चीन के पारंपरिक वस्त्र: हानफू, किपाओ और पारंपरिक परिधान
चीनी जनवादी गणराज्य के पारंपरिक कपड़ों को किसी एक सार्वभौमिक राष्ट्रीय पोशाक के बजाय कई कपड़ा प्रणालियों के इतिहास के रूप में सबसे अच्छी तरह समझा जाता है। हानफू, किपाओ, तांगझुआंग, तिब्बती चुबा, मंगोलियाई डेल, उइघुर पोशाक, और म्याओ कढ़ाई वाले सेट, प्रत्येक के अलग-अलग ऐतिहासिक, क्षेत्रीय या सामुदायिक जुड़ाव हैं। यह मार्गदर्शिका मुख्य नामों, समय के साथ कपड़ों में कैसे बदलाव आया, वस्त्रों और सजावट की भूमिका, और आज पारंपरिक पोशाक कब पहनी जाती है, यह समझाती है। यह यह भी दिखाती है कि जीवित सामुदायिक कपड़ों को ऐतिहासिक पुनर्निर्माण, फैशन, मंच की पोशाक और पर्यटक किराए के कपड़ों से कैसे अलग किया जाए।
चीन के पारंपरिक कपड़ों में क्या शामिल है
चीन के पारंपरिक कपड़ों का वाक्यांश एक व्यापक विवरण है जिसका उपयोग ऐतिहासिक हान पोशाक, आधुनिक चीनी शैली के वस्त्रों और कई जातीय समुदायों की कपड़ों की परंपराओं के लिए किया जाता है। ये श्रेणियां चीन की सार्वजनिक छवियों में ओवरलैप होती हैं, लेकिन इन्हें एक दूसरे के स्थान पर नहीं माना जाना चाहिए।
चीन की कोई एक राष्ट्रीय पोशाक क्यों नहीं है
चीनी जनवादी गणराज्य के पास एक भी ऐसी पारंपरिक पोशाक नहीं है जो इसके सभी लोगों का सटीक प्रतिनिधित्व कर सके। इस देश में हान बहुसंख्यकों की ऐतिहासिक कपड़ों की परंपराएं शामिल हैं, साथ ही कई जातीय समूहों, क्षेत्रों, धर्मों, भाषा समुदायों और स्थानीय वातावरण से जुड़ी अलग-अलग पोशाक प्रथाएं भी शामिल हैं।
हानफू मोटे तौर पर ऐतिहासिक हान कपड़ों को संदर्भित करता है। किपाओ और तांगझुआंग आधुनिक वस्त्र हैं जो चीनी पहचान के प्रतीकों के रूप में व्यापक रूप से पहचाने जाने लगे, हालांकि प्रत्येक का एक विशिष्ट इतिहास है। एक चुबा, डेल, डोप्पा, या म्याओ कढ़ाई वाला सेट एक अलग समुदाय या क्षेत्रीय परंपरा की पहचान कराता है। एक ही श्रेणी के भीतर भी, कपड़े अवधि, लिंग, सामाजिक स्थिति, जलवायु, समारोह और उपलब्ध सामग्री के अनुसार भिन्न हो सकते हैं।
उस कारण से, सबसे उपयोगी प्रश्न यह नहीं है कि कौन सा पहनावा असली चीनी पोशाक है। इसके बजाय, यह पूछें कि कोई परिधान किस काल, समुदाय, क्षेत्र और अवसर का प्रतिनिधित्व करता है। यह दृष्टिकोण चीन की विविधता को समतल किए बिना ऐतिहासिक कपड़ों और आधुनिक सांस्कृतिक प्रतीकवाद दोनों को समझना आसान बनाता है।
चीनी पारंपरिक कपड़ों के मुख्य नाम
ये नाम चीनी पारंपरिक पोशाक की पहचान करने के लिए उपयोगी शुरुआती बिंदु हैं। वे अलग-अलग कपड़ों या कपड़ों की परंपराओं का वर्णन करते हैं, न कि एक ही पोशाक के अलग-अलग नाम।
- हानफू: हान चीनी परंपरा से जुड़े ऐतिहासिक कपड़ों के लिए एक व्यापक शब्द। इसमें विभिन्न अवधियों के कई रूप शामिल हैं।
- किपाओ: मांचू कपड़ों की परंपराओं और बाद के शहरी चीनी फैशन से जुड़ी एक पोशाक। आधुनिक फिटेड रूप विशेष रूप से बीसवीं सदी के शंघाई से जुड़ा हुआ है।
- चेओंगसाम: किपाओ या संबंधित रूपों के लिए आमतौर पर इस्तेमाल किया जाने वाला कैंटोनीज़ नाम, विशेष रूप से अंतरराष्ट्रीय और प्रवासी संदर्भों में।
- तांगझुआंग: खड़े कॉलर और फ्रॉग क्लोजर जैसी विशेषताओं वाली एक आधुनिक चीनी शैली की जैकेट। इसका नाम प्रत्यक्ष तांग राजवंश की उत्पत्ति साबित नहीं करता है।
- चुबा: तिब्बती समुदायों और क्षेत्रों के बीच बदलाव के साथ, तिब्बती कपड़ों की परंपराओं से जुड़ी एक गर्म रोब।
