При изучении тибетской, уйгурской, мяо или другой этнической одежды интерпретации должны оставаться привязанными к конкретной общине и задокументированной обстановке, а не применяться ко всему Китаю.

Вышивка, батик, ткачество и ювелирное дело

Вышивка, батик, ткачество, аппликация, крашение и металлические украшения могут нести в себе эстетическую ценность, ценность для общества и наследия. Украшение может указывать на случай, местность, общину, семейное мастерство или уровень формальности. Та же техника может быть адаптирована для современной моды, музейной экспозиции, туризма или коммерческого ремесла.

Вышивка мяо — это яркий пример того, как текстильное мастерство может стать формой культурной передачи. Представление Нематериальное культурное наследие мяо: вышивка определяет ее как традиционное народное искусство. Такое оформление наследия полезнее, чем рассмотрение одного привлекательного мотива как универсального кода для всей одежды мяо.

Когда традиционная одежда носится сегодня

Современная повседневная одежда в Китае в целом современна, но традиционные наряды остаются важными в некоторых общинах и шире появляются на фестивалях, церемониях, культурных мероприятиях и модных показах. Частота и значение ношения зависят от региона, возраста, профессии, семьи и общины.

Свадьбы, фестивали, ритуалы и официальные мероприятия

Ципао может быть выбрано для свадеб, банкетов, фотографий или официального приема. Ханьфу может появиться на исторических церемониях, фестивалях, культурных собраниях и личных праздниках. Танчжуан может быть выбран для праздничной мужской одежды или публичных мероприятий. Этническая одежда может занимать центральное место на общественных фестивалях, семейных церемониях, религиозных обрядах и других мероприятиях, где важна местная традиция.

Одежда, выбранная из-за ритуального или общественного значения, не то же самое, что одежда, выбранная только из-за визуального стиля. Свадебные цвета, ожидания скромности, гендерные роли, приемлемые головные уборы и правила относительно того, когда можно носить одежду, могут различаться в зависимости от общины и семьи. Посетителям следует следовать указаниям хозяев или местных организаторов, особенно в религиозных или церемониальных местах.

Повседневная жизнь, возрождение и современная мода

Основная повседневная одежда в современном Китае обычно современна, в то время как традиционные наряды могут продолжать использоваться в повседневной жизни в некоторых этнических или региональных общинах. В других местах группы возрождения ханьфу, дизайнеры, телевидение, социальные сети, культурные фестивали и программы наследия привносят исторические формы в эпизодическую общественную жизнь.

Современная мода может заимствовать воротник, рукав, застежку, текстиль или силуэт, не воспроизводя оригинальный предмет одежды. Это форма переосмысления, а не свидетельство того, что исторический стиль носит ежедневно все население. Частота варьируется в зависимости от региона, возраста, профессии, связи с общиной и разницы между обычной одеждой и нарядом для особых мероприятий.

Туристический прокат, сценические костюмы и первоначальное использование

Живописные места, тематические парки, фотостудии, телепостановки, фильмы и культурные представления часто используют упрощенную или стилизованную традиционную одежду. Прокатный наряд может стать значимым знакомством с историческим образом или стилем моды, но он может не воспроизводить оригинальные материалы, конструкцию, социальное значение или использование в общине. Он не является автоматически бесполезным или фальшивым; его категорию просто следует четко определить.

Прежде чем описывать наряд как аутентичную традиционную одежду, задайте несколько практических вопросов:

1. Какой период или общину он представляет? Поставщик должен уметь определить, основан ли дизайн на династии, региональной традиции, живом этническом сообществе или общем образе в китайском стиле.
2. Кто его сделал и кто его использует? Предмет одежды общины, музейная реконструкция, дизайнерская вещь, сценический костюм и туристический прокат могут иметь общие визуальные черты, но разные цели.
3. Что было изменено? Современная ткань, машинный декор, упрощенные застежки, более короткие подолы или измененный головной убор могут сделать одежду более удобной для проката или выступлений.
4. Где его будут носить? У фотостудии или фестивальной сцены другие ожидания, чем у религиозного места, общинной церемонии или повседневной обстановки.
5. Как его следует представить? Используйте описание самого поставщика или общины, избегайте утверждений о том, что один наряд представляет всех, и спрашивайте об этикете фотографирования или участия, когда задействованы местные обычаи.

Эти вопросы помогают путешественникам, студентам и фотографам с уважением относиться к традиционной одежде, осознавая разницу между культурным участием, исторической интерпретацией, модой и развлечением.

Музеи и учреждения культурного наследия

Музеи помогают посетителям изучить одежду, текстиль, орнаменты, инструменты и техники, с которыми трудно столкнуться в повседневной жизни. Они также формируют то, как организуются и объясняются истории одежды.

Музей этнических культур Центрального университета национальностей Китая

Музей этнических культур Центрального университета национальностей Китая в Пекине — это институциональное место для изучения одежды, украшений, текстиля и другой материальной культуры, связанной с этническими группами Китая. В профиле музея описан упор на сохранение, экспонирование и изучение культурных реликвий, связанных с 56 этническими группами. Это делает его полезным ориентиром для понимания диапазона традиций этнической одежды в Китае.

Музейная коллекция может сохранить техники и предметы одежды, которые больше не встречаются в повседневной жизни. В то же время выставка курируется: она отбирает объекты, использует этикетки и представляет сообщества через определенные институциональные рамки. Посетителям следует относиться к экспозиции как к важному документу, помня при этом, что живая практика продолжает различаться в разных общинах и регионах.

Китайский национальный музей шелка и живое текстильное наследие

Китайский национальный музей шелка в Ханчжоу связывает исторический текстиль с консервацией, исследованиями, выставками и современным дизайном. Его работа помогает посетителям заглянуть за внешнюю поверхность в глубь волокна, ткачества, крашения, шитья, структуры одежды и труда, необходимого для поддержания знаний о текстиле.

Его выставочная работа, посвященная ципао, также показывает, что учреждения наследия не только сохраняют старую одежду. Привнося исторические формы в диалог с дизайнерами, художниками, новыми технологиями и хранителями текстильных традиций, музеи влияют на то, как традиция объясняется и переосмысливается. Созданное в этой обстановке современное ципао может быть культурно обоснованным, не представляя при этом каждое историческое ципао.

Основные выводы о традиционной одежде Китая

Традиционная одежда Китая включает в себя несколько связанных, но отдельных историй. Ханьфу представляет собой широкий спектр исторической ханьской одежды; ципао и чонсам отражают маньчжурскую, городскую и современную историю моды; танчжуан — это современная парадная одежда в китайском стиле; а такие предметы одежды, как чуба, дэгэл, доппа и вышитое платье мяо, принадлежат к конкретным этническим и региональным традициям.

• Определяйте предмет одежды по его периоду, общине, региону и случаю, а не называйте его единственным национальным костюмом Китая.
• Используйте материалы, цвета, мотивы и техники в качестве подсказок, а не универсальных кодов.
• Отделяйте одежду живых сообществ от исторической реконструкции, дизайнерской моды, сценических нарядов и туристического проката.
• Помните, что современное использование может быть церемониальным, эпизодическим, коммерческим, основанным на возрождении или частью повседневной жизни общины.

Музеи, текстильные выставки и уважительный контакт с местными сообществами могут сделать эти различия более ясными. Самое точное понимание традиционной одежды Китая исходит из восприятия каждого предмета одежды как части конкретной истории и продолжающейся культурной практики.