- डेल: मंगोलियाई समुदायों से जुड़ी एक रैप-शैली की रोब और गति, गर्माहट और सवारी के लिए अनुकूलित।
- डोप्पा: उइघुर पोशाक से जुड़ी एक कढ़ाई वाली खोपड़ी। इसका आकार, सजावट और उपयोग इलाके और अवसर के अनुसार अलग-अलग हो सकते हैं।
- म्याओ कढ़ाई वाली पोशाक: अत्यधिक सजाए गए ensembles के लिए एक सामान्य अंग्रेजी विवरण जो म्याओ समुदायों के बीच कढ़ाई, बुनाई, बाटिक और चांदी के आभूषणों को जोड़ सकता है।
अवधि, समुदाय, क्षेत्र और अवसर क्यों महत्वपूर्ण हैं
जब लोग विभिन्न ऐतिहासिक काल और वातावरण से गुजरते हैं तो कपड़े बदलते हैं। राजवंश, जलवायु, कपड़ा प्रौद्योगिकी, व्यापार, धर्म, भाषा समुदाय, लिंग, सामाजिक स्थिति और पड़ोसी लोगों के साथ संपर्क सभी किसी परिधान के आकार और अर्थ को प्रभावित कर सकते हैं। ठंडे पठार के लिए डिज़ाइन किया गया रोब एक आर्द्र शहर में उपयोग की जाने वाली हल्की रेशम की परत से विभिन्न व्यावहारिक समस्याओं का समाधान करेगा।
विभिन्न प्रकार की पोशाक को अलग करना भी महत्वपूर्ण है: पेंटिंग या उत्खनन में प्रलेखित एक ऐतिहासिक परिधान, उस साक्ष्य के आधार पर एक आधुनिक पुनर्निर्माण, एक समुदाय द्वारा अभी भी उपयोग किए जाने वाले कपड़े, औपचारिक पोशाक, प्रदर्शन कपड़े और पर्यटन-उन्मुख पोशाक। समान रंग या सिल्हूट इन श्रेणियों को एक समान नहीं बनाते हैं। जैसे शब्दों के साथ जुड़े हुए, में प्रलेखित, और आमतौर पर इसके लिए पहने जाने वाले दावे अक्सर इस दावे की तुलना में अधिक सटीक होते हैं कि किसी समूह का प्रत्येक सदस्य एक निश्चित शैली पहनता है।
हानफू: ऐतिहासिक हान चीनी कपड़े
हानफू ऐतिहासिक हान चीनी कपड़ों के लिए सबसे व्यापक नाम है, लेकिन यह एक मानक वर्दी के बजाय कई सिल्हूट को कवर करता है। एक सिंहावलोकन से चीन हाइलाइट्स हानफू को हान बहुसंख्यकों और उसके लंबे ऐतिहासिक विकास से जुड़े कपड़ों के रूप में प्रस्तुत करता है। इसलिए समकालीन हानफू को ऐतिहासिक संदर्भों, पुनर्निर्माण और आधुनिक सांस्कृतिक अभ्यास के संयोजन के रूप में पढ़ा जाना चाहिए।
महिलाओं और पुरुषों के लिए हानफू रूप
कई हानफू परिधान अलग ऊपरी और निचले कपड़ों, क्रॉस-कॉलर रोब, स्कर्ट, पतलून, सैश और वन-पीछे रोब का उपयोग करते हैं। सामान्य शब्द यी और कुन अक्सर ऊपरी कपड़ों और स्कर्ट पर चर्चा करते समय उपयोग किया जाता है। एक रुकुन एक स्कर्ट के साथ एक छोटे शीर्ष को जोड़ती है, जबकि एक आओकुन आम तौर पर जैकेट-और-स्कर्ट संयोजन को संदर्भित करता है। एक बेइज़ी एक ओपन-फ्रंट आउटर लेयर है, और एक शेंयी ऊपरी और निचले हिस्सों को एक लंबे परिधान में जोड़ता है। शब्द पाओ आमतौर पर रोब जैसे रूपों के लिए उपयोग किया जाता है।
ये शब्द सहायक हैं, लेकिन उनके सटीक रूप और लिंग संघ अवधियों में बदल गए। महिलाओं के ऐतिहासिक कपड़ों में स्कर्ट, जैकेट, रोब और स्तरित बाहरी वस्त्र शामिल हो सकते हैं। पुरुषों के कपड़ों में रोब, पतलून के साथ ऊपरी कपड़े, बेल्ट और औपचारिक हेडवियर शामिल हो सकते हैं। सामान्य निर्माण विशेषताओं में अपेक्षाकृत सीधी रेखाओं के साथ कटे हुए कपड़े के पैनल, ओवरलैपिंग मोर्चों, स्तरित वस्त्र, बहने वाली आस्तीन, और सैश या संबंधों के साथ बन्धन शामिल हैं, लेकिन इनमें से कोई भी विशेषता हर हानफू परिधान पर एक अपरिवर्तनीय नियम के रूप में लागू नहीं होती है।
चीन के राजवंशों में हानफू
हानफू एक अबाधित डिज़ाइन के माध्यम से न होकर परिवर्तन और आदान-प्रदान के माध्यम से विकसित हुआ।
- प्रारंभिक और हान-अवधि के कपड़े: रैपिड कपड़े, क्रॉस-कॉलर क्लोजर, बेल्ट और लेयर्ड टेक्सटाइल शुरुआती कपड़ों की परंपराओं में दिखाई देते हैं। जीवित वस्तुएं और ऐतिहासिक छवियां सबूत प्रदान करती हैं, जबकि बाद की मूल कहानियों को सटीक डेटिंग टूल के बजाय सांस्कृतिक कथाओं के रूप में माना जाना चाहिए।
- तांग-अवधि के कपड़े: तांग पोशाक अक्सर सिल्हूट और महानगरीय प्रभावों की एक विस्तृत श्रृंखला से जुड़ी होती है। मध्य और आंतरिक एशियाई संस्कृतियों के संपर्क ने कुलीन और शहरी फैशन को प्रभावित किया, लेकिन तांग कपड़े एक समान शैली नहीं थे।
- सोंग-अवधि के कपड़े: परिधान अनुपात, परतें, कपड़े और औपचारिक अपेक्षाएं स्थानांतरित होती रहीं। कपड़े लिंग, स्थिति, पेशे और अवसर के अंतर को传 सकते हैं।
- युआन-अवधि के कपड़े: मंगोल शासन और व्यापक क्षेत्रीय कनेक्शन ने अदालत और अभिजात वर्ग की पोशाक को प्रभावित किया। यह अवधि दिखाती है कि चीनी कपड़ों के इतिहास को राजनीतिक और सांस्कृतिक आदान-प्रदान से अलग क्यों नहीं किया जा सकता है।
- मिंग-अवधि के कपड़े: रोब, स्कर्ट, जैकेट, बेल्ट और हेडवियर ने विशिष्ट रूप विकसित किए। मिंग संदर्भ कुछ आधुनिक हानफू पुनरुत्थान समुदायों के लिए विशेष रूप से महत्वपूर्ण हैं, हालांकि एक पुनर्निर्माण मिंग पोशाक निर्बाध दैनिक पहनने के समान नहीं है।
रेशम या कपड़ों की शुरुआत को महान शुरुआती शासकों से जोड़ने वाली कहानियां चीनी सांस्कृतिक स्मृति के लिए महत्वपूर्ण हैं। वे अपने आप में, किसी विशेष परिधान के सटीक निर्माण या रोजमर्रा के उपयोग को स्थापित नहीं करते हैं। ऐतिहासिक पुनर्निर्माण सबसे मजबूत होता है जब यह लिखित रिकॉर्ड, जीवित वस्त्र, पुरातात्विक साक्ष्य, छवियों और कपड़ा तकनीकों के ज्ञान को जोड़ता है।
आज हानफू पुनरुत्थान
आधुनिक हानफू आंदोलन एक सांस्कृतिक और फैशन पुनरुत्थान है जो समारोहों, फोटोग्राफी, त्योहारों, सोशल मीडिया, विश्वविद्यालय गतिविधियों और कभी-कभार सार्वजनिक वस्त्रों में ऐतिहासिक हान कपड़ों के संदर्भ लाता है। सभी प्रतिभागी एक ही विधि का उपयोग नहीं करते हैं। कुछ ऐतिहासिक स्रोतों का अध्ययन करते हैं और सावधान पुनर्निर्माण का प्रयास करते हैं, जबकि अन्य आधुनिक कपड़ों, क्लोजर, रंगों या स्टाइल के साथ पारंपरिक सिल्हूट को जोड़ते हैं।
इस पुनरुत्थान ने प्रामाणिकता, राष्ट्रीय पहचान और बहुसांस्कृतिक देश के भीतर हान सांस्कृतिक इतिहास के स्थान के बारे में भी बहस पैदा की है। आधुनिक हानफू पहनने से इतिहास, व्यक्तिगत पहचान, कलात्मक शैली या समुदाय में भागीदारी में रुचि व्यक्त की जा सकती है। इसे इस बात के प्रमाण के रूप में नहीं लिया जाना चाहिए कि ऐतिहासिक कपड़े पूरी आबादी की दैनिक पोशाक के रूप में बिना बदले जारी रहे।
किपाओ, चेओंगसाम और तांगझुआंग
किपाओ, चेओंगसाम और तांगझुआंग अंतरराष्ट्रीय मीडिया में चीनी पारंपरिक पोशाक के सबसे पहचानने योग्य उदाहरणों में से हैं। उनकी आधुनिक दृश्यता ऐतिहासिक जड़ों, शहरी फैशन, औपचारिक उपयोग, पर्यटन, डिजाइन और राष्ट्रीय प्रतिनिधित्व के संयोजन से आती है।
किपाओ और चेओंगसाम: मांचू रोब से शंघाई शैली तक
किपाओ और चेओंगसाम चीनी पोशाक के रूपों के लिए संबंधित शब्द हैं, हालांकि नामकरण प्रथाएं भाषा और क्षेत्र के अनुसार अलग-अलग होती हैं। उनका इतिहास किंग अवधि से जुड़े मांचू कपड़ों से जुड़ा है। पहले के रोब रूप आम तौर पर ढीले और फिटेड संस्करणों की तुलना में अधिक स्तरित थे जो गणतंत्र-युग शंघाई और बीसवीं शताब्दी में शहरी फैशन से दृढ़ता से जुड़े थे।
इसलिए आधुनिक किपाओ को एक अपरिवर्तित प्राचीन पोशाक की तुलना में एक हालिया राष्ट्रीय और अंतर्राष्ट्रीय प्रतीक के रूप में बेहतर समझा जाता है। एक उच्च कॉलर, करीब फिट, सजावटी बन्धन, और पक्ष उद्घाटन कई आधुनिक डिजाइनों की परिचित विशेषताएं हैं, लेकिन वे हर ऐतिहासिक किपाओ का वर्णन नहीं करते हैं। चीन राष्ट्रीय रेशम संग्रहालय हांग्जो में किपाओ को उन प्रदर्शनियों के माध्यम से प्रस्तुत किया गया है जो ऐतिहासिक शैली को समकालीन फैशन, डिजाइन और अंतर्राष्ट्रीय पुनर्व्याख्या से जोड़ती हैं।
तांगझुआंग और आधुनिक पुरुषों की औपचारिक पोशाक
तांगझुआंग आमतौर पर एक आधुनिक चीनी शैली की जैकेट को संदर्भित करता है। सामान्य विशेषताओं में एक खड़े कॉलर, एक सामने का उद्घाटन, और बंधे हुए मेंढक क्लोजर शामिल हैं, हालांकि समकालीन डिजाइन कपड़े, कटौती और सजावट में भिन्न होते हैं। नाम अक्सर किंग-युग से जुड़ा होता है मागुआलंबी कपड़ों पर पहनी जाने वाली जैकेट, बजाय इसके कि यह सबूत हो कि जैकेट सीधे तांग राजवंश से आती है।
आज, तांगझुआंग शादियों, सांस्कृतिक कार्यक्रमों, सार्वजनिक समारोहों और छुट्टियों की सभाओं में पुरुषों के लिए कभी-कभार औपचारिक या उत्सव के पहनने के रूप में दिखाई दे सकता है। यह एक ऐतिहासिक हानफू रोब से और किसी भी आधुनिक जैकेट से अलग है जो एक मंदारिन कॉलर का उपयोग करता है। किसी परिधान की पहचान करते समय, एक कॉलर या बन्धन विवरण पर भरोसा करने के बजाय इसकी पूरी कटौती और निर्माण की जांच करें।
इन कपड़ों को अक्सर राष्ट्रीय पोशाक क्यों कहा जाता है
किपाओ और तांगझुआंग अंतरराष्ट्रीय स्तर पर पहचानने योग्य प्रतीक बन गए क्योंकि संस्थानों, फैशन डिजाइनरों, पर्यटन, मीडिया, प्रवासी समुदायों और औपचारिक कार्यक्रमों ने चीनी का प्रतिनिधित्व करने के लिए बार-बार उनका इस्तेमाल किया पहचान। इस सार्वजनिक भूमिका ने उनके अर्थ को उन समुदायों, शहरों या ऐतिहासिक अवधियों से परे विस्तारित किया जहां विशेष रूप से पहली बार विकसित हुए थे।
राष्ट्रीय प्रतीकवाद उन विशिष्ट इतिहासों को नहीं मिटाता है। एक किपाओ शंघाई आधुनिकता, मांचू विरासत, पारिवारिक उत्सव, औपचारिक लालित्य, या समकालीन डिजाइनर की व्याख्या का प्रतिनिधित्व कर सकता है। तांगझुआंग तांग राजवंश के कपड़ों का प्रतिनिधित्व किए बिना उत्सव के पुरुषों के कपड़ों के रूप में कार्य कर सकता है। हानफू ऐतिहासिक रुचि या सांस्कृतिक पुनरुत्थान व्यक्त कर सकता है। चीनी पारंपरिक कपड़े क्या हैं, इसका एक निश्चित उत्तर देने के बजाय प्रत्येक उपयोग संदर्भ जोड़ता है।
चीन में जातीय और क्षेत्रीय कपड़ों की परंपराएं
जातीय कपड़ों की परंपराएं दिखाती हैं कि पोशाक स्थानीय वातावरण, सामुदायिक इतिहास, शिल्प प्रणालियों और समारोहों पर कैसे प्रतिक्रिया करती है। नीचे दिए गए उदाहरण महत्वपूर्ण रूप हैं, लेकिन प्रत्येक एक निश्चित डिजाइन के बजाय क्षेत्रीय और व्यक्तिगत भिन्नता शामिल करता है।
तिब्बती चुबा और पठारी वस्त्र
एक चुबा तिब्बती कपड़ों की परंपराओं से जुड़ी एक गर्म रोब है। समुदाय, क्षेत्र, मौसम और अवसर के आधार पर, यह लंबाई, अस्तर, आस्तीन के उपयोग, रैपिंग विधि, कपड़े और सजावट की डिग्री में भिन्न हो सकता है। कुछ संस्करण व्यावहारिक गर्मी के लिए डिज़ाइन किए गए हैं, जबकि अन्य त्योहारों, समारोहों या औपचारिक प्रस्तुति के लिए आरक्षित हैं।
ऊन, फेल्ट, भेड़ की खाल, फर, बेल्ट और अन्य सहायक उपकरण इन्सुलेशन, संरचना और दृश्य अंतर प्रदान कर सकते हैं। रोजमर्रा के काम, यात्रा, धार्मिक सेटिंग्स और सार्वजनिक समारोहों में चुबा को अलग तरह से पहना जा सकता है। हर तिब्बती व्यक्ति के कपड़ों के रूप में एक डिजाइन का वर्णन करने की तुलना में तिब्बती समुदायों के बीच चुबा परंपराओं के बारे में बात करना अधिक सटीक है।
मंगोलियाई डेल और घास के मैदान के रोब
डेल मंगोलियाई समुदायों से जुड़ी एक रैप-शैली की रोब है। इसका ओवरलैपिंग फ्रंट, कॉलर, लंबी आस्तीन और बेल्ट गर्मी, आंदोलन और सवारी का समर्थन कर सकते हैं। कपड़े का वजन, रोब की लंबाई, अस्तर, सजावट और हेडवियर जलवायु, इलाके, लिंग, उम्र, पेशे और अवसर के साथ बदल सकते हैं।
रोजमर्रा और त्योहार के डेल काफी अलग दिख सकते हैं। कुछ व्यावहारिक और संयमित हैं, जबकि अन्य उज्ज्वल कपड़ों, विपरीत ट्रिम या विस्तृत सामान का उपयोग करते हैं। चीन में मंगोलियाई कपड़े समकालीन शहरी जीवन के साथ-साथ पैतृक सेटिंग्स को भी दर्शाते हैं, इसलिए इसे घास के मैदानों की एक कालहीन या रोमांटिक छवि तक नहीं घटाया जाना चाहिए।
उइघुर कपड़े और डोप्पा टोपियां
उइघुर पोशाक में कपड़े, शर्ट, पतलून, ओवरकोट, बेल्ट और डोप्पा खोपड़ी शामिल हो सकती है। शैलियों मध्य एशियाई विरासत, स्थानीय अभ्यास, पारिवारिक प्राथमिकताओं, शहरी जीवन और धार्मिक मानदंडों को दर्शाती हैं। एक डोप्पा इलाके और समुदाय के अनुसार आकार, कढ़ाई, रंग और पैटर्न में भिन्न हो सकता है।
दैनिक कपड़े, त्योहार के सेट, धार्मिक अनुष्ठान और मंचित सांस्कृतिक प्रस्तुति कपड़ों के विभिन्न संयोजनों का उपयोग कर सकते हैं। समुदाय-विशिष्ट साक्ष्य के बिना किसी विशेष रंग या रूपांकन को एक सार्वभौमिक अर्थ नहीं दिया जाना चाहिए। आगंतुक हर टोपी या पैटर्न संचार के बारे में मान्यताओं से बचने के दौरान उइघुर कपड़ों के दृश्य कौशल की सराहना कर सकते हैं।
म्याओ कढ़ाई और चांदी के आभूषण
म्याओ कपड़े कढ़ाई, बुनाई, बाटिक, appliqué, और चांदी के आभूषणों को जोड़ सकते हैं, विशेष रूप से अत्यधिक सजाए गए त्योहारों में। गुइझोऊ में म्याओ समुदाय विविध कपड़ा और धातु के काम की परंपराओं के लिए जाने जाते हैं, लेकिन एक समुदाय के रूपांकनों, परिधान के आकार, या हेडड्रेस का उपयोग हर म्याओ समूह के लिए एक मॉडल के रूप में नहीं किया जाना चाहिए।
कढ़ाई समय के साथ सीखी गई तकनीकों के माध्यम से कहानियां, पहचान, सौंदर्यशास्त्र और विरासत को प्रेषित कर सकती है। कई परंपराओं में, महिलाओं ने पीढ़ियों से वस्त्र बनाने और सिखाने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई है। पर्यटन और समकालीन शिल्प बाजार आय और दृश्यता पैदा कर सकते हैं, लेकिन बिक्री के लिए बनाई गई उत्पाद, एक त्योहार का परिधान और एक मंच की पोशाक में अलग-अलग सामग्री, श्रम, अर्थ और उपयोग हो सकते हैं।
सामग्री, रंग और सजावटी तकनीकें
कपड़े केवल दृश्य विवरण नहीं हैं। फाइबर, बुनना, डाई, अस्तर, बन्धन और आभूषण इस बात को प्रभावित करते हैं कि परिधान कैसा महसूस करता है, चलता है, शरीर की रक्षा करता है और औपचारिकता का संचार करता है।
रेशम, ऊन, कपास, लिनेन और जलवायु
रेशम ठीक कपड़ों और विलासिता से दृढ़ता से जुड़ा हुआ था, जबकि ऊन, फेल्ट, फर, कपास और लिनेन ने विभिन्न जलवायु, आर्थिक और व्यावहारिक जरूरतों की सेवा की। एक ठंडा पठार या घास के मैदान का वातावरण गर्म परतों और इन्सुलेट सामग्री का पक्ष ले सकता है। आर्द्र या गर्म क्षेत्र हल्के कपड़ों और ढीले लेयरिंग को प्रोत्साहित कर सकते हैं, हालांकि जलवायु कई लोगों में केवल एक प्रभाव है।
कपड़े की चौड़ाई, बुनाई तकनीक, रंगाई के तरीके, अस्तर, गद्देदार, और परतों की संख्या सभी निर्माण को प्रभावित करते हैं। एक बहने वाला रेशमी रोब, एक lined ऊनी परिधान, और एक सूती जैकेट को अलग-अलग काटने और परिष्करण विधियों की आवश्यकता होती है। व्यापार, घरेलू उत्पादन, स्थानीय शिल्प कौशल और शहरी बाजार भी यह आकार देते हैं कि कौन सी सामग्री उपलब्ध हैं और उनका मूल्यांकन कैसे किया जाता है।
रंग और रूपांकनों का क्या मतलब हो सकता है
कई चीनी संदर्भों में लाल रंग अक्सर उत्सव और शुभ अवसरों से जुड़ा होता है। पीला रंग चयनित ऐतिहासिक सेटिंग्स में शाही अधिकार से जुड़ा था। ये संघ उपयोगी ऐतिहासिक उदाहरण हैं, हर चीनी परिधान, क्षेत्र, अवधि या समुदाय के लिए सार्वभौमिक नियम नहीं हैं।
रंग पहनने वाले, अनुष्ठान, परिवार, धार्मिक सेटिंग, परिधान के प्रकार और स्थानीय कस्टम पर भी निर्भर कर सकता है। एक आधुनिक वाणिज्यिक व्याख्या एक जटिल परंपरा को एक ही रंग कोड में सरल कर सकती है। तिब्बती, उइघुर, म्याओ, या अन्य जातीय कपड़ों का अध्ययन करते समय, व्याख्याओं को चीन में लागू किए जाने के बजाय विशिष्ट समुदाय और प्रलेखित सेटिंग से बंधे रहना चाहिए।
कढ़ाई, बाटिक, बुनाई और सिल्ववर्क
कढ़ाई, बाटिक, बुनाई, appliqué, रंगाई और धातु के आभूषण सौंदर्य, सामाजिक और विरासत मूल्य ले जा सकते हैं। सजावट एक अवसर, इलाके, समुदाय, परिवार कौशल, या औपचारिकता के स्तर की पहचान कर सकती है। उसी तकनीक को आधुनिक फैशन, संग्रहालय प्रदर्शन, पर्यटन या वाणिज्यिक शिल्प के लिए भी अनुकूलित किया जा सकता है।
म्याओ कढ़ाई इस बात का एक केंद्रित उदाहरण है कि कैसे कपड़ा कौशल सांस्कृतिक संचरण का एक रूप बन सकता है। प्रस्तुति म्याओ अमूर्त सांस्कृतिक विरासत: कढ़ाई इसे पारंपरिक लोक कला के रूप में तैयार करता है। वह विरासत फ़्रेमिंग सभी म्याओ कपड़ों के लिए एक सार्वभौमिक कोड के रूप में एक आकर्षक रूपांकन के इलाज की तुलना में अधिक उपयोगी है।
जब पारंपरिक कपड़े आज पहने जाते हैं
चीन में आधुनिक दैनिक कपड़े आम तौर पर समकालीन हैं, लेकिन पारंपरिक परिधान कुछ समुदायों में महत्वपूर्ण रहते हैं और त्योहारों, समारोहों, सांस्कृतिक कार्यक्रमों और फैशन गतिविधियों में अधिक व्यापक रूप से दिखाई देते हैं। पहनने की आवृत्ति और अर्थ क्षेत्र, उम्र, पेशे, परिवार और समुदाय पर निर्भर करते हैं।
शादियों, त्योहारों, अनुष्ठानों और औपचारिक कार्यक्रमों
शादियों, भोज, तस्वीरों या औपचारिक आतिथ्य के लिए किपाओ चुना जा सकता है। हानफू ऐतिहासिक समारोहों, त्योहारों, सांस्कृतिक समारोहों और व्यक्तिगत उत्सवों में दिखाई दे सकता है। उत्सव के पुरुषों के कपड़ों या सार्वजनिक कार्यक्रमों के लिए तांगझुआंग का चयन किया जा सकता है। जातीय वस्त्र सामुदायिक त्योहारों, पारिवारिक समारोहों, धार्मिक अनुष्ठानों और अन्य अवसरों के लिए केंद्रीय हो सकते हैं जहां स्थानीय परंपरा मायने रखती है।
अनुष्ठान या सामुदायिक अर्थ के लिए चुने गए कपड़े केवल दृश्य शैली के लिए चुने गए कपड़ों के समान नहीं हैं। शादी के रंग, शालीनता की उम्मीदें, लिंग भूमिकाएं, स्वीकार्य हेडवियर, और नियमों के बारे में जब कोई परिधान पहना जा सकता है, समुदाय और परिवार द्वारा अलग हो सकता है। आगंतुकों को मेजबानों या स्थानीय आयोजकों के मार्गदर्शन का पालन करना चाहिए, विशेष रूप से धार्मिक या औपचारिक सेटिंग्स के लिए।
दैनिक जीवन, पुनरुत्थान और समकालीन फैशन
समकालीन चीन में मुख्यधारा के दैनिक कपड़े आमतौर पर आधुनिक होते हैं, जबकि पारंपरिक परिधान कुछ जातीय या क्षेत्रीय समुदायों के भीतर हर रोज इस्तेमाल में जारी रह सकते हैं। कहीं और, हानफू पुनरुत्थान समूह, डिजाइनर, टेलीविजन, सोशल मीडिया, सांस्कृतिक त्योहार और विरासत कार्यक्रम कभी-कभार सार्वजनिक जीवन में ऐतिहासिक रूप लाते हैं।
समकालीन फैशन मूल परिधान को पुनउत्पादित किए बिना कॉलर, आस्तीन, बन्धन, कपड़ा या सिल्हूट उधार ले सकता है। यह पुनर्व्याख्या का एक रूप है, इस बात का प्रमाण नहीं है कि ऐतिहासिक शैली पूरी आबादी द्वारा दैनिक रूप से पहनी जाती है। आवृत्ति क्षेत्र, आयु, पेशे, सामुदायिक कनेक्शन और साधारण कपड़ों और विशेष-घटना की पोशाक के बीच के अंतर के साथ भिन्न होती है।
पर्यटक किराए, मंच की पोशाक और मूल उपयोग
चित्रात्मक स्थल, थीम पार्क, फोटोग्राफी स्टूडियो, टेलीविजन निर्माण, फिल्में और सांस्कृतिक प्रदर्शन अक्सर सरलीकृत या शैलीबद्ध पारंपरिक कपड़ों का उपयोग करते हैं। एक किराये का परिधान ऐतिहासिक छवि या फैशन शैली के लिए एक सार्थक परिचय प्रदान कर सकता है, लेकिन यह मूल सामग्री, निर्माण, सामाजिक अर्थ या सामुदायिक उपयोग को पुनउत्पादित नहीं कर सकता है। यह स्वचालित रूप से मूल्यवान या झूठा नहीं है; इसकी श्रेणी को केवल स्पष्ट रूप से पहचाना जाना चाहिए।
एक पोशाक को प्रामाणिक पारंपरिक पोशाक के रूप में वर्णित करने से पहले, कुछ व्यावहारिक प्रश्न पूछें:
- यह किस अवधि या समुदाय का प्रतिनिधित्व करता है? एक प्रदाता यह पहचानने में सक्षम होना चाहिए कि डिजाइन एक राजवंश, एक क्षेत्रीय परंपरा, एक जीवित जातीय समुदाय, या एक सामान्य चीनी शैली की छवि पर आधारित है या नहीं।
- किसने इसे बनाया और उपयोग किया? एक सामुदायिक परिधान, संग्रहालय पुनर्निर्माण, डिजाइनर टुकड़ा, मंच की पोशाक, और पर्यटक किराया दृश्य सुविधाओं को साझा कर सकता है लेकिन अलग-अलग उद्देश्य हैं।
- क्या बदल गया है? आधुनिक कपड़े, मशीन से बनी सजावट, सरलीकृत क्लोजर, छोटे हेम्स, या परिवर्तित हेडवियर एक परिधान को किराए पर लेना या प्रदर्शन करना आसान बना सकते हैं।
- इसे कहाँ पहना जाएगा? एक फोटोग्राफी स्टूडियो या त्योहार के चरण में एक धार्मिक स्थल, सामुदायिक समारोह, या रोजमर्रा की सेटिंग से अलग उम्मीदें हैं।
- इसे कैसे प्रस्तुत किया जाना चाहिए? प्रदाता के या समुदाय के अपने विवरण का उपयोग करें, यह दावा करने से बचें कि एक पोशाक हर किसी का प्रतिनिधित्व करती है, और स्थानीय रीति-रिवाजों में शामिल होने पर फोटोग्राफी या भागीदारी शिष्टाचार के बारे में पूछें।
ये प्रश्न यात्रियों, छात्रों और फोटोग्राफरों को सांस्कृतिक भागीदारी, ऐतिहासिक व्याख्या, फैशन और मनोरंजन के बीच के अंतर को पहचानते हुए पारंपरिक कपड़ों का सम्मानपूर्वक आनंद लेने में मदद करते हैं।
संग्रहालय और सांस्कृतिक विरासत संस्थान
संग्रहालय आगंतुकों को वस्त्रों, वस्त्रों, गहने, उपकरणों और तकनीकों की जांच करने में मदद करते हैं जो दैनिक जीवन में सामना करना मुश्किल हो सकता है। वे यह भी आकार देते हैं कि कपड़ों के इतिहास को कैसे व्यवस्थित और समझाया जाता है।
चीन के मिनझू विश्वविद्यालय में जातीय संस्कृति संग्रहालय
बीजिंग में चीन के मिनझू विश्वविद्यालय में जातीय संस्कृति संग्रहालय चीन के जातीय समूहों से जुड़े कपड़ों, आभूषणों, वस्त्रों और अन्य भौतिक संस्कृति का अध्ययन करने के लिए एक संस्थागत स्थान है। इसकी संग्रहालय प्रोफ़ाइल 56 जातीय समूहों से जुड़ी सांस्कृतिक अवशेषों को संरक्षित करने, प्रदर्शित करने और अध्ययन करने पर ध्यान केंद्रित करती है। यह चीन में जातीय कपड़ों की परंपराओं की श्रेणी को समझने के लिए इसे एक उपयोगी लंगर बनाता है।
एक संग्रहालय संग्रह उन तकनीकों और कपड़ों को संरक्षित कर सकता है जो रोजमर्रा के जीवन में अब आम नहीं हैं। साथ ही, एक प्रदर्शनी क्यूरेट की जाती है: यह वस्तुओं का चयन करती है, लेबल का उपयोग करती है, और एक विशेष संस्थागत ढांचे के माध्यम से समुदायों को प्रस्तुत करती है। आगंतुकों को एक प्रदर्शन को एक महत्वपूर्ण रिकॉर्ड के रूप में मानना चाहिए, जबकि यह भी याद रखना चाहिए कि जीवित प्रथाएं समुदायों और क्षेत्रों के बीच भिन्न होती रहती हैं।
चीन राष्ट्रीय रेशम संग्रहालय और जीवित कपड़ा विरासत
हांग्जो में चीन नेशनल सिल्क म्यूजियम ऐतिहासिक वस्त्रों को संरक्षण, अनुसंधान, प्रदर्शनियों और समकालीन डिजाइन के साथ जोड़ता है। इसका काम आगंतुकों को सतह की उपस्थिति से परे फाइबर, बुनाई, रंगाई, सिलाई, परिधान संरचना, और कपड़ा ज्ञान को बनाए रखने के लिए आवश्यक श्रम को देखने में मदद करता है।
इसके किपाओ-केंद्रित प्रदर्शनी का काम यह भी दिखाता है कि विरासत संस्थान केवल पुराने कपड़ों को संरक्षित नहीं करते हैं। डिजाइनरों, कलाकारों, नई तकनीकों और कपड़ा परंपराओं के वारिसों के साथ ऐतिहासिक रूपों को बातचीत में लाकर, संग्रहालय इस बात को प्रभावित करते हैं कि परंपरा को कैसे समझाया और पुनर्गठित किया जाता है। इस सेटिंग में बनाई गई एक आधुनिक किपाओ हर ऐतिहासिक किपाओ का प्रतिनिधित्व किए बिना सांस्कृतिक रूप से सूचित की जा सकती है।
चीन के पारंपरिक कपड़ों के बारे में मुख्य बातें
चीन के पारंपरिक कपड़ों में कई जुड़े हुए लेकिन अलग इतिहास शामिल हैं। हानफू ऐतिहासिक हान कपड़ों की एक विस्तृत श्रृंखला का प्रतिनिधित्व करता है; किपाओ और चेओंगसाम मांचू, शहरी और आधुनिक फैशन इतिहास को दर्शाते हैं; तांगझुआंग आधुनिक चीनी शैली के औपचारिक पहनने हैं; और चुबा, डेल, डोप्पा और म्याओ कढ़ाई वाले कपड़े जैसे परिधान विशेष जातीय और क्षेत्रीय परंपराओं से संबंधित हैं।
- इसे चीन की एक राष्ट्रीय पोशाक कहने के बजाय इसकी अवधि, समुदाय, क्षेत्र और अवसर से एक परिधान की पहचान करें।
- सार्वभौमिक कोड नहीं, सुराग के रूप में सामग्री, रंग, रूपांकनों और तकनीकों का उपयोग करें।
- ऐतिहासिक पुनर्निर्माण, डिजाइनर फैशन, मंच की पोशाक और पर्यटक किराए से जीवित सामुदायिक कपड़ों को अलग करें।
- याद रखें कि आधुनिक उपयोग औपचारिक, सामयिक, वाणिज्यिक, पुनरुत्थान-आधारित, या रोजमर्रा के सामुदायिक जीवन का हिस्सा हो सकता है।
संग्रहालय, कपड़ा प्रदर्शनियां, और स्थानीय समुदायों के साथ सम्मानजनक संपर्क इन विनिर्देशों को स्पष्ट कर सकते हैं। चीनी पारंपरिक पोशाक की सबसे सटीक समझ प्रत्येक परिधान को एक विशिष्ट इतिहास और एक निरंतर सांस्कृतिक अभ्यास के हिस्से के रूप में देखने से आती है।
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